Archive for the ‘影評試影室’ Category

20
四月

影評快訊第410期

   Posted by: admin

照片

《犬之島》(ISLE OF DOGS)

連狗奴才也得反一黨專政。

日本巨崎市狗狗因患犬流感,被一黨專政的小林巿長乘機放逐到垃圾島,並以假新聞向市民洗腦,進行其選舉工程為求連任;而已研發可治癒藥物的科學黨博士竟「被自殺」

筆者每次看定格動畫,必心存敬佩。從人偶創作,到每個表情臉譜,到逐格逐格拍攝(雖有電腦輔助),全都需要無限耐性與細心,導演斯安德遜就是有這份能耐和熱情,真的是買少見少。本片人物之多、場景之繁、動作表情之複雜,不是短片而是101分鐘的長片(),難度可想而知。

縱使導演是美國人,但《犬》片完沒有鬼佬拍東方片的不倫不類特徵,全片和風得很,自然順眼。節奏強勁雄渾的太鼓配樂更是靈魂所在,突顯民族特色之餘又能帶動觀眾情緒,總之完美的聲色畫配合得令人讚歎。

除了一段「人狗情未了」動人之外,自由、民主信息亦無處不在;狗界朋友亦以投票解決問題;學生不易被洗腦,走在最前抗爭到底;「外國勢力」怎少得?這一切一切,對於我們香港觀眾又多一重感受。故事寫實兼有幽默感,最終「絕處可以逢生」也正是我們所期盼的。

註:資料顯示,共用了144,000個定格(still frames shot)去拍攝。

陸凌綠

13
四月

影評快訊第409期

   Posted by: admin

照片

《無聲絕境》(A Quiet Place)

預告片勝於一切。驚嚇有餘,反省不足,捉到鹿不懂脫角。(有少許劇透)

第一次看預告片的確是很吸引,尤其著你將手機調至「靜音」。「你一發聲,就死! 靜,才可以活下去。」單看意念,十分捧!

問題來了:城市噪音密集,汽車聲、地盤聲、人聲、廣播聲到處都是聲音,那麼,是否城市人首先死掉(前設是世界各地已淪陷)?故事看下去,原來「靜」又不是保命良方。反之,製造噪音才可以避過一劫,那麼,Day one故事是怎麼發生的呢?導演約翰卡辛斯基(兼編劇、男主角)刻意避開,電影一開始已經是事發後(怪物入侵) 第八十幾天。接下來犯駁開始,在這些隨時會死、朝不保夕的危難時刻,還有心情製造下一代?不擔心生產時的問題?不擔心嬰孩如何活下來?活下來又如何活下去?不替下一代設想,要他們去承受這爛攤子?這樣的父母是否太不負責任?(令我想起今天的地球)為求戲劇效果,生小孩可以,但請你不要告訴我是在事發後才受孕。因為她臨盆在即已是第四百幾天,懷胎十月,有數得計。其實很容易,只要你假設在事發前受孕便可,也不影響劇情。繼而是幼子遭劫:在這走難時刻,母親怎不拖著他走?要嗎,可以說他耍脾氣不肯被拖,但又不是啊。這林林總總明顯歸咎於編劇不夠細心。

許許多多的不合理與漏洞都只為營造官能效果,縱使明知「搵戲來做」,只要能令閣下驚心、緊張、刺激就是不負驚嚇片的期望了,導演確是超額完成。只是,失卻給人類一次對「噪音汚染」的反省,就平白浪費一個層次提升的機會了。

陸凌綠

照片

《打死不離歌星夢》(Secret Superstar)

阿米爾汗好斗膽

雖然他不是主角(甚至客串),但精彩!精彩在他的敢言;精彩在他是一個印度男性;精彩在他的精神;最後當然精彩在他的演技。

繼上次的《打死不離三父女》阿米爾汗(Aamir Khan) ()再度為女性發聲。這趟擺明車馬要捧紅女主角薩伊拉華森(Zaira Wasim),讓她由頭擔到尾。固然她亦非池中物,上次摔交摔得像模像樣,今次唱歌彈結他也是拿滿分。其他演員如飾其母的Meher Vij及父親的Raj Arjun亦演得不錯。

