Archive for the ‘中國影評人協會(臺灣)’ Category

14
八月

《猿人爭霸戰:猩凶革命》

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描述人猿征服地球的電影《浩劫餘生》(港譯《猿人爭霸戰》)系列,是上個世紀六十年代末期以至七十年代相當重要的科幻經典,深入淺出地檢討了人類與動物之間的衝突關係。本片在故事內容上堪稱是《浩》片的前傳,時代背景則是今日的三藩市。
劇情描述年輕的基因科學家威爾‧洛德曼(詹姆斯‧法蘭柯飾),將一種預期可以治療阿玆海默症的新藥在人猿身上做 實驗。在新藥成效尚未確定前,一隻母猩猩為了保護牠剛出生的嬰兒而攻擊了藥廠的人員,導致廠方槍殺了這位母親,並停止了這項燒錢的研究。威爾將猩猩孤兒帶 回家撫養,取名凱撒,待之如子,還教他手語以便跟自己溝通。
威爾的父親查爾斯(約翰‧李斯高飾)本身就是阿玆海默症的嚴重患者,威爾看著不忍,遂將未完成的新藥血清用以治 療查爾斯,竟見神效,女護士卡洛琳(芙烈妲‧品朵飾)成了這項奇蹟的見症,「一家四口」常到森林公園享受家庭樂。但逐漸長大並被當作寵物來養的凱撒(安 迪‧席克斯飾),因環境的剌激而展露獸性,尤其對飛機師鄰居進行攻擊,使威爾被迫將牠送到政府的猩猩收養中心。在那裡,具有人類般智慧的凱撒成了眾多人猿 的領袖。當收養中心的管理員惡劣地持續虐待那些非我族類時,凱撒就揭竿而起,率領牠的同脆對人類發動革命。
這個故事雖然是描述猩猩反抗人類的科幻作品,其實也具有很強的現實意義,可以解釋為「被壓迫者」對「壓迫者」發 動的階級戰爭。片中出現的人類除幾位主角外,全是金錢至上的現實主義者,甚至是個性悲劣的冷血之徒,完全不尊重別的生命,對猩猩極盡利用和剝削之能事,令 「猿」忍無可忍,當牠們具備能力又找到機會時,反過來對人類發動革命幾乎是必然的選擇。這個政治寓言雖不免誇張和臉譜化,卻足以令觀眾反省檢討。
藉高明的電腦特效之助,本片成功地經營出一個可信的人猿世界。人猿主角凱撒從小猩猩養大到成猿,牠的整個成長和 學習過程生動有趣而層次分明,透過「動作擷取系統」的電影科技,演員安迪‧席克斯以非常細膩的表演呈現出人猿的七情六慾,牠在片中說出的唯二人類對白: 「不!」和「凱撒已經回家」,頗有石破天驚的戲劇效果。凱撒擬人化的演出甚至更勝對手戲的演員,在諸多同類電影作品中可以說已踏上了一個新台階。導演利用 緊湊的節奏和對動作場面的掌控,也將比較公式化的情節拍出了豐富的娛樂性,壓軸戲拍攝空群出動的人猿勇闖三藩市大橋,映像處理頗為淩厲。

