對弱勢社群的持續性關注 曉龍

香港身為一個國際化的大都市，貧富懸殊卻極為嚴重，使「朱門酒肉臭，路有凍死骨」的現象十分普遍。導演李駿碩藉著《翠絲》關注同性戀者及跨性別人士的生存狀態後，今趟《濁水漂流》把焦點擺放於天橋底下睡覺的露宿者，他們是被社會忽略的一群，以往聚集在深水埗一帶，有自己的社群，有自己的文化，有自己的生活方式；不過，隨著此區興建越來越多高樓大廈，他們已漸漸失去僅餘的立錐之地，由於地產商不願意讓豪宅的目標買家看見他們，以免影響其銷售量，遂給予港府壓力，強迫他們遷移至別處，使其物資被沒收，家園盡毀，昔日他們聚在一起無憂無慮地自得其樂的情景已成為逐漸被埋沒的「歷史」。很明顯，導演從他們的視角看待問題，蒐集了相關的資料後，仔細地描寫他們的日常生活；影片內中年失業漢輝哥(吳鎮宇飾)、越南難民老爺(謝君豪飾)、洗碗工人陳妹(李麗珍飾)、吸毒上癮的大勝(朱栢康飾)及半身不遂的阿蘭(寶珮如飾)皆是現實人物的「影子」，對他們言語和行為的刻劃極仔細及具真實感，與之前《麥路人》的角色虛構而其言行略欠真實性的粗疏描繪相距甚遠，這相信是導演本來攻讀新聞系而著重劇本的實感的功力所在。

導演為求讓觀眾在銀幕上看見有血有肉的露宿者，使他們表現其真實的一面，「放縱」地讓他們在差不多每句對白內皆夾雜粗言穢語，與現實社會中出現的原型人物十分相似。過往描寫低下階層生活的電影基於商業考慮，避免變成三級片而使十八歲以下的觀眾失去觀賞的機會，影響票房收入，刻意使其言行十分「清潔」，所設計的角色變得虛假，即使他們的經歷和遭遇以真實事件為藍本，但由於其言行與真實人物相距甚遠，仍然難以令觀眾對他們產生足夠的認同感，遑論能投入至他們的所思所想。此外，《濁》的創作人別具勇氣，把不同人士對待他們真實的言行赤裸地呈現在觀眾眼前，不論電視台記者還是參與大學迎新營的新生，都只視他們為獵奇的對象，以虛偽的心態「同情」他們，多於為他們爭取獲平等對待的公義及喪失家園的賠償，這種撕破虛假臉龐的舉動正好是創作人粉碎偽善行為的良知所在。因此，創作人從藝術的角度出發，撇除商業的考慮，製作這齣呈現香港真實社會環境的電影，在商業競爭劇烈的社會內，顯得彌足珍貴，但願這群創作人在往後的日子仍舊有這種堅持和執著，不要因為為名好利而被主流的商業價值掩蓋。

筆者進場看《濁》時，發覺看這齣電影的觀眾大多是二十多三十歲的年青人，以往他們大多只喜愛觀賞強調官能刺激的荷里活電影，如今竟然轉過頭來願意觀賞寫實的港產片，這證明他們的喜好已漸趨多元化。但願日後電影公司的老闆不要只投資大明星大製作，糾正其以為觀眾只愛看大片的誤解，願意進行多元化的投資，支持這群年青導演拍攝探討本地社會問題的港產片；畢竟這群導演不可能在拍攝每一齣作品時只依靠香港電影發展基金的資助，長遠來說，他們依然需要進入商業市場，面對票房的考量。因此，《濁》在香港的入座率節節上升，正好說明這類電影有一定數量的本地支持者，雖然這類電影難以賣埠至外地，但我們仍然不可小覷其不可取締的重要性，更不可抹煞其珍貴的存在價值，但願電影公司的老闆與我們有相似的看法，讓這類電影擁有自己的生存空間，繼續發光發亮。