在父權社會下的女性一向沒地位,回教家庭尤甚。男性如取如攜,強姦案一宗都嫌多,偏偏受害女性都不敢揚聲,甚至被判有罪。戲中主角欣兒母親就是整天被丈夫虐打,也不敢哼半句還視作等閒的女性;此等情況相信在印度不計其數。

欣兒有音樂天份,卻要屈服於父親淫威底下,幸得母親鼓勵和幫助,最終能實現夢想。電影揭示了新一代與舊一代印度女性的觀念和想法。從躲在罩袍背後,到甩掉罩袍勇往直前,作為時代女性的我看到當然激動,拍爛手掌;奈何還有多少宗教國家的女性,認為掩在罩袍下,被男性剝削是天經地義的。

歌、舞是印度電影的調味品,沒了不行。作為資深演員的Aamir Khan,除了屢屢鼓勵女性進行革命外,還明嘲暗諷了其國家的電影品味與潮流,企圖教育觀眾,確是一位有心的電影人。

溫馨提示:最後字幕勿早走,影帝最終露兩手。

註:兩齣電影均由Aamir Khan的電影公司投資拍攝

陸凌綠

5
四月

影評快訊第408期

   Posted by: admin

相片

《歡迎光臨夢幻樂園》(The Florida Project)

低端自有低端樂。

小女孩布魯克林普詩(飾滿妮)勁搶鏡,連有份提名最佳男配角的威廉達福都被搶去風頭。布魯克林普詩自然流露,活潑天真,小小年紀要記這麼多對白,又要顧走位又要顧演戲,實屬難得。飾年輕母親貝亞維奈堤也入木三分,與角色融為一體。導演採取自然手法,實況之餘又有戲味,屬清新小品。如在假期中被一眾立體機械人弄得頭暈眼花的話,不妨進場調節一下眼球。

滿妮(Moonee)「有爺生無乸教」,甫開場就是頑皮透頂,偕兩名七、八歲的男孩四處搗蛋;她六歲,最小,也最頑皮。他們皆住在佛羅里達州的主題樂園渡假勝地—隔鄰的廉價汽車旅館。那裡住的都是低下階層,有色人種,甚或道友、妓女,被今天標籤為低端人口。

依筆者所見,那所謂「低端住所」,比起香港的劏房,簡直有若天堂:二百多呎(估計)房間有獨立洗手間、浴缸、大大雙人牀、煮食爐灶,有專人管理(威廉達福就是經理)…還有泳池!環境優美、野生動物四處走、空氣清新、一望無際。定時定候有救濟,有麵包派,不會餓倒。

電影反映著另一階層另一社區的生活,不是平日見慣的荷里活華衣美服,相信導演想說的是,縱使是「低端」也活得挺開心,自由自在,無拘無束的。他們會互助、分享,鄰里關係有點像以往香港的屋邨。尤其Moonee,從頭至尾都是笑盈盈,嘻嘻哈哈,唯一一場哭,就是要與母親分離。小孩無憂無慮開心是應該的(不會被那些「字母」評核弄得愁眉苦臉),但年輕自顧不暇的母親,也不見得叫苦連天,雖然潦倒拮据,也用盡方法去討生活,怎也不會將女兒棄之不顧,甚至拋上天花頂虐待至死。

看畢,我只有一個感覺:那裡的確是一個夢幻樂園。

歡迎導演光臨香港這個高端地獄。

後記:刋文之日導演Sean Baker確是來了香港。

陸凌綠

28
三月

影評快訊第407期

   Posted by: admin

相片

《比得兔》(Peter Rabbit)

超真實兔兔,比真兔更真!