梁良

7
八月

【河豚】

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河豚是一種很特別的魚,體積不大卻能夠吸入大量的水或空氣使身體膨脹數倍;肉極鮮美卻具有劇毒,足以引人瘋狂,拼死也要吃河豚。本片編導就將河豚作比喻,以此作主題描寫一段表面安靜卻充滿激情的男女邂逅故事。
劇情描述個性溫純的電梯小姐小尊(潘之敏飾)偶然撞破了同居男友的姦情,感到很受傷。她將男友買的觀賞魚河豚拿去網拍,並堅持要親自將這條魚放到對方的魚缸中。跟她買河豚的人是同居女友剛投入別人懷抱的小學棒球教練(吳慷仁飾),獨自住在安靜的小鎮,卻始終對女友不能忘情。兩個沉浸在情傷中的男女本來都很低調,碰面後卻天雷地火爆發出高調的激情,不斷用肉體的發洩來填補心靈的空虛。其後,小尊就賴在教練的家,逐漸扮演起女主人的角色。當她成功地將陰鬱的教練 改變成陽光男人時,他原來的女友六花(姚安琪飾)卻突然跑回來了。當夜,兩個女人同時躺在教練的身邊,他要怎麼選擇?
這是一部刻意追求純淨的電影,不但擁有純淨的故事、角色和情境,甚至男女主角在片中那幾場赤裸相對的做愛戲也不會刺激起觀眾的慾念。時光在一個類似魚缸的封閉空間中默默無言地流轉著,角色間僅有零星對話和極細微的互動,自成一個既真實也不太寫實的戲劇人生。這種蹟近空靈的情調,在日本的純愛電影中經常出現,但在台灣影壇卻不多見, 算是一次不錯的嘗試。不過,全片的內容著實過份簡單,以致僅有的一些動作就經常重覆地出現(如小尊挪開掛滿教練房間的六花的衣服),有時候氣氛會卡住不前,而毫不重要的一些生活細節也會拿來當作大事件處理(如拍攝教練和小尊在小麵攤吃麵的一場就是明顯例子)。唯一的局外人中年瞎眼女子(陸弈靜飾)路過來 找六花教她跳舞,算是片中較大的一個戲劇性插曲,本可令小尊與教練自我封閉的小世界因不知情的第三者出現而踢破,從而引發連鎖的戲劇矛盾,但是她竟然將說話聲音、高矮胖瘦、與跳舞技巧都完全不同的小尊完全當作是六花本人,對教練家已發生的變化竟毫不起疑,表明編導的態度就是要「去戲劇性」。同樣的,男女主角在相處的日子中也刻意不想了解對方的底細,僅用軀殼進行純感官的角色扮演遊戲。而觀眾當然也要跟編導取得無形的默契,否則無法心悅誠服地進入這個故事所架設的獨特時空,更遑論有所感受。
在片末出現的那一片漫山遍野的金針花海,是全片在映像上和氣氛上顯得最燦爛開朗的時刻。金針花是「台灣忘憂 草」,引喻它「忘憂」情傷,男女主角的愛情終於修成正果。教練與小尊雖仍像第一次碰面時那樣一前一後在山間默默行走,但這一次他們已拋開了憂傷,獲得愛情新生,盛開的金針花彷彿在為他們綻放,畫面甚具情景交融之效。

梁良

31
七月

《命運化妝師》

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繼去年的《父後七日》之後,本片再次以「死亡」為核心情節,但首次執導的連奕琦嘗試走日式推理片結合浪漫女同志片的風 格,企圖在台灣較冷門的類型電影中開拓出一個新空間,結果在上映後賣座不錯,又在剛閉幕的台北電影節中獲得最佳女主角獎,反映出本片的努力已獲得了一些肯 定。
本片的中心人物敏秀(謝欣穎飾)是葬儀社的大體化妝師,憑藉其技巧與細心為各式死者裝扮出最佳遺容,讓家屬獲得 心靈的撫慰。敏秀的行事一向低調,直至其高中老師陳庭(隋棠飾)的大體出現在她面前,內心塵封多年的激情才洶湧浮現。原來敏秀在故鄉唸高三時曾跟年輕的鋼 琴老師陳庭發生了超友誼關係,甚至曾許諾共度一生,但她倆的關係曝光後,陳庭被迫辭職,而敏秀則在家長的壓力下背叛了陳庭。日後,陳庭前往精神科醫師聶城 夫(吳中天飾)那裡就診,她特殊的氣質令聶醫生情不自禁產生愛意,而陳庭也有意藉此改變自己性向,於是兩人結為夫婦,甚至還期待新生命的誕生。然而,陳庭 卻在這個時候突然去世。
因精神狀態被迫停職的刑警郭詠明(張睿家飾)認定陳庭的死因不單純,用盡各種手段希望找到證據以圖重啟調查,但 其真正目標其實是指向判定他精神有問題的聶醫師,頗有報復意圖。而敏秀在為陳庭的大體化妝的過程中,意外察覺她其實已懷孕,但驗屍報告卻有所隱瞞,遂答應 郭詠明協助調查真相的請求,藉故接近聶城夫以圖更多了解陳庭離開她之後的生活面貌。
劇情的結構於郭詠明現在的推理查案過程與敏秀過去的浪漫回憶中穿梭發展,三條人物線交錯加上兩家葬儀社之間的業 務競爭作背景襯托,故事內容相當豐富,導演的鏡頭處理亦大緻流暢。然而,劇本對幾組人物的關係糾葛僅停留在表面層次的矛盾,欠缺對角色心理演變的深入刻 劃,推理過程頗為平淡,甚至有點貪多咬不爛的現像,根本無法經營出高明推理片那種迂迴曲折、柳暗花明的迷人氣氛。以致陳庭的死亡真相大白時,觀眾也難以對 她的垂死掙扎悲劇產生感動。
另一方面,編導選擇了葬儀社這個冷門行業和大體化妝師這個特殊工作為故事背景,再加上法醫驗屍和精神分析等甚少 出現在台灣電影的推理片元素,有效地拓寬了本片在戲劇表現上的新鮮感和趣味性,反映出製作者具有兵行險著的創作膽識,值得鼓勵,可惜片中的相關描述太過功 能性,有點徒具形式,尤其對殯葬業之間的惡性競爭更安排得片面和虎頭蛇尾,令人感到洩氣。
相比之下,高中階段的校園回憶部份拍得比較單純和集中,映像和音樂的處理都流露出純愛片情調,兩位女演員的演出也頗為動人。

