在現實之上的想像空間 曉龍

片名《江湖無難事》源自「世上無難事，只怕有心人」，影片內製片豪洨和導演文西鍾情於拍電影，對自己的電影夢不捨不棄，不論自己處於甚麼景況，都抱著不屈不撓的態度追尋自己的夢想；即使為了謀生而被迫拍攝婚喪喜慶場合，仍然以拍電影的專業態度完成任務，如果能堅持夢想，不論有多大的攔阻，依舊阻不倒他們，遑論會使他們失望轉行。筆者聽聞此片的創作靈感取材自現實，台灣電影界內有黑幫投資電影，還指定要找某位演員擔任女主角，他們在影片內的處境與現實相似，熟口熟臉的情節容易令一些對娛樂新聞有濃厚興趣的觀眾會心微笑，但創作人不想自己只流於夫子自道，以「對牛彈琴」的方式向著一些可能對電影界毫無了解的觀眾述說電影圈的苦況，反而嘗試在現實之上建立廣闊的想像空間，刻意為他們「製造」種種難題，讓他們具創意地拆解這些難題，藉此炮製各種笑料，讓觀眾看著他們誤打誤撞地實現夢想的過程而捧腹大笑。創作人成功地化「酸」為「甜」，這是全片的一大亮點。

例如：影片內豪洨和文西為了順應黑道大哥龍哥的意思，以大嫂香奈鵝擔任女主角，但她已經三十多歲，他們劇本裡的女主角是一名十多歲的中學生，究竟他們可以如何化腐朽為神奇，以化妝技巧把她打扮成比真實年齡年輕二十年的少女？怎樣讓她自然地演出而保留少女的神髓？這些懸念成為全片創作人精心設計的笑位，亦是其可以吸引觀眾注意力的賣點。此外，她在電影快要開拍前參加瘋狂開趴狂歡派對時發生了意外，從高處墮下死亡，屍體飄在開趴用的泳池內；當擔任女主角的演員死了，但她卻是龍哥指定的唯一一位女主角，他們可以怎麼辦？在不可能另覓人選的大前提下，他們只好以屍體為演員，用半遮半掩的方法欺騙與她對戲的男主角，亦欺騙龍哥，甚至欺騙觀眾。以電影裡的喪屍於戲中戲內「製造」笑料的橋段不算新鮮，日本片《屍殺片場》已是一次大膽的「實驗」，如今《江》的創作人加入黑幫情仇及爭權奪位的古惑仔情節，使全片趨於多元化，並吸納更多不同類型的觀眾。因此，作為一部結合喜劇、黑幫及兄弟情的混合題材電影，創作人四平八穩地拿捏這些不同的元素，已算是交足功課。

由此可見，《江》的創作人明顯在擴闊觀眾群方面作出了不少努力，以往以黑幫為主題的電影只能吸納陽剛氣較重的男性觀眾，把女性觀眾「拒諸門外」；如今創作人在戲中戲裡女主角的演出上著墨不少，稍微削減了影片的陽剛味，增添其「柔和嬌情」，希望能吸納好此道的女性觀眾。故創作人其實在影片的商業計算上下了不少工夫，盡量使《江》不會「順得哥情失嫂意」而有虧損，運用「剛柔並濟」的方法招攬不同性別的觀眾。因此，倘若不介意創作人在討好觀眾上過於刻意，在商業元素的計算上過於「精準」，在多種題材的混雜下顯得過於繁瑣，對台灣電影圈的奇談軼事有濃厚興趣，對黑幫染指娛樂圈的新聞有好奇心，抱著獵奇心態欣賞屍體做戲所需要的高超化妝技巧，樂於看著戲中戲裡「精心設計」的錯摸畫面而哄堂大笑，此片實在值得一看。

《無痛斷捨離》(Happy Old Year)

電影只有兩個字：放下｡

泰國片真的很夠膽，「出貓」可以拍一齣戲，「清舊物」都可以拍一齣戲，佩服！

家中雜物堆積，尤其地方矜貴的香港，「大掃除」幾乎是人生必經階段。丢棄舊物時會翻開種種回憶和舊情，有開心、有痛苦、有不捨……；思前想後，還是丢不了。要做到「斷捨離」，原來不單只是你自己，還會牽涉到你身邊很多人，因而起衝突，生誤會……，丢雜物真是一門學問。