改編自1902年英國插畫家兼作家Beatrix Potter的一本兒童插畫小說” The Tale of Peter Rabbit”。典型古老的英式插畫風格,淡然純樸精緻,鄉土味濃(後來許多兒童插畫均受其影響)時至今天,電腦動畫風行,兩者大相逕庭,如何演繹這經典呢?我感覺是恰到好處,精神長存。

原著的小兔是「像真」的,這麼就易處理了,乾脆與真人來一場好戲。電腦小兔靈巧、活潑、鬼馬,動作表情零瑕疵,與人配合得天衣無縫。小兔三姐妹亦各具性格,有姿勢有實際;大鹿與「車頭燈」更是成功突襲笑穴。一段神來之筆《復仇者聯盟》,笑刺肚皮之餘也帶出「仇恨」會摧毀一切。縱使與時並進的情節與Rap是「活化」典範,但重現百多年前的2D手繪仍精彩亮眼,親切溫馨。

人類與動物並存共融的要義,無論是一百年前,或一百年後,都需要無限復活。在復活節假期內擁著復活兔,是你與下一代的最佳選擇。

陸凌綠

21
三月

影評快訊第406期

   Posted by: admin

相片

《暗殺速遞》

說出了一種價值。

在這個充斥著虛情假意的年代,無論是假選舉、假新聞、假食品、假鈔票、假臉孔均無處不在;富商馬某還引以為傲:「假的比真的還好!」。當「欺騙」成為「真理」,處身於一個這樣的社會,我們還可以「真」示人嗎?

影片以特工追殺類型包裝,緊湊曲折,動作追逐、鏡頭調度、剪接皆配合得宜,拍得驚險刺激,沒有冷場。友誼也是戲中重點,帶出主題。包裝之外,內涵更重要:聲討了當今「信任的崩潰」。主角建宇是一個大好人(明知世途險惡,仍選擇去做一個好人),一天無故被陷害,成為殺人犯繼而逃亡。過程中牽涉不少議題,例如:「人與人之間的信任」;建宇中學時代幾個「friend過打Band」的朋友,在危難中會出賣還是相救?「網絡、媒體的可信性」:可以是雙刃劍,「政府的可信性」:可能正是造謠的源頭。戲內主線的「誣揑」,令我想起早陣子的林子健案,簡直如出一轍,別以為戲劇才有。

強國人為何要湧港購物?因為我們還有真貨。「真貨」需要有一個良好的制度去維持,如果人心崩壞,制度也隨之崩壞。在街上見到被車撞倒的老婦,你會因怕受騙而不去施以援手嗎?香港人都是古道熱腸;交通意外,血庫一聲「不夠血」,人們可以用四小時排隊去捐血。這就是香港唯一的價值。也是我們作為一個「人」的唯一價值。

陸凌綠

15
三月

影評快訊第405期

   Posted by: admin

相片

《十級風劫》

錢,真的那麼重要?

碳排放致氣候變化,令極端天氣愈趨嚴重,單是美國的颶風與暴雪已經一年內在多個州發生幾次,級數是前所未有的強;可是人類仍然漠視,重視的只是眼前的GDP,錢!連北極的冰迅速融解至本來冰封的「西北航道 Northwest Passage(一條連接北大西洋和太平洋並穿過北冰洋的海上航線)都能被郵輪通過,人們還以此爭相找「商機」,完全沒警覺這是嚴峻的「危機」,就如片中的匪幫,趁風打劫。人類的仁義道德到底還可以淪亡到一個甚麼地步呢?

看這片,緊張刺激是官能、娛樂方面的得著,但能夠警醒你對金錢的看法,從今天起去關心一下地球的天氣為何會變成這樣?這才是最大的得著。

陸凌綠

相片

《航劫168小時》

想不到會有一場精彩的舞蹈(加音樂)

差點以為進錯戲院,甫開場就是一場頗有看頭的舞蹈。不是劫機嗎?且看他如何拉上關係

1976年的真人真事,法國航班被「恐怖分子」劫機去了非洲烏干達,單看牌面相當吸引,奈何導演眼高手低,又想加點藝術成分,結果就是散亂無章了。以色列和巴勒斯坦的恩怨情仇非三言兩語能交代,而當中還涉及兩個德國人就更添煩添亂了。若只集中於劫機與拯救過程,基本上已經很好看。嫌成本高難處理?簡單一點,以人物和情(如那位工程師機長、機組人員與乘客)出發吧,也能觸動感人。

許多細節:槍械是如何避過安檢上機?以色列戰機又是如何輕易進入烏干達救人?都交代不清。尾場的高潮戲,就在導演賣弄技巧下,被剪得零零碎碎,與一場精彩的舞蹈交錯地完成,人質是如何地被拯救?噢,我好像看不見。