梁良

19
六月

《S8驚世檔案》

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本片監製史蒂芬‧史匹柏在上個世紀七十年代拍攝的《第三類接觸》和《ET外星人》,開啟了觀眾對「外星人電影」新的想 像。當近年來的好萊塢科幻片紛紛走向外星爭霸和漫畫英雄的「豪華科技秀」路線時,本片卻出乎意料地重回懷舊背景和個人情懷的發揮,透過一群孩子拍攝短片時 偶然紀錄下外星人落難的映像,延伸出一個值得再次提醒世人重新思考的主題:人類應與外星生物和平共處,而非互相為敵。
劇情描述小鎮副警長傑克森‧藍博(凱爾‧錢德勒飾)意外喪妻,獨子喬(喬伊‧寇特尼飾)終日鬱鬱不樂,只有在跟 一群好友拍攝實驗電影時才恢復活力。某夜,他們在荒涼的火車站拍戲,卻目擊到學校的一名科學老師開車衝撞一列滿載奇怪貨物的火車引致大爆炸。事後,軍方大 舉出動到小鎮秘密搜索,狀況極不尋常。孩子們則從沖洗出來的影片中發現爆炸的火車上有神秘怪物出現,而小鎮不斷有人和動物離奇失蹤,包括警長在內。副警長 傑克森遂一肩挑起追尋真相和安撫百姓的重任,而喬和他的好友則在堅持完成影片的過程中發現了更多秘密。
本片雖以外星怪物肆虐小鎮作為推展劇情的主要事件,但怪物真正露面的時間不多,也不強調怪物吃人或暴力破壞的恐 佈場面,僅以驚悚懸疑的氣氛取勝,反而對美國政府(以軍方指揮官為代表)隻手遮天隱瞞真相和對百姓濫用權力持批判態度,例如對外星人持友善看法的黑人科學 家被不斷打壓,軍虧又不惜製造大規模的假火災逼令全鎮上萬居民撤離家園的行徑都十分法西斯。最後,編導甚至讓無辜喬在與落難外星人面對面時,為某些人類以 負面態度對待全無惡意的外星來客「認錯」,而外星人也放他一馬,自行回到太空,雙方應和平相處的主題昭然若揭。
在電影類型上,本片雖毫無疑問屬科幻片,但若說它是一部類似《站在我這邊》的青少年啟蒙電影亦不為過。失去母親 而父親又忙於工作的小男孩,在他的成長期從友情和團體合作之中找到了生活的動力;而一段對大姊姊艾麗絲(艾兒‧芬妮飾)情竇初開的三角戀(對手是最好的朋 友胖子查爾斯),更加速了他的成熟。原來疏遠的父子關係,在共同面對神秘大災難的過程中也找到了交集而重拾親情,艾麗絲與她父親的和解也作為襯托的副線發 揮了作用。好萊塢電影擅長以災難片的方式刻劃親情,本片又是一個例證。
由內向文靜擔任化粧和演員的喬、指揮若定的強勢導演查爾斯、瘋狂迷戀炸藥的古怪道具員卡里、空有其表的高大男主 角馬丁、加上既精明又嫵媚的女主角艾麗絲,構成了一個十分有趣的兒童劇組,他們各有個性,但為了完成作品都無視大難當前拼命向前衝的精神表現得十分動人, 幾個童星也表演得相當精彩,完全不輸專業的電影人,不知道這是否史匹柏與亞伯拉罕對他們個人在童年用超八米厘攝影機拍片的美麗回憶?這群孩子拍的殭屍片 「戲中戲」,被安排在片尾字幕處完整播出,有趣程度不輸本片,觀眾可千萬別提早離座。