導演處理看似輕描淡寫，但其實每一章節的「物」與「情」皆刻劃細緻，拼湊起來戲味濃郁。欲斷難斷的過程與掙扎讓你感同身受。流暢的敍事技巧與剪接，悦耳有個性的配樂，令簡單的故事更添魅力，清新吸引。

一切盡皆身外物，放下我執，輕鬆「斷捨離」。本來無一物，何處惹塵埃？

好「自在」的泰國片，善哉，善哉！(合十)

陸凌綠

以愛和情改變世界 曉龍

《特殊人生》的導演奧利維耶．拿卡殊及艾力．多倫丹諾擅於以真人真事為藍本，描寫法國日趨嚴重的社會問題，在已發展的國家內，精英主義盛行，患嚴重自閉症的兒童和青少年備受忽視，因為他們被視為欠缺生產力，遑論會對社會整體的發展有甚麼積極的貢獻。影片內布朗和馬歷分別創立及管理The Hatch 及 The Shelter兩個機構，讓貧民區內的年青人擔任導師，關心和照顧上述重度患者，他們多被政府機構拒絕，因為他們已被放棄，其生命不被尊重，遂孤立無援，只好等待日子一天一天地過去，最後走至生命的盡頭；幸好布朗和馬歷在個人理想的驅使下，希望以愛和情改變世界，一方面讓上述重度患者獲得基本的照顧，另一方面亦讓曾經誤入歧途的年青導師有機會回饋社會，藉著幫助別人以建立自尊和自信，使「弱勢社群」可以對社會作出貢獻，令他們不會再被大眾貶視和唾棄。不要以為法國政府會感謝布朗和馬歷，感激兩人願意作出無私的奉獻，付出大量時間和精力關顧上述重度患者，讓他們「重獲新生」；相反，政府嫌棄布朗和馬歷，讓那些沒有取得相關文憑和欠缺經驗的年青人擔任導師，令他們在導師疏忽照顧下於社區內四處遊走，騷擾其在附近地區居住的居民。因此，政府自己不處理上述重度患者不獲照顧的問題，由那些非牟利機構自發處理，反而被政府指責，其社區管理制度之荒謬，由此可見一斑。

《特》內有一位年青導師做事不成熟，顧著自己的事情而罔顧他負責照顧的重度患者的安危，讓其在街道上四處走，騷擾當地居民；觀眾可能以為布朗和馬歷應付上最大的責任，兩人對他培訓不足，導致他欠缺責任感，造成重度患者被疏忽照顧的問題的出現。不過，從另一角度分析，其實布朗和馬歷已大大減輕了上述問題的嚴重性，因為重度患者被政府機構拒諸門外，使他們「流離失所」，在社區裡隨意遊走，其造成的問題的嚴重性，應比影片內他們當中只有一兩位「走失」更加一發不可收拾，更具難以想像的毀滅性後果。 因此，布朗和馬歷其實是「無名英雄」，拆除了社會內長久以來的「計時炸彈」，讓他們即使未獲最適切的照顧，最低限度仍然有安身之所，不至於流離浪蕩，亦不至於對社會整體造成任何負面的影響。

幸好最後法國政府懸崖勒馬，重新承認The Hatch 及 The Shelter重要的存在價值，讓它們繼續發揮原有的功能，肩負照顧重度患者的責任。雖然政府後知後覺，但總算能察覺自身工作的漏洞，需依靠非牟利機構修補缺漏，須知道整個社會就像一塊七巧板，不同機構之間彼此合作，才可使社會順利運作；否則，整個社會便會「百孔千瘡」，其不同的部分未能緊密配合，社會內不同人士皆會受罪，社會向前邁進的步伐更會立即停頓。因此，作為政府的領導人，需要高瞻遠矚，不單看得遠，亦須看得全面，倘若政府在施政方面有所缺漏，民眾便需自求多福，像影片內布朗和馬歷一樣的理想主義者的出現，正好替普羅大眾謀福，讓社會變得安穩，故民眾能安定地過活，背後其實有很多人不辭勞苦、不計代價地工作。由此可見，人間有愛有情，社會才會改變，世界才會變得更加美好！

