《夏日的檸檬草》短評

仍然在一起

《夏日的檸檬草》從已是成年人並已出來工作的曉夏(李沐飾)的回憶開始,影片敘述了典型的兩男一女的高中戀愛故事。她與柚子(婁峻碩飾)青梅竹馬,他喜歡她,但她只視他為好朋友/好兄弟;當程奕(曹佑寧飾)以插班生的身分出現時,她立即喜歡他,希望他可以成為自己的男朋友。不少過來人都會認為高中的拍拖經歷是一種玩樂/遊戲,因為大多數都會無疾而終,將來結婚的對象很大可能是另一人,當他們回望過去時,甚至覺得當時拍拖浪費了不少時間,如果可以回到過去,寧願善用當時拍拖的寶貴時間,去做另一些更有意義的事情。不過,《夏》的創作人的想法剛剛相反,覺得高中生拍拖都會有「未來」,他們彼此之間的愛情甚至會延續至成年階段,觀眾是否相信,關鍵在於他們的親身經歷/身旁朋友的相關經驗。

《夏》從初段至中段都沒有甚麼特別之處,曉夏與柚子嘻笑怒罵,甚至打架的故事情節都不算新鮮,在台灣校園青春片內十分常見,當其後程奕介入他倆的關係時,兩男一女之間的矛盾和衝突開始成為影片的高潮,但柚子與程奕打架的一段仍然司空見慣。不過,程奕以「神童美男」的形象保護較男性化的她,批評外籍英語老師分別用西班牙語和法語貶抑她,是不尊重她的表現,這明顯反映他深愛她,不容許別人詆譭她。從此段情節開始,他與她的關係向前邁進了一大步,因為她在童年時在行為上保護他,為他出氣,到了青年階段,他反過來保護她,在言語上回報她。本來單純的青春片滲入了人與人互相尊重的元素,可能這是現時台灣社會的現況,外籍人自覺高人一等,懂得多種歐洲語言,在當地工作,卻不尊重當地居民。一齣愛情片加入了人權的元素,應是始料不及的「驚喜」。

《夏》到了末段,程奕本來已返回美國,曉夏繼續與他在台灣進行「虛擬性」的接觸,拿著手機介紹他認識自己的新同事/朋友,並「一起」參加聚會,但長期沒有真實相見以致感情轉淡,本來已瀕臨分手的邊緣,殊不知他突然返回台灣出席她好朋友的婚禮,她與他再次真實相見,並成功挽救這段感情。她與他從高中至就業階段,仍然能維繫這段感情,姑勿論觀眾相信與否,影片創作人刻意讓他倆最終仍然在一起,可能有現實的依據,但本來慢慢轉淡的感情在一剎那間「濃烈如火」,確實需要一些鋪排。如今他倆真實相見便立即燃點濃濃的愛火,跟著影片便立即走向終結,這段情節的發展似乎有些牽強。

曉龍

《下女誘罪》

此次上映的是一部2016年評分最高的韓國電影的導演版本,由朴贊郁執導和監製的情色驚悚片。2016年5月14日在第69屆康城電影節上首映,並入圍金棕櫚獎。

故事背景是1930年代在日本殖民統治下的朝鮮,一位繼承了龐大遺產的千金小姐秀子被覬覦巨額財產的騙子藤原盯上。他假扮成貴族伯爵擬藉婚姻奪取其家產,爲保證事情順利成功,他僱用淑姬混入豪宅去給秀子當女僕貼身服侍小姐,以從旁唆使說服秀子答應這樁婚事。原本設想深閨之中不諳世事的秀子和她的萬貫家財根本就是囊中之物,但隨著事情的進展,一個圈套變化成了兩個三個,最後設計圈套的人自己被套進去而沒能再走出來,而原本圈套中的被獵物卻通過彼此的救贖逃出生天,這是影片極其引人入勝的情節。

朴贊郁導演的作品以暴力美學、黑色詭異著稱。2000年憑藉《JSA安全地帶》展示了不同尋常的敘述風格,擺脫了一般韓國電影中慣用的老套路。其後的復仇三部曲讓導演在國際影壇站穩了腳跟。他是個十分沉得住氣又擅於講故事的人,尤其在這部長片中,充分展示了他條理清晰,有條不紊,且不漏細節的影像敘述專長。影片人物的刻劃非常細緻飽滿,邏輯滴水不漏。因此一個圈套接着一個圈套的展現,不僅引人入勝,也讓人驚喜連連。

在韓國,大男人主義依然盛行,女性社會地位低下的傳統問題依然很嚴重。導演在影片中諷刺了這類男性主導社會的現象。一群衣冠楚楚達官貴人們欣賞的卻是淫穢的作品,幹的同樣是猥瑣的錢色交易。非常形象化地刻劃了男性所謂的衣冠禽獸。而女性要擺脫這個困境卻是困難之極,往往需付出性命的代價,如秀子的姨媽。秀子的聰明之處,在於她利用了男人們貪婪錢財的本性,爲自己謀求擺脫命運枷鎖的機會。出走不忘毀掉男人收藏的淫穢書籍,即摧毀男性價值體系的象徵,留下兩個一肚子惡氣又無可奈何的醜陋男人做最後的互掐。導演巧妙地、不動聲色地拍攝了一部女權主義電影。

邏輯精細完美,情節引人入勝,完全沒有拖泥帶水的感覺。非常精彩的一部影片,值得推薦!