梁良

22
五月

《光榮時刻》(Outside The Law)

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北非的阿爾及利亞被法國殖民統治長達一百三十二年,在二戰末期發生的「塞提夫大屠殺」事件,促成了阿裔民眾的反殖民獨立運 動,歷經長達十八年在本土和法國的連串暴力抗爭行動,法國終於妥協,阿爾及利亞在一九六二年經公民投票後得以成為一個獨立國家。在半個世紀之後,昔日敵我 分明的法阿兩國,坦然攜手合作拍攝本片,用比較冷靜和宏觀的態度來回顧這段充滿血淚的殘酷歷史,不能不說是一種文明的進步。
本片編導雷契‧鮑查瑞 是阿裔法國人,五年前以戰爭片《光榮歲月》首次描述二戰中法國非洲部隊的阿裔士兵故事,大獲好評,更破天荒讓片中五位元主角全部成為坎城影展的最佳男演員。 他這次的新作進一步探討母國獨立的歷史,今年代表阿爾及利亞入圍奧斯卡的最佳外語片獎。影片透過一個阿裔三兄弟的家族故事,宏觀地反映阿爾及利亞人在法國 巴黎受壓抑的生活,重點是表現地下的革命份子為了推動獨立運動而不得不採取類似黑社會的暴力行動來抗爭,讓人見識到「搞革命真的不是請客吃飯」!
劇 情描述阿裔三兄弟梅薩歐(洛契迪‧森姆飾)、阿布(山米‧布亞拉飾)、賽德(賈梅‧德布茲飾),在年幼的一九二O年代,目睹法國殖民官員憑一紙公文就硬生 生奪走他們祖祖輩輩的農地,逼他們離鄉背井。他們長大後,在一九四五年的「塞提夫大屠殺」事件中目睹無數同胞枉死街頭,老父被殺,阿布亦被捕入獄。劫後餘 生的老三賽德攜老母親移居至巴黎的貧民窟展開新生活,為了吃飯而開始跟著當地的黑道份子當跑腿,逐漸發展起自己的夜總會事業。老大梅薩歐當時被法國政府派 到另一個殖民地越南去打奠邊府戰役,在戰場上出生入死。老二阿布出獄後成了狂熱的革命份子,積極遊說同胞參加他的地下組織。負傷回來的梅薩歐本想娶妻生子 過平靜的生活,不料在他的大喜之日,大批法國特工竟衝到他們居住的貧民區狂捉狂殺反動份子,逼得梅薩歐也走上了革命之路,成了阿布身邊的首席殺手。賽德本 來一直對兩個哥哥的做法不以為然,他熱心發展拳擊俱樂部,積極培養一名阿裔的年輕選手,希望藉由他拿下世界冠軍,不但滿足了自己的從小的夢想,也認為這才 是他心目中的「民族自尊」。法國政府眼見地下反抗活動越演越烈,遂責令從越南戰場回來的特工頭子用更激烈手段消滅阿布的組織,而阿布他們的對抗也更加血 腥。
本片基本上按革命編年史的方式來推展三兄弟的故事,由於時空跨度大,事件也多,因此每一個段落幾乎都用字幕來交代時地,因此觀眾要弄清楚劇情 並不費力。導演花了頗多心思來重現時代的氛圍,成功地營造出動蕩的歷史感。三兄弟各有不同個性和人生觀,本來也想各自走不同的路,但革命洪流的大我和血濃 於水的小我卻在不停的拉扯,使他們的人生碰撞出好幾段戲劇性的火花,其中堪稱高潮的一幕是賽德堅持要推出他的阿裔拳擊選手打冠軍賽,地下組織中有人認為他 是民族叛徒,計劃要在拳擊場上將他暗殺;正被法國特工嚴密監視的阿布不惜冒險到現場苦勸賽德取消賽事,還要護送他安全離開。導演的場面調度緊?有力,技術 表現也相當出色。
但本片最精彩的地方,是揭開了反抗運動「政治正確」的面紗,不留情面地拍出革命份子冷血無情的一面,其為達目的不擇手段的做法其 實與黑幫份子無異。阿布在發展組織初期為了要樹立威信,硬是將一名僅是挪用了公款給自己買一台小冰箱的手下弄死,盡管他和太太已當面向阿布認錯也不放過。 至於那些被阿布認定是叛徒的同胞,也逃不了殺無赦的私刑對待。所謂「革命成功」的花朵到底要用多少無辜的鮮血來澆水?思之令人心寒。另外,後半段描述特工 頭子與阿布兄弟之間的鬥智鬥力對抗過程,也拍出了「時代洪流」的勢不可擋,特工頭子擊殺阿布之後卻說:「你贏了!」正是一種孤臣在認清時勢後無力可回天的 悲嘆。