《奇蹟救援》(The Cave)

有些題材，別跟荷里活爭！

看到宣傳時有點詫異：為何這麼快便有電影拍成？再看製作團隊，明白了…。

少年足球隊被困山洞(十多天)；一個不可能的拯救任務；還要有人喪命。整個事情已經很有戲劇性，絕對可以拍出一套緊張刺激兼勵志的電影。要拍成電影，當然會聚焦這「不可能的拯救任務」―難度頂級，而竟然能全部「奇蹟」救出。好了，當你要拍出這般的「難度拯救」的話，成本一定不菲，沒電腦特技、場景、技術，不能成事。可是，現在看到這事與願違的作品，問題並不獨出在資金不足，而是劇本與導演的水平。

首先，你連「為何是頂級難度的拯救」也說不清，遑論接下來的劇情了。「頂級難度」是因為山洞有成十幾公里長且崎嶇狹窄，通道大小不一，有些只僅容一個人穿過，而且連日暴雨，洪水淹浸，就更是困難重重了，幸得各國的「洞潛」專家前來拯救。「洞潛」本身也是極高危，差不多是有入無出，一進洞就只有一條路：一是出路，一是死路。所以戲吸引人的地方就是如何與時間競賽去拯救和拯救的過程。但戲中連一張洞穴的平面圖也沒有，洞有多險要？不知。如何策劃、分析、討論或估計成敗得失等全部沒有。而事件的高潮應該是有人「喪命」；連海豹突擊隊的成員也可以喪命，對拯救行動的打擊是何其之大！但戲中連該名「海豹突擊隊成員」是誰？臉孔也沒看清過…，總之「有人死了」就是。連這最基本的戲劇懸念也忽視，如此劇本真是可扔得！

另一弊病是找「真人」來演。有必要嗎？一來，「真人」不一定會演戲，二來，你找得他來，不能待薄，就必會給他戲份，如此這般就出現了戲中情況：片中的JIM WARNY其實並不是主角，他應該只是其中一員。事件中主要人物應該是最初發現13人的兩名英國潛水員John Volanthen和Rick Stanton，但對兩人的描寫是零，連關鍵的重要人物澳洲麻醉科醫生Richard Harris也欠奉。另一個「真人」是水泵老闆，他的「演技」當然比JIM更糟，但戲份頗多。著墨主次不分，真實與可觀性又有多少？

還有一段最離奇：救援人員開始準備救他們離開，問應該先救誰？有人說問教練吧！(筆者記得當時官方是故意隱瞞了誰先誰後的，以免家長覺得不公。)你猜戲中教練如何答？「救某某、某某吧，因為他們住得遠！」我的天呀！「住得遠」是先救的理由嗎？理論上是先救瘦弱捱不住的(後來報導好像也如是說)。就算是真的，我想也不該在戲中說出來吧！

技術上，水中拯救的場面拍得不好，你可以諉過於成本與器材問題，但分鏡之混亂，交代得不清不楚一塌糊塗，就與成本無關了。

老實說，沒有充足資源，何必逞英雄去浪費一個大好題材呢？

陸凌綠

究竟這是誰的錯？ 曉龍

狩獵人類的遊戲，看似變態瘋狂，毫無人性，是富豪滿足一己私慾的「玩意」，屬於他們權力的延伸，亦是其控制慾的無限性滿足。普羅大眾通常都會站在自己的角度看事情，《獵逃生死戰》內「縱慾無度」的富豪成為他們批評鞭撻的目標人物，認為富豪閒暇時沒事幹，不惜大耍金錢設計血腥玩意，以突顯自己尊貴的階級和崇高的地位，影片內富豪把酒聊天，表面上文質彬彬、溫文爾雅，實際上酷愛暴力、肆意虐待，在富豪眼中，他們只是整個世界內的一絲「微塵」，其被利用的價值十分有限，故其存在與否，實在不足掛齒。因此，貶視普通人生命的富豪應在狩獵人類的事件負上最大的責任，他們是整件事的始作俑者，亦是整個遊戲的牽頭者，倘若沒有他們的參與，缺乏他們的資金，欠缺他們的莊園，整個遊戲根本無從開始，遑論會有大屠殺事件的出現。

