夢的「真相」

曉龍

由潛意識構築而成的夢境，既隱密又神秘，多年來經過醫學專家和心理學家仔細的研究，我們對夢境產生的原因及其發展的過程，依舊一無所知，只隱約記起一句老生常談的說話，就是「日有所思，夜有所夢」。夢境本用來存放我們日間的慾望和渴求，由於這些慾望和渴求在現實生活中未能得到滿足，故在晚間「放縱」自己，讓自己在夢境內的虛幻國度裡超乎想像地滿足這些慾望和渴求，夢境裡個人行為的推動力，以及其構築虛幻國度的設計和想像，源頭正來自《潛行凶間》的創作人在片中聚焦的潛意識。《潛》的導演基斯杜化路蘭對心理學素有研究，在《蝙蝠俠─黑夜之神》中曾以人類的精神狀態為題，描繪他們從常態異化為變態的過程，片中的小丑正是人類心理走向極端而「萬劫不復」的終極體現，《潛》再次以同一主題大造文章，把多層及由多人運用自己的潛意識建構的虛幻國度交替地出現在銀幕上，紊亂的畫面正象徵人類在夢境中相疊糾纏而欠條理的思緒，亦充分表現他們昏睡狀態下欠缺組織和鋪排的思考維度。

《潛》內眾角色進入夢境中的虛幻國度後，不斷提醒自己，不要用自己的潛意識構築一個與現實過度相似的虛幻國度，如果夢境與現實的相似度過高，夢境中發生的事情便會嚴重地干擾現實生活，輕者會造成精神困擾，重者會令自己因夢境對現實的「入侵」而惶恐終日，不能如常地過活。心理狀態與行為表現密不可分，用潛意識操控他人的夢境，可干預他/她的心理狀態，繼而操縱他/她的行為表現，可能因心理狀態的變異而改變原有的決定，可能因夢境的「干涉」而改變原有的行為表現。男主角里安納度狄卡比奧靈活運用潛意識，進入並操控他/她的意識結構，並改變他/她的思考模式，這是以狄卡比奧為首的一組人的主要任務，不用暴力，無需說話，但卻能「遙距」操縱對手的行為表現，這簡直是他們的「神乎其技」，不費吹灰之力而把對手玩弄於股掌之中，編劇對故事結構的精心設計，導演對多元空間抽絲剝繭式的多角度展現，證明《潛》乃用心而具誠意之作，與全球商業市場內不少粗製濫造的荷里活大製作截然不同。

雖然《潛》的創作人在夢境的虛幻國度內運用了大量電腦特技，但他們沒有單單埋首於技術的更新和變革，反而樂於探究人性的本質，從沒有忘記那塊在現實世界中最珍貴的瑰寶，這就是─愛。不論夢境還是現實，狄卡比奧對自己已去世的太太的思憶和掛念從現實延伸至夢境，又從夢境重返現實，在相異空間之間來來回回，兜兜轉轉，他始終對她情深款款，夫妻之情由始至終從未改變，其親密的關係亦從未變質。由此可見，在特技的包裝、故事九曲十三彎的情節以外，《潛》的中心思想與世界上大部分劇情片共通的主題相同，依舊是情和關係的建立和發展，這證明無論整個世界如何變，人類對愛的渴求恆久未變，其對情的期盼始終如一。

大千世界，誰能看穿這副臭皮囊的表相?

Logorama的導演把世界簡化，剩下千多個由廣告標誌組成的動畫世界，既吸引，又寫實。

因而故事反而並不那麼重要，重要的是看破資本思想下肆意膨脹的物質主義與個人主義的那份功力，以動畫簡潔有力地諷刺。就這一創作的構想，已值頒一個奧斯卡最佳動畫短片獎項。

果醬

在夢裡，想像空間可以無遠弗屆，一切光怪陸離的頃刻變成理所當然。現實中無法實現的，潛意識裡最渴望的，都能在夢裡呈現。在夢裡，所有人事都是那麼真實，每個人的夢裡大概都有一個與別不同的宏大的世界，若果將每個人的夢境都拍成戲，應能衍生數之不盡的「鉅製」。