梁良

8
五月

《依法犯法》

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美國民眾的法律意識很強,對某些人而言打官司有如家常便飯,有條件的人甚至會把律師當作他們的保護傘,利用法律漏洞為非作歹卻能消遙法外;而另一些不具備條件的人,縱然本身是無辜的,卻會因為身居弱勢而成為代罪羔羊。現實的法律運作方式真能達到「保障好人、懲罰壞人」的立法目的嗎?實在大成疑問。
本片改編自邁可‧康納利原著的暢銷小說《林肯律師》,主角米奇‧海勒(馬修‧麥康納飾)是一名洛杉磯的刑事辯護律師,常以他的林肯房車後座作為流動辦公室,因而得名。他的客戶從詐欺犯、酒駕肇事者到大麻販子,不一而足。這次經人介紹,終於有富家子指名找上門讓他大撈一筆。
母 親經營房地產的路易士‧如雷(雷恩‧菲利浦),被控闖入一名年輕妓女的家裡對她施暴,但如雷堅稱自己完全無辜,純粹是遭妓女及其拍檔聯手嫁禍陷害以圖勒索,因此不肯作任何妥協。海勒起初亦相信如雷的說法,但越深入調查越發覺他的當事人對真相多所隱瞞,後來他更發現此案與數年前自己經手的一宗妓女虐殺案有 極大關連,當時一名堅稱自己無辜的黑人嫖客因此入獄。不久,如雷果然對海勒露出了凶殘的真面目,但他卻利用律師的保密條款而有恃無恐,甚至反過來用暴力手段恐嚇海勒。海勒的調查員法蘭克(威廉‧梅西飾)先遭槍殺慘死,他本人變成嫌疑犯;然後他的檢察官前妻瑪姬(瑪麗莎‧托梅飾)和他們的女兒亦身陷性命危機。在啞巴吃黃蓮的情況下,這位一流的辯護律師還要在法庭上力證如雷無罪,最後還真的打贏了官司。但也因為海勒巧妙的利用了證人的證詞,使如雷剛擺脫暴力傷害罪卻馬上墜入更大的殺人罪起訴。
過去十多年均以浪漫喜劇中的帥哥形像示人的馬修‧麥康納,這次收起了他漫不經心的笑容,扮演一個充滿街頭智慧 的銅臭律師,頗具揮灑自如的熟男魅力。開場不久,海勒坐在林肯房車的後座,談笑自若地跟一群坐重機車包圍而來的黑道份子討價還價接生意,一下子就建立起這 個人物的性格特色。劇情越往後發展,越集中焦點在這個律師的「自省」上面。平常,他都是把律師這個工作純粹當成一種生意在做,藉「打好這份工」而換取經濟利益,就算為人渣脫罪也不會覺得心安理得,因為他不相信自己的客戶之中有真正無辜的人;可是,當他發現真的有無辜者出現在他眼前,卻因為自己的掉以輕心而害對方坐牢時,他的自我感覺良好登時為之崩潰。伸張正義的良知逼使他非得去做點什麼,才能力挽狂瀾,把自己曾經犯下的大錯彌補過來。因此,海勒與如雷在影片後半段的鬥智鬥力,除了具有好萊塢法庭片慣見的唇槍舌劍、峰迴路轉的戲劇化趣味之外,更多了一層道德上的自我救贖意味。
相對於海勒一角的個性豐 滿和層次分明,雷恩‧菲利浦飾演的壞痞子就設定得比較單向和類型化,英俊又多金的小開為何偏偏有這種變態的性暴力犯罪傾向?又為何一再用無辜嫖客頂罪的模式來犯案?都欠缺更深入的刻劃。而導演對映射的處理和氣氛的控制也比較一般,均影響到本片的成績未能更上一層樓。