不過，富豪都是人，理當有人性，為何他們在《獵》內如此冷血無情？當今電腦網絡內交換意見十分流行，網民輕易地把自己的意見放上網，經常未經細心考慮，亦沒有顧及別人的感受，便對他人的事情隨意評頭品足，亦喜歡取笑嘲諷一番；原本他們只在自己的私密群組內肆意假設和討論狩獵人類的遊戲，與他人無關，網民偏偏想盡辦法出位，以揶揄他們的「變態行為」的言論為爭取別人關注的辦法，這導致他們的聲譽無故受損，為了向網民報復，把假設性的狩獵人類的遊戲付諸實踐的行為遂應運而生。與其說他們的個性剝削暴虐、麻木不仁，不如說網民的鼓吹和「支持」催生了此遊戲的出現；如果網民不在網絡世界內煽風點火，用「洗版」的方式詳細討論此遊戲，根本難以「鼓勵」他們把自己的假想搬進現實世界，遑論會有真人被迫參與此遊戲的變態陰謀的出現。因此，除了他們應負上最大的責任外，網民在此事上須負上的責任亦不算輕。

資本主義導致貧富懸殊日趨嚴重，「富者越富，貧者越貧」造成的後果，便是社會階級的分化，以及上層對下層持續性和越顯暴虐的剝削。《獵》內富豪看著一個又一個在狩獵人類的遊戲內成為輸家，無可避免地死亡，他們普遍地認為這些輸家死不足惜，除了輸家在「適者生存」的定律內難以戰勝失敗的命運外，輸家被他們視為對社會整體欠缺龐大貢獻的「蟻民」，更對人類的發展欠缺積極的意義。故輸家在他們眼中不單是遊戲的失敗者，亦是社會的拖累者，更是世界的「殘渣」。人類本來生而平等，但上述錯誤的價值觀在富豪的家庭內根深蒂固，歸根究底，這是他們從小至大的家庭教育問題，父母很多時候在他們面前只強調自身家族血統的純正性、其階級的優越性及其地位的崇高性，讓他們妄自尊大，認為自己比普通人高一等，並瞧不起平民出身的網民。故他們設計此泯滅人性的遊戲而罔顧「被迫」的參加者的生命，視其生死為等閒事，甚至成為他們言談之間的笑柄，在具缺陷的家庭教育的大前提下，此情況的出現實屬必然。與其說狩獵人類遊戲的出現是富豪及網民的錯，不如說其是家庭和社會的錯，因為富豪家庭內正確教育的匱乏，上流社會內錯誤價值觀的瀰漫，此遊戲「理所當然」地成為富豪展現自己無上權力的黃金機會，以及其展露自己強大操控力的有利「平台」。

溫情洋溢的「父女關係」 曉龍

《半職業特工隊》的劇情不算新穎，說特工在機緣巧合下遇上小女孩，他本來想著自己將會孤獨一生，殊不知她給予他組織家庭的機會，這種較舊式但溫情洋溢的「父女關係」，能觸動觀眾的內心深處。影片內特工J.J.（戴夫巴蒂斯塔飾）在執行任務時偶遇九歲的蘇菲（高兒寇曼飾），本來他只因工作需要而接觸她，由於他過往曾在工作環境內失誤，導致全隊人遭殃，故他在人際關係上遇上障礙，遑論會主動與她建立「父女關係」；但她認為他內心善良，希望他能成為自己的繼父，遂想盡辦法「製造機會」，讓母親姬蒂多點認識和了解他，並幫助他們建立親密的關係。飾演他的演員外表木訥，但身體語言誇張外露，與機智靈敏的她擦出火花，一對個性千差萬別的組合，卻能為觀眾帶來不少語言和行為的「錯摸式」笑料，導演彼得薛高精準的選角設計，使全片得以討人歡喜，亦增添了不少意料之外的分數。例如：他身形龐大，身手靈活，直覺地以為她不能繞過他而行，但她急中生智，利用他性格上的弱點，不花數分鐘便能成功繞過他。他用力，她用腦，恰巧成為凹凸配搭的「最佳拍檔」。