片末仍有一段很精彩的肢體舞蹈表演,但很可惜,我仍弄不清這些舞蹈與戲軌的關係。

陸凌綠

8
三月

影評快訊第404期

   Posted by: admin

照片

《大樂師.為愛配樂》

勇於創新。重現港產片魄力。

沒有大陸演員講廣東話的港產片已經買少見少,難得有人肯投資,讓一位新導演馮志強(也不算新,有兩前作,亦是編劇)將自己寫的小說拍成電影,實現夢想,大前提已令人鼓舞。

故事內容十分多元,從一個綁架案開始,既有典型江湖片的框架,又有浪漫的音樂文藝成分;將古惑仔與音樂風馬牛不相及的兩者拉在一起,是很有膽量的嘗試。其中一場將「古惑仔劈友」幻化成舞蹈,我覺得是全片最出色的,浪漫化地道出了主題:音樂的力量。影像凌厲,加上金培達的配樂,將水花、陽剛與節奏融合得漂亮瀟灑,煞是好看(有一段這麼像樣的港產音樂片是意料之外)。其實導演之前拍了一段「音樂的起源」的,但他大刀闊斧地剪掉;做法正確,懂得取捨。處理阿勇(鄭中基飾) 與子牧(顏卓靈飾)的感情亦恰到好處,雙方僅處於曖昧階段,更顯合情合理。

美術與攝影也頗花心思,其中漁排(主景)的設計原來是一具大「鋼琴」;據聞整個拍攝都在這個海中搭建出來的場景內進行。狂風暴雨的場面竟然用上CG特技,也猜不到。最令筆者欣喜的是阿勇來往的水路有不少「地質公園-六角柱石」的風光,乘機推廣一下香港的景點,促進旅遊業,任重道遠(已久沒見過這樣的香港導演了,以前有劉偉強拍攝很多香港夜景)

來來去去都是「合拍片」,財雄勢大,垃圾拍出來都收過億,馮志強費盡心力,真誠對待觀眾,單憑這點,已值得作為香港人的我支持。

後記:作者與美指還自資出版了一本「電影設定集」,可見其認真程度。

陸凌綠

1
三月

影評快訊第403期

   Posted by: admin

照片

《方寸見人心》

原來是一齣「驚慄片」,於我。(下有劇透,最好看戲後才讀)

不知何解,就是看得膽戰心驚。除了心跳加速外,還百感交集。這是一套相當奇特的戲,主題豐富到你非一時三刻能夠消化,要概括的話,就是使勁地嘲諷今天的你和我。不知從何時開始,我們都變得可怕!中文戲名改得貼切,「見人心」。

戲的經線是關乎一個藝術展覽THE SQUARE:方格內和方格外的世界。緯線是統籌這個展覽的博物館館長的離奇遭遇。片子非一般結構,所有劇情你都無法估計,但經緯的發展又互為影響,饒有趣味。

瑞典導演魯賓奧士倫技法高超,擅長操控觀眾心理;為何我會感到驚慌呢?「恐懼源於未知」。劇情:我無從估計,是「未知」,因此會擔心劇中人的下一步。鏡頭:導演用了許多畫外鏡頭(),是「未知」因我看不見,所以又恐懼了。

影片有兩場戲是我看得不能言語的,一場是心驚:Terry Notary扮演人猿Oleg的精湛演出(原來此君專門扮演猩猩,之前Rise of the Planet of the ApesKong: Skull Island都是他,難怪如此入血入肉!) 。另一場是心悒:「炸小女孩」。

影片貌似荒誕,實則寫實得血肉模糊。最後我明白,我為何會心驚。如果閣下像我有一般感受的話,我相信,這個世界仍有得救。

註:只一直盯著某畫面或角色,畫外的相關人物或事件只有聲,有動靜,故意不讓觀眾見到,誘發你的聯想。

陸凌綠

23
二月

影評快訊第402期

   Posted by: admin

相片

1987 : 逆權公

公民抗命不管死傷多少,沒正義的傳媒去報道,都是徒然。再一次見證傳媒的威力。(前有《戰雲密報》)

1987年,記得當時看電視經常見到南韓學生示威、蒙臉、投汽油彈、擲石等,場面激烈;因「少年,我太年輕」未知發生甚麼事?只道聽途說:學生是左派、暴動。始終不太關心別國的事,所以也不求甚解,以為真的是「左派」搞事。直至我再不年少了,赫然發現,眼前銀幕的「暴動」,怎麼與我們的那麼相似?呈現的,不正是當年無知的我所不知道的真相?

