索多瑪120天

芸芸Cult片、禁片之中,《索多瑪120天》未必是最噁心的一套,卻應該是使觀眾最難受的一套。
根據薩德原著改編的本片,是義大利詩人導演帕索里尼的作品。導演的作品一向晦暗而解讀性強,「生命三部曲」及《寄生蟲》等都是令觀眾觀畢要細心咀嚼的作品,這套《索多瑪120天》反而將一切攤開來說,表現的是赤裸裸的人性。影片不再需要觀眾去深思人性,而是要觀眾直視人性最黑暗的一面。
影片將書中背景改成二戰近尾聲被法西斯佔據的意大利北部,在上者(主席、主教、法官及公爵)捉拿異己的子女,將他們困在處於深郊的大屋,向他們盡情地施暴,包括肉體上及精神上,將大屋化成真正的地獄。年青人們受的苦,比死更難受,形同受著地獄永火的燃燒。
權力使人腐化是人人掛在口中的老話,但將它化成如此具說服力及震撼性的「記實」,將這樣的結果最徹底的一面表現出來,可能只有本片才做得到。權力誰人不愛?本身有權力的人,只有渴望得到更多的權力;沒有權力的人,也會有對擁有權力有種盼望。當人因權力而自我膨脹到一個目空一切的程度,他會自以為神,以為可以決定他人的生死,強逼別人接受自己訂定的「教規」。
現世中沒有人有絕對的權力,但假如權力的圖譜有了改變,分享到這味道的人多了一大截,你想當這個「炸彈」爆炸後世界會變成怎樣?影片給了一個答案,用它每一個情節及細節來詮釋,觀眾看到的不再是導演拋下一個又一個的問題,而是讀著一個最詳細的答案。影片的運鏡是冷靜的,構圖是優雅的,但底下的內容是一個最醜陋的現實。觀眾是權力膨脹下的受害者,也是享受權力的得益者。這裡的色與暴,不會為觀眾帶來任何痛快的觀感,只會令眾人陷入一種絕望的深淵,因為觀眾從中看到了自己的兩個極端。
這套戲將人性黑暗面呈現的程度,從影片一推出已注定了空前絕後的高度,並在那裡凝住了,從此不會有其他人超越它,即使在形式上可能走得比它更前,但影片「崇高」的靈魂就是「神聖不可侵犯」。這是一場解剖、對抗權力的祭典,而導演以自己的死亡作為祭品。他在這裡不再打算給觀眾任何疑問,而是給了一個最清晰的答案,提供了一個無從辯駁的絕望真相。
這是一套極其嚴肅的電影,以獵奇心態觀看只會發現自己愈來愈茫然。即使觀眾看過一眾最具官能性的作品,在《索多瑪120天》面前,仍然會感到那刺骨寒意與心底隱隱的痛楚。看完本片,覺得可怕是正常的。但時代變得太快,若果有一天,當觀眾不當《索多瑪120天》是一回事,以輕蔑的態度面對它,甚至連箇中所予的答案都看不到,世界便與地獄無異。
人總要面對最不願意面對的一面,所以看吧。
林駿強