梁良

24
四月

《奪命狂呼4》

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《奪命狂呼》系列在一九九六年誕生,以別於其他好萊塢恐佈片的「後現代驚笑風格」迅速俘虜年輕觀眾的心,但是在十年前拍 了第三集之後便戛然終止。如今由導演及原班主演陣容再度合作推出第四集,內容既延續了前作故事及風格,主題更是配合了如今的網路世代「人人急於爆紅」的新 風氣而與時俱進,成績竟然更上一層流,在同類型電影中實屬不可多得。
本片劇情描述在十年前逃過一劫的席妮‧普雷斯科特(妮芙‧坎貝爾飾)將自己的故事寫書出版而成為暢銷作家,回到故鄉進行簽書會宣傳。當年出事的高中也盛大舉行鬼臉殺手的周年慶祝活動,恐佈的殺人悲劇竟然成了嘉年華。就在此時,鬼臉 殺手真的再次出現展開一連串的殺戮,從席妮的表妹吉爾(艾瑪‧羅勃茲飾)身邊的同學開始遭殃。已結成夫妻的警長杜威(大衛‧艾奎特飾)和女記者姬兒(寇特 妮‧考克絲飾)隨即以其豐富經驗展開調查,但屠殺行動非但沒有停止,還被兇手拍成實況電影上傳網路。福大命大的席妮,這一次還能逃過大難嗎?
將坊間所有知名恐佈片系列的相關資訊匯集之後,再用以跟劇中人和銀幕下的觀眾進行互動問答遊戲,是《奪命狂呼4》在劇本設計上最大的特色之一,本片亦不例外,而 且一再用兇手透過電話問「你最喜歡什麼恐佈電影?」的著名對白玩出了「內行笑話」般的娛樂效果。另外,「自嘲式的恐佈搞笑」也是本系列的另一特色,本片在 一開場即利用不同的幾組高中女生連續在看《刺殺》戲中戲時一再遭到鬼臉殺手打電話恐嚇和持刀刺殺,又一再的化險為夷,跟觀眾大玩真假虛實捉摸不定的把戲, 耍了人的同時卻又令他們忍不住要捧腹大笑,這種既驚又笑的設計正是其戲劇魅力所在。
片中出現的殺人場面頗多,大體都安排得條理分明,懸疑性不弱, 而且多重視緊張氣氛與突發性的驚嚇效果,為殺而殺的血腥鏡頭並不多,但在揭露鬼臉殺手真面目的高潮戲拍得特別細緻和暴力,尤其真兇如何假扮自己也是受害者 的自殘過程令人看得觸目驚心。對於時下年輕人渴求迅速成名而產生的變態心理,本片有相當到位的刻劃。誠如吉爾對表姊席妮說的:「你現在要成名,自己根本不 必成就什麼事,只要身邊發生一些奇奇怪怪的事就行了!」對這種「每個人都可以成名十五分鐘」的新時代荒誕現像的感嘆,雖非本片編導首次在電影中提出,但還是令人看得不勝唏噓。

梁良

11
四月

《不敗雄鷹》

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傳說在古羅馬帝國遠征英倫北部時,驍勇善戰的第九軍團突然整個神秘消失,象徵軍團榮譽的黃金鷹型軍徽亦隨之失蹤。二十年後,年輕的新任百夫長馬可仕‧阿奎拉(查寧‧塔圖飾)奉派把守帝國邊陲的不列顛要塞,在力抗英國人圍攻時英勇作戰受傷。馬可仕的叔叔(唐納‧蘇德蘭飾)是當地退休高官,於照顧姪兒養傷之餘帶他到競技場觀戰散心,馬可仕出手救了寧死不屈的英國奴隸艾斯卡(傑米‧貝爾飾),結果叔叔把艾斯卡買來給他當了僕人。馬可仕從來訪的羅馬議員口中聽到其父當年擔任第九軍團指揮官遺失軍徽的恥辱,為了恢復家族名譽,尋回鷹型軍徽,馬可仕傷癒後帶著艾斯卡當響導,冒險越過哈德良長城,深入英國人控制的蘇格蘭高地,展開大海撈針般的艱險旅程。
本片改編自同名小說,劇情的發展簡單直接,製作規模也不大,幾近一半的篇幅是只見兩名男主角在蠻荒峻嶺中策馬出沒,但編導的處理頗為細膩,不但鏡頭重視大自然景物對環境氣氛的烘托,在對白上也作寫實的語言運用(原始的蓋爾族人就說蓋爾語),在調性上減少了同類古羅馬傳奇片的浮跨,多了幾分自然樸實之感。作為情節主線的尋找鷹徽其實有點平凡,比較出色的是馬可仕與艾斯卡這對主奴之間複雜而微妙的關係演變,隨著劇情發展而有了一百八十度的逆反,兩人之間亦敵亦友的關係,為後半段增加了不少轉折和懸疑性。原來當主人的是體格健壯、口操英語的羅馬軍人馬可仕,身材瘦小的艾斯卡只是買回來供他差遣的奴隸;但當兩人深入蓋爾人的勢力範圍之後,馬可仕原有的優勢喪失,不但成為言語不通的啞巴,他的羅馬人身份更會為他帶來殺身之禍,因此他不得不乖乖的扮演艾斯卡的奴隸,飽受肉體折磨,甚至擔心艾斯卡會趁機將他出賣掉,藉以替被羅馬軍人殺死的父母親和英國人報仇。這個時候,侵略者和被侵略者、主人和奴隸、僕人和朋友、恩人和仇人等等本來互相對立的名詞,也都有了重新被檢視的空間。全片最後訴求於族群和平與個人平等的主題,用以作為當年入侵者的第九軍團殘存士兵與現今的追殺者蓋爾壯士在展開一場慘烈大撕殺之後帶來的代價,值得人們省思。
本片的兩名男主角知名度雖不高,但選角恰當,兩人的外形和性格形成了鮮明對比,演出亦旗鼓相當。馬可仕在剛抵達駐防堡壘出任指揮官時,原遭部下輕視,但在面對強敵進攻時發揮出智勇兼備的領導才能,身先士卒,視死如歸,登時獲得了眾人的敬佩與愛戴。導演處理這一場暗夜圍攻相當精彩,不但氣氛緊張,兩陣對疊的攻守撕殺亦層次分明,與片末的大撕殺形成一頭一尾的兩個高潮,足堪彌補了本片動作場面較少的缺憾。

