Think outside the box. 我們常聽到這一句話，說明思考需要脫離固有的範圍。可是盒子究竟有多大?有時轉了一個角度，以為想法夠宏觀了，原來，我們從沒有走出過盒子。例如電影Zeitgeist，活在當下，卻批判宗教，經濟學甚至自己的國家，提出救世良方，的確大開了不少人的眼界。然而，是否已經跳出了思想的框框?

Home是一套老生常談的作品，所言所論都是情理之內，但仍然帶出了意料之外的震撼。源遠流長的地球歷史，早已形成了相生相剋的生態循環與食物鏈。只有二十萬年歷史的人類，作為無數生物品種之一，卻沒有順從規律，以智慧滿足慾望，對生態進行了無知與無情的破壞。

過去50年間，一代人的時間，人類對地球造成了前所未有的驚人破壞。電影展示了一幕幕讓人震驚的畫面：冰川融化，馬爾代夫即將陸沉，亞馬遜熱帶雨林面積不停萎縮，一棵又一棵倒下的大樹，一個又一個被掏盡的自然環境，為的是什麼?

改善生活嗎?也許，但電影帶出了一個無情而可笑的訊息：大部份擁有天然資源的國家，七成以上的人民都活在貧窮線下。這是人類最初放棄遊牧，改善生活而定居某地，學習耕作和捕魚的原因嗎?資源殆盡，人類將會盡行更大規模的大遷徙。

科技滿足了慾望，慾望擴大了需求，需求無限擴張，不變的卻是資源。科技能短暫滿足人類慾望，但誰來補充地球的資源?

最可怕的，是這樣的危機離我們並不遠，人類對地球已經作出了全球性的破壞，電影說，不用十年，我們再無法挽救作出了的一切破壞，地球的各種資源將會在不遠的將來被掏空淨盡。

而活在石屎森林的我們，即使走遍過世界，其實從沒走出過城市，思想仍然停留在城市人的身份裡。活在一楝又一楝的高樓大廈內，即使看透了社會的虛偽，生命的荒謬，甚至能看穿金融體系的邪惡，卻仍然沒有離開過大都市這個盒子裡。

Home是一套色彩華美卻異常沉重的電影，與Inconvenience Truth(港譯《絕望真相》)一樣，是呼籲大家愛護地球的好紀錄片。一直活在美好生活環境裡的我們，是時候花個半小時承受沉痛的事實，為保育地球幹點事，因為正如電影的譯名所言，《地球很美有賴你》。

果醬

小孩子面前的「童真」

曉龍

童真不是幼兒園教師的「專利」，每個人從剛剛出生開始，已有一種難以抹去的單純和天真，由於這種特質大多在童年時出現，故通常都被稱為童真；到了少年階段，我們都會刻意模仿身邊的成年人，向他們證明自己已經長大，遂主動抹掉那些已刻印在腦海內的童真，但在我們的言語行為內會不自覺流露那些久違了的童真；到了青年階段，我們會視童真為自己的回憶，舉手投足已慢慢脫掉童年的影子，年幼時發展的興趣所表現的童真已完全被收藏，由於自己要為進入成年階段而作出最佳的準備，必須百分百擺脫所有童真遺留下來的痕跡，在成長的大部分時間內都會拋棄童年的一切，逐步向成年邁進；到了成年階段，童真已成為一些值得珍惜的過去，當我們思想童年時發生的一切事情，可能會覺得很傻，亦可能會覺得很甜美，童真提醒我們要重拾童年時期的純樸和耿直，在世俗化的過程中仍然保留一點點忠直而不會遺害社會的優良品格，《野良犬》內陳奕迅在文俊輝面前表現的「健康」形象便源於其重拾童真的偶然性和自然性。

不少中外電影皆樂於描繪人類在遇上一些特殊的人和事時所作出的反應，原來的小混混和大惡霸在一剎那間會顯露自己非凡的一面，表現童年時優良的品格，展現久已遺忘的童真，流露可愛單純的另一面。《野》中陳奕迅遇上文俊輝，陳奕迅本來是一個卑鄙無恥的小混混，但在文俊輝面前不想表露真面目，說一些「白色」的謊話，膽敢冒認自己是警惡懲奸的臥底，混入學校查案，還邀請文俊輝成為他的助手。這種美麗的掩飾，與其說是狡猾的詐騙，不如說是其欲改變過往邪惡形象的起點。其後他與文俊輝建立亦父亦友的關係，一起玩耍一起生活，同喜樂同歡笑同憂愁同悲傷，成功重拾回憶中的童真，並徹底表現人性與生俱來的善，體現角色因不幸的遭遇而走上歪路，卻又因良心的發現而重返正路的重大變化。當中呈現的立體感，成功側寫角色多元化的個性，編劇進行人物設計時巧妙的心思，情節上精心的編排，亦在陳奕迅角色塑造的層面上表露無遺。

由此可見，導演郭子健的《野》充滿著創作人的熱情，全片注重劇本內人物個性的細緻刻劃，著重訊息的傳送，不賣弄花巧的畫面，亦不會故弄玄虛，只樸實無華地表現社會中弱勢社群被邊緣化的生活圖景，原始簡陋的思考模式，加上自然而就地取材的小智慧，讓陳奕迅與文俊輝「同病相憐」的狀態成為觀眾聚焦的中心點，結合邵音音對文俊輝情意兼備的關懷和照料，從多角度表現邊緣人物閃閃發亮的個性，成功把混亂世界內人心善良的題旨刻印在觀眾的腦海裡。