小浪

《抓娃娃》短評

對親子教育的反思

所謂「窮有窮養,富有富養」,貧困家庭的子女不一定成材,富裕家庭的子女一不一定成「蟲」,關鍵在於教育的方法。《抓娃娃》內西虹市的馬成鋼(沈騰飾)和春蘭(馬麗飾)雖然是城中富豪,但吸收了大兒子馬大俊(張子棟飾)長大後無所事事當「二世祖」的教訓後,決心扮窮,希望小兒子馬繼業(史彭元飾)在貧困家庭的培育下,能夠成材,並繼承父親成鋼的家業。可能成鋼認為上述扮窮的方法可行,源於自己的出生背景,認為自己能成為富豪,是貧困家境迫使他發奮上進的成果,繼業亦一樣,在貧困家境下,同樣會努力奮鬥,為了實現目標而邁步向前。因此,成鋼一廂情願地認為扮窮的方法有效,其實有一定的依據。

無可否認,這些扮窮的故事情節不算新穎,但勝在貼近現實,讓窮家出生的成鋼能用自己的經歷幫助繼業,使他透過「缺乏」學懂珍惜,明白一切來得不易,只有這樣,才能成大器。片中一家人扮窮的過程確實滑稽有趣,在他面前差點穿幫的情節亦充滿幽默感,但他們合力欺騙他的做法確實值得商榷,因為人會長大,他亦一樣,當他長大後發覺過往的一切都不是事實,在他童年至青年階段聽見的對話都是謊言時,他對他們的誠信會心生懷疑,甚至嚴重反感。故他在高考前夕得悉真相後,在考試期間交白卷,實源於他受到被騙的嚴重打擊,在一剎那間難以承受,遂刻意向父母反擊,使他們失望,並告訴他們一直以來欺騙他所要付出的沉重代價。

此片以「娃娃」為其中文名,英文片名中譯為「繼承者」,明顯以繼業的角色為焦點。片中成鋼嘗試以繼業為自己的「娃娃」,操控著童年至青年時期的他,以為自己「抓著」他,他便會遵從自己的心意,成為家業的繼承者。殊不知他的興趣是體育,成鋼刻意不讓他當運動員,壓抑他的興趣,導致他未能發揮自己的才能。當他得悉自己長年累月被家人欺騙後,始發覺父親成鋼不想他成為運動員,遂故意騙他,讓他誤以為自己不可能成為全職運動員。成鋼為了使他成為自己的繼承者,無時無刻操控他的發展方向,使他的興趣和天賦被埋沒。幸好最後他考進體育大學,重新發展自己運動的興趣,作為父母的觀眾,看《抓》時應想想:兒女是自己真正的寶貝還是讓自己無時無刻抓著的「娃娃」?此片讓我們對親子教育作出反思,並反省自己把個人的目標和理想放在兒女身上,卻完全罔顧他們個人喜好的弊病。《抓》一針見血地指出現今親子教育的毛病,讓我們了解尊重和支持兒女的個人選擇及興趣的重要性。

曉龍
《圈套》
圈套是戲內還是戲外?
很期待的一部電影《圈套》,說多又劇透,不多說又是圈套;總結:爛頭爛尾中段以為好勁但最終是爛透!
充滿野心的電影中段,不禁想起當年張學友演唱會成為滅罪先鋒的案例,點解唔係本土電影先拍的題材呢;一睇《圈》便明白,不論用當年《少林足球》紙牌人還是綠布景加後期,要做到《圈》的效果,估計都要用上千人臨時演員,筆者有幸曾參與美國電影在港拍攝,最多臨時演員的幾天都是四百人而已,效果還是做不到《圈》的自然流暢!或者時代進步,後期做到了,但本土還是做不到。
本地幾位電影老行尊,曾教導電影是情緒推進,劇情與實際邏輯無關,觀眾係睇戲還是睇邏輯呢?《圈》正正如此考驗大眾!到底圈套是戲內還是戲外騙觀眾入場呢?這值得深思。
筆者母親的年輕時代,工廠妹的唯一娛樂是電影的魔法,但現今兩歲小孩都玩iPod,連動物園動物都會按iPod的年代,這情緒推進劇情好似騙不了觀眾了!好像幾位本土名導演的其中一部作品,本是好兄弟的大賊,為兄弟、為金錢、為氣,還是為了什麼原因而結怨呢?結果是殺兄弟、燒金錢、可以報仇唔報、可以走唔走,最後為符合合拍片的要求,編寫大賊一定就咁正法的劇情;作為電影人當然知道,導演想拍《導火線》那經典教學場面,但情緒推進劇情,好似行唔通了!今時今日,你個孫遇上交通意外,叫祖父母比錢;正如《圈》的老婆,早知一切,何必做場上萬人的大龍鳳來情緒推進劇情呢?值得借鏡!本土仝工也要睇睇現今發生何事,銀髮影業也可前行,問題是過了氣放唔放開手造就返行業?
Kepa
This entry was posted on 星期二, 八月 20th, 2024 at 09:08 and is filed under (新)影評快訊, 影評試影室, 香港影評人協會. You can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. Responses are currently closed, but you can trackback from your own site.

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