戲中的「暴徒」、「暴動」是那麼熟悉。那大學生是怎麼死的?接下來的胡言亂語可真夠荒謬(也很熟悉)看著看著,這就是我們今天的香港!從一籃子的「莫須有」罪名,被判監、入獄,到有理無理的DQ,傳媒均「相應配合」地報導,大眾市民猶如當天的我,信到十足。有別的是,戲中記者不論上下,皆堅守使命,毋懼打壓,奮不顧身去報導真相。「報導真相」,是對任何運動;任何革命最重要的一環!一個擲石的畫面,可以無限上綱上線,其前因後果有誰知道?黑警一棍一棍地痛毆學生有誰知道?尋求公義的心,可以是推翻一切獨裁的力量。

電影是真人真事改編,雖然煽情與誇張是韓片一貫風格,但我相信當時的情況可能有過之而無不及(片末有真人真事對照)。演員們均入木三分,尤其演處長金允錫,出色。反而我鍾愛的河正宇原來只是客串,幸得清新美少女金泰梨轉移視線,不致失望;加插的(相信是虛構)一段浪漫豆芽戀,也給陽剛殺氣重的畫面作出緩和。結尾的一場萬人空巷學生與民眾振臂高呼,著實激動人心,勾起了我們無數「催淚」的回憶。好趁仍有機會,進戲院撐場吧,香港人!

陸凌綠

15
二月

影評快訊第401期

   Posted by: admin

相片

《快D啦牛牛》

反對暴力。帶出和平、寧靜新世界的憧憬。這是新年願望(合十)

先要一讚中文戲名譯得很好,「快D啦」即FERDINAND,牛牛的名字。廣東話神髓在此。話說筆者也是看粵語配音版

真不知現在香港的小孩是否普通話發音還比廣東話準,「牛」字(「我」字同樣)永遠是懶音(有大唔好教壞細,師長、成人皆是) 永遠沒有「N」字鼻音。甫開場,小配音員已經懶音處處(主角較好的),配音領班哪裡去?筆者從來都很著重咬字發音,心忖:整齣戲要我聽這些懶音都「相當難頂啫」;幸好,牛牛很快長大,專業配音員總算交到差,懶音受控。動畫的傳統正常程序是先「配音」後畫公仔的,所以配音非常重要,也是電影好壞的一部分。

此片跟之前《玩轉極樂園》同樣具拉丁風情;同樣敢於挑戰;挑戰的是該民族傳統鬥牛。鬥牛勇士與蠻牛的「一場表演」是西班牙歷史以來最賺錢的一個「觀光」項目。但時移世易,血腥與暴戾早已令人討厭(某些人例外),其實「人類高高在上」、以征服萬物為傲的價值觀早該被淘汰。因此本片是以非人類的牛牛去普渡眾生的。生來是一頭「鬥牛」,命運就是要死在戰場上,不能改變?故事告訴你,只要你肯去改變,環境也會因你而改變;周遭的事物、價值也會因你的改變而改變,而這個改變,可以是很平衡的。正如片中最後一個不負傳統也贏來掌聲的完美表演。

雖然主角費迪南的造型無甚驚喜,但旁枝牛牛則甚為搶鏡,以「鐵牛」Maquina最搞笑突破。還有刺蝟三姐弟有腦有身手、三隻鬼馬及兔仔皆異常出色,笑刺肚皮。而高傲的鬥牛勇士El Primero亦形神俱似,高潮鬥牛一幕簡直「拍爛手掌」!

後記:此片改編自1936年的兒童文學著作 The Story of Ferdinand ,迪士尼亦在1938年製成動畫短片 Ferdinand the Bull

陸凌綠