傳統與後現代愛情觀的撞擊

曉龍

現今八十後的年青人和九十後的少年人的愛情觀走向難以想像的兩極化，一部份受到擁有傳統觀念的父母影響，認為一個男人在同一時間內，只可以有一個女朋友，同樣地，一個女人亦只可以有一個男朋友，這種傳統觀念被視為規條，亦是一條不可逾越的界線，稍一不慎地超越此界線，便會落得「分手」的下場。另一部份受到擁有後現代愛情觀的朋輩影響，認為一個男/女人可以擁有超過一個男/女朋友，因為「男未婚，女未嫁」，每個人都會有選擇親密朋友的自由，選伴侶就像在超級市場內選擇食品一樣，甚麼品牌，甚麼品質，哪種類型的食品，絕對任君選擇。很明顯，《單身男女》中的高圓圓持守傳統的愛情觀，要求男朋友對她百分百專一，當她發現古天樂心底裡的女性不只她一個時，她便會決心與他分手；古氏則持守後現代的愛情觀，他認為「十個男人十個都會去滾」，在遇上外籍女子時便跟她發生一夜情，其後又以高氏為女朋友，視那位外籍女子為「滿足性慾」的伴侶，但又會視高氏為「滿足感情」的伴侶，「性慾」與「感情」的二分法，是古氏愛情觀的核心。

到了《單》的中後段，高氏堅決地拋棄古氏，以一個與她一樣堅守傳統愛情觀的吳彥祖為自己的男朋友，已證明愛情有很大程度的理智成份。雖然高氏在吳氏面前承認自己在感性層面上仍然很愛古氏，但高氏的理智在最後一刻終於戰勝感性的愛情憧憬，因為她清楚知道自己需要的是一位真正關顧她而具責任感的丈夫，而非多情萬種的情場浪子。妳要麵包還是愛情？這是一個在愛情世界內千古不變的問題，《單》沒有把麵包與愛情放在兩個「水火不相容」的極端，古氏雖然是商界中的「打工皇帝」，是整個公司的最高層，可給予她下半生無憂的舒適生活，但她寧願選擇處於事業剛起步階段的吳氏，因為吳氏可帶給她「溫暖」和安全感，是「優質」丈夫的典範。可見中國人始終是中國人，身為八十後的她沒有被後現代愛情觀的浪漫和貪婪沖昏頭腦，父母從小至大向她灌輸的傳統愛情觀在處於改革開放時期的中國社會內仍舊佔據著主導的地位。

事實上，在中港合拍片盛行的年代，《單》反映香港人對內地人的愛情觀的傳統看法，很多時候，港人總以為內地人受傳統價值的影響甚深，在行事為人方面總會循規蹈矩，不會越雷池半步。高氏是香港編劇塑造的典型內地年青女子，是正正常常的辦公室員工，喜歡踏實苦幹，雖然對愛情有無限的「浪漫化」憧憬，但最終總會為自己的未來著想，選擇一個專一而不折不扣的好丈夫，現實的考慮總會輕易蓋過「少女的夢想」。因此，《單》對內地女子的主流觀點容易令香港觀眾認同，但對一些曾在內地生活一段時間/土生土長的內地人而言，影片對高氏的個性描繪未免顯得過於單一，因為改革開放使內地人的愛情觀趨於多元化，部份仍然專一，但另一部份已受西方影響，喜歡濫交，亦視愛情為自己的「玩物」，故整個社會在愛情觀方面已實實在在地處於傳統與後現代互相撞擊的尷尬處境中，現實比電影中所呈現的愛情世界更複雜、更多極。

女主角是個既矮且胖的女子。

然而這不是她的最大煩惱。對她而言，人生中最痛苦的事，是她有個作家父親。名人之後，使她的人生充滿比較。人人逢迎討好她的父親，即使是她身邊的朋 友，也為了認識她的父親而巴結她。父親一個電話，能搞定教堂義唱的批文，沒有父親在場，連的士司機也懶得答理她。長期活在這種虛情假義的生活中，再大方的 人亦難免比較。雖然她努力為自己的人生尋找路向，尋求突破。然而她的生活，無疑是活在別人的影子之下。

電影名叫Comme une image，就是這個意思。

2004年的法國出品，題目簡單，然而它的好，是不煽情，善把這一個老掉牙的命題發揮極至，串成一個故事。

故事雖然以女主角為中心，描寫出圍繞在她身邊的人和事。然而活在別人影子之下，不是名人之後才需要面對的問題，每一個人，甚至當父親的作家，都有着同樣的遭遇。正因為人人都渴望別人正視自己，以自我為中心，結果忽略了別人，弄巧反拙。正因如此，戲中兩個作家的家人和好友，才會吵個不停。

法國電影經常都予人甚重的家庭氣氛。例如07年的La graine et le mulet，08年的Un conte de Noël等，都以一家人為題材，很生活化，也充滿人情味。而拿手的，是常以一家人的衝突為全劇高潮，無須關係生死，也不用轟天大爆炸，戲味依然能飄散而出。這是法國電影可貴之處，也是此片迷人的地方。

要別人了解自己，首先便要懂得了解別人，老掉牙的道理，卻是知易行難，有多少人能做到。就好像這齣電影，老掉牙的題材，卻有多少人能化為精彩?

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