《潛行凶間》是一套有關盜夢、移植意念的犯罪片，此題材本片並非第一家，年前的《移魂追兇》就是有關潛入變態殺手意識查案的奇詭作品，再遠些的經典之作《2020》亦是有關移植意念的，但是，《潛》片顯得特別繁雜，觀眾觀影猶如踏進迷宮一般，夢中夢中夢之間的界線愈益模糊，虛實的輪廓難以摸透，去到尾或許每個觀眾心中都有屬於自己的一套《潛行凶間》。

觀眾看特技大片會生厭，是因為那些幾可亂真的電腦繪圖惟一的作用就是營造逼真的巨大破壞感，以滿足觀眾心底的破壞慾，背後並沒有甚麼真正的意義，也是為何這麼多戲都可稱大而無當。《潛行凶間》無疑是大片，花了兩億美元，然而那些宏大的場面，為的詮釋潛意識、想像力可延伸至無止盡的力量。是的，摺疊的城市，重力失序的世界，巨大卻荒涼的「二人世界」，一切一切，缺一不可，大多數大片的特技，令影片失去了靈魂，但偏偏《潛》片是相反。

導演基斯杜化諾蘭顛覆影片敘事結構的本領，看過《凶心人》必定領教過，本片不如《凶》片徹底逆轉，但本片幾近摒棄線性敘事是不爭的事實。電影在現實中幾近沒有甚麼推進，卻隨著一層層愈拉愈長的夢境時間構成宏大的故事結構。這是一套不怕劇透的電影，因為即使先前得知別人的想法，親身感受隨時可以推翻所謂「正確」的解讀結果。

導演的《凶心人》借倒敘奇案去探討人的執迷，及後幾套犯罪片繼續往人性陰暗面挖掘。看導演的作品，風格上未必像黑色電影的這種老舊的類型片，但所表達出的總有類同之處。黑色電影的原型是冷硬派偵探小說，往往帶出社會問題及人心的陰暗面。導演前作《蝙蝠俠-黑夜之神》將人性的黑暗面挖到極致，《潛》片卻帶觀眾到自身也未必觸及那麼深的幽暗之處，看完本片憶起那些奇怪而零碎的夢之片段，心裡有一種說不出的壓抑。

不知道說《潛行凶間》是有史以來最出色的大片會不會過份點，但她的確建構出最令人目眩神迷的「夢境」，會令觀眾不能自拔。

林駿強

電影是一套有心無力的作品。

首先，什麼叫「陰點」?我們可以亂點、錯點、欽點甚至老點，但我們如何陰點?是練過幻陰指後的奇俠神功?還是蠶食中文的同音食字偽創意?

電影一直以火辣性感的Megan Fox的性感演出作宣傳，的確是予人期待的。然而戲外的花邊其實比電影本身精彩得多，入場的觀眾或會存有雷聲大雨點小的失望。可是，既然起用了荷里活第一性感女神，怎能不以她的身材作為噱頭呢?導演「陰點」了觀眾，雖然罪無可恕，卻也是情有可原。

從選角，題材甚至特技方面看來，電影其實是頗見用心的。電影以Megan Fox與Amanda Seyfried兩位女主角，一美一醜，一個賣身材與特技，另一個賣平凡與演技，互相烘托，互相補足，是很好的配搭。而電影並不是只賣珍妮花的Body，是一套含劇情而完整的驚慄電影。可惜當中的完整卻有點自圓其說，例如樂隊錯把早非處女的珍妮花血祭撒旦，撒旦為懲罰人類，把她變成魔鬼，嗜血維生。但做錯的是樂隊，為什麼懲罰的卻是珍妮花?莫非失貞有罪?而電影描寫不足，留下了不少未解之謎。例如演女配角的Amanda在酒吧內忽然的順風耳，珍妮花為什麼專殺男人，特別是好姐妹存好感的男人。這些失誤小節，欠缺的只是多一點的描畫。差之亳釐，連番的小錯誤使電影出不了效果，變成了一套有心無力之作。

2009年的一套大意失荊州之作。導演嘗試在色慾的包裝下拍出一套有故事的作品，結果兩頭不到岸，吃力不討好。不論抱著觀賞劇情或珍妮花的Body的心態入場，都會失望而回。

果醬