在夢裡，想像空間可以無遠弗屆，一切光怪陸離的頃刻變成理所當然。現實中無法實現的，潛意識裡最渴望的，都能在夢裡呈現。在夢裡，所有人事都是那麼真實，每個人的夢裡大概都有一個與別不同的宏大的世界，若果將每個人的夢境都拍成戲，應能衍生數之不盡的「鉅製」。

《潛行凶間》是一套有關盜夢、移植意念的犯罪片，此題材本片並非第一家，年前的《移魂追兇》就是有關潛入變態殺手意識查案的奇詭作品，再遠些的經典之作《2020》亦是有關移植意念的，但是，《潛》片顯得特別繁雜，觀眾觀影猶如踏進迷宮一般，夢中夢中夢之間的界線愈益模糊，虛實的輪廓難以摸透，去到尾或許每個觀眾心中都有屬於自己的一套《潛行凶間》。

觀眾看特技大片會生厭，是因為那些幾可亂真的電腦繪圖惟一的作用就是營造逼真的巨大破壞感，以滿足觀眾心底的破壞慾，背後並沒有甚麼真正的意義，也是為何這麼多戲都可稱大而無當。《潛行凶間》無疑是大片，花了兩億美元，然而那些宏大的場面，為的詮釋潛意識、想像力可延伸至無止盡的力量。是的，摺疊的城市，重力失序的世界，巨大卻荒涼的「二人世界」，一切一切，缺一不可，大多數大片的特技，令影片失去了靈魂，但偏偏《潛》片是相反。

導演基斯杜化諾蘭顛覆影片敘事結構的本領，看過《凶心人》必定領教過，本片不如《凶》片徹底逆轉，但本片幾近摒棄線性敘事是不爭的事實。電影在現實中幾近沒有甚麼推進，卻隨著一層層愈拉愈長的夢境時間構成宏大的故事結構。這是一套不怕劇透的電影，因為即使先前得知別人的想法，親身感受隨時可以推翻所謂「正確」的解讀結果。

導演的《凶心人》借倒敘奇案去探討人的執迷，及後幾套犯罪片繼續往人性陰暗面挖掘。看導演的作品，風格上未必像黑色電影的這種老舊的類型片，但所表達出的總有類同之處。黑色電影的原型是冷硬派偵探小說，往往帶出社會問題及人心的陰暗面。導演前作《蝙蝠俠-黑夜之神》將人性的黑暗面挖到極致，《潛》片卻帶觀眾到自身也未必觸及那麼深的幽暗之處，看完本片憶起那些奇怪而零碎的夢之片段，心裡有一種說不出的壓抑。

不知道說《潛行凶間》是有史以來最出色的大片會不會過份點，但她的確建構出最令人目眩神迷的「夢境」，會令觀眾不能自拔。

林駿強