梁良

3
四月

無名殺機

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本片改編自法國作家迪迪爾‧范‧科威勒爾的原著小說,故事發生在柏林並在德國實地拍攝,主要由美國演員用英語演出,是當前國際影壇上相當普遍的跨國合作商業片模式。
劇 情描述美國的植物學家馬汀‧哈里斯博士(連恩‧尼遜飾)應邀到柏林出席一場生技高峰會並發表論文,當他跟妻子麗茲(珍妮艾莉‧瓊斯飾)剛抵達飯店時發現隨 身公事包遺忘在機場,立即坐計程車趕回去取,卻在半途發生嚴重車禍,女司機吉娜(黛安‧克魯格飾)從河中救他脫險後便失了蹤。馬汀在醫院昏迷四天後醒來, 努力回想起自己是誰,但無任何文件證明身份。他輾轉找到了原來的飯店,卻赫然發現已有另一名男子(艾登‧昆恩飾)自稱是真正的馬汀‧哈里斯博士,而且麗茲 也公然否認見過他,使他看來像是個刻意來搗亂的瘋子。難道這真是馬汀腦部遭撞擊後的記憶錯亂?但不久即有神秘殺手潛入醫院要置馬汀於死地,這反而更激起了 他堅信自己是對的,在護士的介紹下,他找上了深不可測的前東德秘密警察恩斯特(布魯諾‧甘茲飾)幫忙找尋證據,終於揭開了不可思議的幕後真相。
以 「我是誰」為主要戲劇訴求的「失憶故事」,在中外影視作品中不知拍過多少。本片另闢蹊徑,描述主人翁馬汀從一開始就肯定知道自己的身份,只是苦於無法證 明,得不到別人的認同,人們寧可相信那個「冒牌貨」,因此馬汀無論如何要想盡辦法向世人證明他「才是真的」。與此相對的角色是計程車司機吉娜,因為她是來 自土耳其的非法移民,一心只想隱藏自己的真正身份以便在異鄉建立新生活,故刻意逃避馬汀的追尋。這兩個抱持完全相反動機的人因為陷入共同的致命危機而不得 不兜在一起,為這個錯綜複雜的懸疑驚悚故事增添了相當有味道的戲劇性。另一個更有意思的角色是恩斯特這位前東德秘密警察,他佔戲不多,卻是為整個謎團撥雲 見日的關鍵人物。此人曾經大權在握,對自己的政治信念深信不疑,但如今那些信念已無人相信,政府也不復存在,所以他個人的存在已經全無意義。雖然他手中仍 掌握住通往秘密的鑰匙,但面對以美國大學教授身份作包裝的國際恐怖集團頭子羅傑(法蘭克‧藍吉拉飾),他也只能甘拜下風「從容就義」。本片刻意安排這個故 事在東西德已合併二十年後仍存在「身份認同困擾」的柏林發生,又以相當正面的尊嚴形像來塑造恩斯特一角,其中的政治喻意頗堪玩味。
本片雖有國際大 陰謀的壓軸高潮,但主要的吸引力還是放在主人翁危機四伏的緊張處境,以及解開謎團的推理樂趣之上,編導對於這一文一武的要求頗能做到平衡發展,相輔相成。 動作場面雖不太多,但好些場面的緊?氣氛亦足以令人?一把冷汗。最精彩的還是結局的一百八十度大轉折,完全推翻了觀眾之前對馬汀的印象,但顛覆過程具有說 服力,尤其對照到馬汀當初在通過機場海關時高調地宣稱自己是前來發表論文的馬汀‧哈里斯博士,而麗茲則那這句話來糗他,編劇其實已在一開頭就對馬汀的身份 作了重要伏筆,手法相當高明。從頭到尾挑大樑的連恩‧尼遜演出到位,是他繼《救參96小時》之後主演的另一娛樂佳構。