不過，由於《半》的電影創作人以「製造」笑料為主，難免犧牲其劇情的合理性。例如：J.J.利用特工專用的測謊機與蘇菲玩遊戲，但她成功「過關」，使測謊機的漏洞一目了然，這些「兒嬉」的機器，說是特工的專業產品，難免令人啼笑皆非；他還以遊戲的方式教導她特工擁有的種種基本技能，讓她成為「兒童特工」，此做法亦削弱所謂特工的專業性；另外，本來他與特工拍檔波比因違反眾多職業守則而被解僱，但其後在「陰差陽錯」下成功破案，竟在同一部門的同事支持下，使上司推翻早前的決定，替他倆復職，此貿然倉促的決定，顯得「兒嬉」，亦有開玩笑的成分。或許創作人認為觀眾只視《半》為喜鬧戲，覺得無需認真對待這些所謂特工專業的細節，反正他們在大笑一場後，已把上述的缺點忘記得一乾二淨；創作人亦可能認為這些缺失無傷大雅，為了博得他們一笑，在情節合理性方面的犧牲其實在所難免。因此，《半》的劇本粗枝大葉，雖然劇情主線的發展在人間有情的大前提下，尚算合情合理，但其對枝節的經營卻略嫌太多「沙石」，倘若觀眾不介意全片偶爾出現的荒謬情節，接受美國特工不專業的語言和行為，此片仍然有一定的觀賞價值。

可能筆者實在太認真，像《半》這類「玩笑式」特工片，賣點應是家庭式的溫情而非特工這門專業的種種技能。創作人努力地為J.J.與蘇菲營建濃厚的溫情，他「扮演」她的家長，出席家長活動時分享自己的工作；本來他對溜冰一竅不通，都勉為其難地在溜冰場上與她一起，其後為了不令她在同學面前丟臉，還苦練溜冰技藝；他為了滿足她成為特工的虛榮感，竟刻意「製造」大型的爆炸場面。姑勿論他在被她威脅下需要陪伴她及答應她種種的要求，他仍然願意主動地付出大量精力和時間，讓她彌補自身在單親家庭內缺乏父愛的缺陷，亦使她享受「親密關係」帶來的歡愉和快慰；其溫情洋溢的「父愛」，足以令部分有類似經歷的觀眾感同身受，並笑中有淚。

《4x4瘋鎖》(4×4)

精彩詮釋「悲」得可以的一齣好戲。(下有劇透)

故事非常簡單，賊人偷車不遂被困車廂竭力逃脫。又是一個人一個空間的獨腳戲(佔五分四)，要撐足90多分鐘殊不簡單。一來在狹窄的車廂內靈活運鏡拍攝有難度，二來演員只能與物件演戲，要吸引、不沉悶就靠有意思的劇本了。

最初，賊人除了偷東西還討厭地在車廂撒尿，當看見車主懲罰他時，你會開心地想：「抵死！」但看下去，原來賊人也有立場…。那麼懲罰又好像有點過分…，他只是偷車而已，犯不著要取性命吧？「私刑」其實不對啊…。

種種的不公義，逼得你進行「私刑」。向權貴傾斜，資源分配不均，貧者愈貧，富者愈富；「我是賊，我爸爸是賊，我爺爺也是賊。」根本沒有向上流的機會…。

都是「社會的錯！」錯不能改嗎？答案是：不。是「不」呀！

一場發人深省的思辯；立論卻是「悲」得可以。活在這個潰敗崩壞的社會內，縱使你憤怒，你反抗，那又怎樣？「吃、拉、睡、幹」還不是如常地運作，生活不會因你有絲毫變動。這些日子，香港人最能感受！

