本土與跨地域特色的混雜 曉龍

如中國電影需要走進國際市場，必須靈活而技巧性地取得本土與跨地域特色之間適度的平衡，不論導演拍攝的是那一類型的影片，他必須發揮本土風格以取悅指定區域的觀眾之餘，還能透過共通性的議題/事件勾起本土以外不同地區觀眾的好奇心和注意力，以求取得他們的投入感，並增加其共鳴。《火鍋英雄》在重慶取景，以當地舊有防空洞內火鍋店裡的一點一滴為故事的場景，充滿著濃烈的本土特色，應能吸引當地觀眾，但居於重慶以外的觀眾對當地的環境和人文風情一無所知，亦對當地的歷史背景不求甚解，甚至對中國內地裡發生的事情不感興趣，究竟導演可如何引起這群觀眾的好奇心，吸引他們觀賞此片？導演應如何在本土風格之上加入跨地域的元素，以加強他們觀賞此片的動機？

《火》的導演楊慶不拘一格地把全球常見的搶劫銀行事件放在影片內，讓居於重慶以外的觀眾得以把自己在新聞報導內「耳聞目睹」的生活體驗融入影片內，把現實與影像中的劫案結合，找出其異同，並「發掘」片中劫案過程與別不同的新鮮感，繼而引起他們繼續觀影的興趣。不少人認為電影的故事情節萬變不離其中，況且電影已有超過一百年的歷史，很難想到新點子；但偏偏《火》的導演和編劇懂得對舊有的情節進行轉化，把巧合的命運與顛簸的際遇融匯在平平無奇的銀行劫案內，讓觀眾撇除地域的限制，可在一剎那間對片中的劫案進行聯想，以「假如此劫案在…… (地球上任何地域)裡發生，我作為欲搶劫的準劫匪，被另一群人捷足先登，會怎麼辦？」的模式，在影片故事內進行高度的投入，以豐富的情感代入片中三位男主角(陳坤、秦昊、喻恩泰)的處境。雖然觀眾來自「五湖四海」，但他們同樣身處在「人類會犯罪」的環境內，自然不難理解片中三位男主角的經歷，加上主角被命運作弄的際遇或多或少都會在他們現實生活中不同的人生階段內出現，故來自不同地域的觀眾看《火》時不會產生「距離感」，能脫離地域的限制，理解主角的個人感受和所思所想，並對片中與主角的人生歷練環環相扣的黑色幽默會心微笑。

不過，《火》內黑幫仇殺的槍戰和打鬥場面與八九十年代港產警匪片十分相似，有點老調重彈的味道，似乎稍欠創意。雖然導演在接受訪問時承認影片風格受杜琪峰執導的黑幫片影響，但他「照單全收」，未能在固有風格之上找到與別不同的新意。片中的陳坤是劉德華華Dee角色的翻版，對兄弟有情有義，亦喜歡單槍匹馬地解決自己與兄弟共同面對的所有問題，最終導致身心靈的「遍體鱗傷」，其落難的遭遇更惹人憐憫；可能導演欲透過《火》勾起影癡的集體回憶，但片中「換湯不換藥」的人物形象和遭遇難免予觀眾過時之感，吳宇森模式的男性情義的重現，亦令觀眾慨歎角色人際關係的設計「十年如一日」，彷彿角色名字更換了，行為轉變了，但他們彼此之間的關係仍在舊有傳統內原地踏步。因此，《火》在本土以外添加跨地域特色，雖然來自不同地區的觀眾皆很容易理解上述的兄弟關係，但這種關係的內蘊在片中不曾獲得深化，遑論能與其他相關元素進行具創意的融合，故《火》未能成為尚佳的作品，其限制正在於此。