梁良

20
三月

True Grit 《離奇復仇事件》

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查爾斯‧波蒂斯的西部小說《真實的勇氣》,於一九六八年出版後在美國成為暢銷書,並於翌年被改編拍攝成通俗熱鬧的西部動作片《大地驚雷》,讓老牌巨星約 翰‧韋恩(港譯尊榮)憑此片榮登金像獎影帝寶座。去年底面世的電影新版本,改採更貼近原著的文學風格來呈現,結果也在奧斯卡獎大放異彩,共獲得最佳影片等 十項提名。 這個故事的主人翁是年僅十四歲的少女麥蒂‧羅斯(海莉‧史坦菲德飾),她堅持要替被冷血謀殺的父親捉拿殺人兇手湯姆‧錢尼(喬許‧布洛林飾),於是自作主 張聘請心狠手辣的美國聯邦警官公雞考柏恩(傑夫‧布里吉飾)追捕疑兇,並且一路跟隨他深入荒蕪的印地安區。德州騎警勒博夫(麥特‧戴蒙飾)也盯上了錢尼, 為了槍殺德州議員的罪行要抓他歸案,一行三人遂形成了一個奇怪的擒兇組合,在西部荒原展開了一場考驗人類良知和勇氣的歷險。 編導用中年麥蒂的第一身旁白,以充滿感情卻也不堪回首的口吻敘述她在少女時代的一宗不凡經歷。正處於啟蒙年紀的麥蒂卻已具有非比尋常的堅毅性格和固執脾 氣,一旦定下了目標,就要用盡一切辦法來完成,蹤使多番遭遇挫折也不退縮。麥蒂獨力舌戰老板強賣馬匹和策馬渡河追上考柏恩等幾場戲,都足以反映這個非凡少 女的驚人意志力。而她所碰到的兩名代表追求正義的執法者,也都是十分堅持己見的男子漢,尤其酷愛面子,因此三人相處的時光,大部份在唇槍舌劍的聊天中度 過。柯恩兄弟用了相當多的篇幅來刻劃這三個主角互相堅持而碰撞出的個性火花,加上三位演員搭配得相當精彩,因而在比較節奏緩慢和缺乏戲劇高潮的西部追兇過 程中也形成了一些足堪欣賞的幽默趣味,例如考柏恩和勒博夫互相開槍射擊玉米餅來證明自己才是神槍手的片段就頗有趣,只是太多的鬥嘴對白和考柏恩流於喋喋不 休的自報家門也不免令人聽得耳根發癢。 跟一般的傳統西部片比較起來,本片的槍戰動作場面著實不多,只有中段的深夜木屋遇匪和壓軸的考柏恩以一敵四的大型槍戰比較緊張刺激,稍能滿足觀眾對動作片 的期待。相反的,本片對西部荒野尤其印地安區的壯麗天然景色著力甚深,透過精彩攝影呈現出來的多種不同景觀變化,成為這部近似公路電影的西部片另一個吸引 人的地方。例如公雞考柏恩命麥蒂爬上一棵孤立的高大棉白楊樹用刀割下被吊死的一具男屍,以及考柏恩星夜策馬護送因中蛇毒瀕臨死亡的麥蒂在大荒原上趕路的場 景,畫面都顯得稍微誇張卻又能非常配合少女的傷感回憶,流露出一種詩意的文藝氣息。大概就是因為柯恩兄弟這種非常執著的表現手法,打中了美國人的核心精 神,遂使本片在美國電影市場獲得廣泛認同和好評,使它成為兩人執導作品中最賣座的一部。

梁良