《焚城》Cesium Fallout

給世人的一個警惕

人類作孽,天火焚城。我深信從來只有人禍,沒有天災。現在全球暖化,極端天氣,何嘗不是人類闖的禍?一些制度、政策,可以影響生活、經濟、教育…,還有你和我的生命。有時候不用上帝出手,也可以焚城!

我喜歡「對號入座」,所以看得特別興奮。難得在一個墮落的所多瑪城,仍有一群義憤填膺的消防員去撲救一場天火;當然坐在冷氣房的物體又怎會有「燒到埋身」之感?

戲中所言並非子虛烏有,一句「消息封鎖」,死了也不知發生何事。就是因為太真實,大家看得膽戰心驚。導演潘耀明很懂得掌握觀眾情緒,將危機一浪接一浪地逐層推進,鋪排有序,清晰有條理。以回收場為背景設計一流,重重圍困令險境提升,加上輻射的恐怖元素,城中的我們更有設身處地之感。

以特技而言,雖及不上荷里活,但香港膽敢向災難片挑戰,已值得嘉許。曾作為攝影師的潘耀明當然懂得以鏡頭遷就,配合CG電腦特技出來的效果亦有板有眼,驚險刺激度有過之而無不及。演員們的努力亦值得一讚,穿起重量十足的消防裝備來拍戲極不容易,事前經過訓練的他們,都非常入戲,似模似樣。雖然是合拍片,但導演、九成演員均是香港人,背景亦是香港,港產味濃郁,言之有物,值得捧場!

重要的是片末那句「看似遙遠,或許只有一步之遙」…是「在遠方,有個灣…」?(註)

註:羅文主唱的《發現灣》是1980年無線電視劇的主題曲

陸凌綠

《裡應外合》短評

別具創意的平衡時空

猜不到商業片導演袁劍偉都會拍CULT片,《裡應外合》講述人間與地下世界的平衡時空,別具創意,兩個世界彼此之間的交通互動,為香港的超現實電影創新猷。橙、黃、紅、綠、黑與白的色調配搭,構成影片另類的色調,是奇幻電影的「標記」。顏色的適度運用,讓電影的風格突出,特別是火龍(張繼聰飾)的白髮與地下世界黑橙黃紅綠色系的配搭,突顯全片超現實的背景設計。很明顯,美術及服裝指導花了不少心思分別設計地下世界內與人間有極大差異的景觀及異於常人的服飾,他們付出的努力,實在不可小覷。

片中獸醫職員澤明(楊天宇飾)在人間被虐打後,瀕臨死亡,於彌留之際,「進入」了地下世界,遇上功夫了得的老人,在其安排下,接受跆拳道、柔術等功夫鍛鍊,必須戰勝火龍,才可在人間甦醒。澤明的母親(余安安飾)在他病床旁朗讀小說內上述的奇幻動作情節,讓人間與地下世界交替互動。兩個完全相異的時空平衡發展,雖然與荷里活的超級英雄電影有不少相似之處,但在地下世界內打敗「惡魔」以求在人間存活,仍算是較罕見較新奇的點子。當我們看見在醫院內病床上的他奄奄一息,擔憂他會否甦醒時,突然又「進入」地下世界,看著他如何備戰,準備迎戰火龍,兩個世界的交叉互滲,在香港電影中確實不算常見。說《裡》具創意,應沒有過譽之嫌。

張繼聰飾演的角色日趨多元化,成功地表現多樣化的演技,從單身中年漢至囚犯,再從黑社會小混混至《裡》的大魔頭,他扮演的社會邊緣人士各具特色。今趟他盡顯大魔頭的狂態,其「走火入魔」的外露身體語言,狂妄的自大個性,充滿挑釁性的行為,呈現極度躁狂的心理病特徵。雖然他參演的是奇幻動作片,但他應花了不少時間和心力鑽研角色的特質,才可活靈活現地讓其鮮明的個性行為特徵呈現在觀眾眼前。看畢《裡》,予筆者最深刻印象的演員,並非扮演「超級英雄」的楊天宇,而是「窮凶極惡」的他,這實在是始料不及的「收穫」。火龍最值得看的,固然包括他的功夫和古裝造型,但最值得欣賞的,卻是他與過往不同的嶄新表演。

曉龍
This entry was posted on 星期二, 十月 29th, 2024 at 12:34 and is filed under (新)影評快訊, 影評試影室, 香港影評人協會. You can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. Responses are currently closed, but you can trackback from your own site.

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