字幕起，別走，最後一個鏡頭才點睛。然後…太陽照常升起。

無力感，核爆。

陸凌綠

動物性與人性的「距離」 曉龍

《極地守護犬》的原著《野性的呼喚》強調狗與狼的動物性，牠們遵循「物競天擇，適者生存」的原則，在大自然內覓食，任何比牠們體弱的小動物都會成為牠們順手拈來的食物，以大欺小的侵略性行為隨處可見，其吃完小動物後自覺理所當然的自傲心態更屬普遍。例如：原著內「狗群的呼吸在冰冷的空氣中緩緩盤旋上升，這群桀敖不馴的半狼半狗，不出片刻已把兔子吃乾抹盡，……牠們和周遭環境一樣靜默無聲，雙眼閃著不懷好意的光芒，吐出的氣息在空中裊裊上升。」狗與狼的動物性，在原著內得到細膩的描寫，牠們在森林世界內都會茹毛飲血，身為主角的混種犬巴克亦不例外；牠不單在覓食的時候會與小動物打架，還在遇上同類的敵人時毫不留情，經常都會出盡全身的氣力，狠狠地置敵人於死地，牠原始的獸性在其爭取成為領袖犬的過程中表露無遺，故被稱為「惡魔中的惡魔」。因此，作者傑克·倫敦旨在透過原著描寫大自然風貌的一點一滴，其弱肉強食的諷刺性，與二十世紀初西方資本主義社會內階級性剝削的特點一脈相承。

不過，《極》的電影創作人改編《野》時，嘗試削弱森林世界中的動物性，並強化動物與人類相處已久而衍生的人性，把原始粗獷的獸性轉化為有情有義的人性，讓巴克不再是原著中的「惡魔」，而成為討人喜愛、惹人憐憫的勇者。例如：牠被原有的領袖犬挑釁時，盡力還擊，並順利擊敗對手，但顧念其以往領導狗隊有功，故不曾致其於死地，「識英雄重英雄」，使其有一線生機，最後讓其獨自離開；牠捕獲小兔時，不曾立即吃掉，反而因自己未算過度飢餓，顧念其生存的珍貴價值，讓其逃走。電影創作人與原著作者對森林世界的看法大相逕庭，前者從善良人性的角度描寫牠和藹的本性，其原始的粗野動物性似乎被人性「淹沒」，對同伴及小動物皆留有一線，不會極端無情地催迫其走進絕路；相反，後者從殘暴動物性的角度描寫牠憤怒的個性，由於其對弱勢社群有無限的同情和憐憫，故牠被欺負被剝削後奮力還擊，及後被迫瘋而變得麻木不仁，實屬其在自然界內掙扎求存的自然法則。由此可見，雖然《極》與《野》的英文名字相同，但電影創作人嘗試改變原著中牠的形象。原著中牠主動爭取成為狗隊內的領袖犬，想盡辦法排斥其他同伴，爭取狗隊內最高的地位，是專橫極權的獨裁者；影片內牠處於較被動的位置，自身受到原有領袖犬嫉妒威脅，於其離開後才攀登狗隊內至尊的「皇位」，是順應時勢的掌權者。

動物性在原著內受到高度的關注，可能源於作者以撰寫美國下層民眾的生活故事為其主要的寫作動機，巴克與被剝削的普羅大眾無異，為了使自己成為享有最高地位的領袖，不惜排斥異己，只有這樣，才可令自己獲得前所未有的成功；電影創作人為了順應二十至二十一世紀全球社會的變化，專權皇者已難以得人心，認為「以德服人」才是王道，故嘗試「美化」牠，讓牠在野地裡艱苦求存之餘，還有一點點愛和情，其與主人約翰科頓（夏里遜福飾）的和諧關係，正好反映牠與人類相似的動物本善的性格特質，資本主義社會內爾虞我詐的黑暗面，似乎只在「人為財死」的淘金世界裡存在。

《好狗特攻隊》(Mr. Zoo : The Missing VIP)

「Ｄ老篤」特工版。搞笑熱鬧，娛樂性充足！

比Ｄ老篤更漫畫化，更誇張。主角的「保護要人組」身分很真實，但落入超現實的處境，不能嚴肅看待，否則會失去開懷的機會。

片中有很多動物，電腦特技明顯不及荷里活，但生鬼有趣搭夠，尤其那位「要人」，真是笑爆咀；還有魚缸爆料(雖然有點像Ｄ老篤的八爪魚)和神來之筆的老虎，都笑刺肚皮。以為只是以「能和動物溝通」來發展故事，原來有些鋪排是你意想不到的；以為「要人」是主角，原來另有其狗(始終要狗演戲比較容易)。

「要人」被綁架，追尋過程雖然大癲大肺，胡鬧搞笑，但描寫主角朱特務Mr.Zoo與狗拍檔Ali的情誼還是令人感動，對父女情的點綴也不錯。

在陰霾不散的抑鬱日子裡，好應該去一趟戲院，開懷大笑一下！

陸凌綠