2007年的香港電影市道仍低迷，但來年舉行的金像獎頒獎禮將會非常精彩，特別是「新晉導演」和「新演員」這兩個項目，也許將會鬥得難分難解！

單單在11月之內，兩位本土年青導演的新作相繼上映，黃修平第二部長片《魔術男》後，便輪到讓觀眾們望穿秋水的郭子健處男之作《野。良犬》，這兩部先後得到曾志偉提拔而面世的 電影，絕對是有實力挑戰杜琪峰門下游乃海的《跟蹤》！與此同時，《魔術男》的梁曉豐，以及《野。良犬》的文俊輝，都極有條件入圍，與《跟蹤》的徐子珊一較高下。

《野。良犬》在金像獎的際遇仍屬未知之數，但本片參展了第三十一屆「香港國際電影節」後，但開始了跨國之 旅，先在「日本亞洲海洋電影節」中擊敗強敵如代表台灣出賽「奧斯卡外語片」的《練習曲》而勇奪「最高大獎」，隨後在「德國國際童真電影節」獲得「歐洲評審 最佳少年電影大獎」，參展「斯德哥爾摩國際電影節」後，更被邀請成為「白俄羅斯國際電影節」的參選作品，單單是以上的陣容，已足夠讓一眾新晉導演羨慕不已，也可見證《野。良犬》之實力。

導演郭子健坦言自幼已很喜歡日本影壇巨匠黑澤 明，《野。良犬》的 片名正是向偶像名作《野良犬》致敬；「野良犬」在日文中解釋為「被遺棄的野犬」，《野。良犬》的三位主角都是善良卻被遺棄的一群，不論是黑幫頭子鈕喬澤﹝林子祥飾 ﹞的兒子林志宏﹝文俊輝飾﹞、或受命刺殺鈕喬澤的小混混陳滿堆﹝陳奕迅飾﹞、還是身份神秘的代課老師Miss張﹝林苑飾﹞，萍水相逢卻同病相憐的三人，仍竟交織出荒謬也短暫的家庭溫情，在這個關於「刺客」的故事內，發揮犧牲的愛，造就了由垃圾廁紙變成漂亮鮮花一般的奇蹟。

就像其他的新晉導演，郭子健把不少個人經驗投射在《野。良犬》的不同角色身上，本故事的主線便是他當年會考後到補習社工作的變奏；但更重要的是，他入行以來都跟葉偉信合作無間，一脈相承地繼續探討親子關係，嘗試令崩壞了的家庭再生，這正是《野。良犬》最感人的地方！對於初次執導的郭子健而言，他在本片無疑流露出太大野心，親情之外，友情、愛情、懸疑、動作、鎗戰和黑幫等香港主流電影的元素都一網打盡，雖然感覺良好，也略嫌顧此失彼，卻慶幸重心仍在，無損本片的完整性。

郭子健以一班悲劇人物， 建構出一個沉鬱的黑暗世界，不得不讚賞《野。良犬》內的眾位演員，皆有精彩的表現！除了在亂世中仍滿有童真的三位主角，窩囊老大曾志偉、黑幫頭子林子祥、以及亡命之徒強國強，彼此都各具特色，擦出火花，合演了一部誠意之作。

然而，《野。良犬》的最大驚喜，乃是令人重拾對生命的熱誠和希望，戲內戲外，同樣精彩！

何故

異常公式化的愛情戲劇，只會是下班後輕鬆一番的選擇。

電影從頭到尾都是了無新意的作品。電影海報設計馬虎，難怪香港會因為海報裡那一雙高跟鞋與女主角的惡上司角色而求其譯作《求婚的惡魔》，讓觀眾自動將電影與《穿Prada的惡魔》(The Devil Wears Prada)對號入座。而電影基本上就是愛情與喜劇四個字。劇情不能強求，做到完整已經合格，而笑料卻是關鍵之一，即使不能做到嘻哈大笑，起碼都要輕鬆愉快。在這兩方面而言，電影算是成功的。

然而電影的愛情線卻很弱，這和兩位主角的年齡差異無關，反而是劇情太著重搞笑元素，使得愛情線較為牽強薄弱，結尾的浪漫追求，反予人「柴娃娃」的感覺。而電影的幾條支線-包括公司老闆裁員，女主角對公司人員的刻薄等等，都在開首草草交代後完全爛尾。雖然繼後有移民局專員「接力」，然而幾番出現都是出於搞笑多於壓迫，改變了原來應走下去的方向，電影於是變成了一齣不顧一切全力搞笑的鬧劇。

女主角Sandra Bullock雖不算美女，卻一向惜肉如金，在此片中全裸戲出，算是電影一個賣點。不過45歲了，演技仍然停留在若有若無的階段，演藝事業還能走多遠? 對，這種電影總有市場，但這種電影，人人會演。荷里活青春漂亮的女演員一浪接一浪，肯搏肯露的也不少，再過幾年，還有多少人想看Sandra Bullock打情罵悄?

但更令人擔心的，是男主角Ryan Reynolds。空有一張俊臉，卻不努力琢磨演技，由08年作品Definitely, Maybe(港譯《情迷三顆心》)，到今年初Adventureland的配角演出，再到這一套09年的擔正，演釋基本上是完全一樣。歲月不饒人，再這樣下去，將會是另一顆殞落的明日之星。

2009年的舊酒新瓶之作。錯過了這一次求婚，不要緊，打翻了一瓶，還有很多其他美酒任君選擇。

果醬