忠於自己的可貴 曉龍

在現實生活中，當自己身邊的朋友全都說「是」時，自己會否有足夠的膽量說「否」？或者自己在群眾壓力下，只會隨波逐流，心底裡想說「否」，但為免得罪朋友，避免被朋友排斥，只好掩蓋內心欲說出的「真心話」，埋沒良心，在朋友面前懦弱地說「是」。《鋼鋸嶺》說出忠於自己的重要性，片中戴斯蒙杜斯參軍卻不願意攜槍上戰場，初時他被質疑為自命清高，其實是膽怯弱小，但其後他反戰的堅持漸漸觸動隊友，每天他閱讀《聖經》，使他的隊友了解其反戰立場背後的宗教背景，最後贏得隊友、朋友甚至普羅大眾的尊重和敬佩；從片首隊友恥笑他不帶槍械上戰場的反應至片末他們識英雄重英雄，並與他惺惺相惜的表現，這種「翻天覆地」的轉變，明顯顯露善良、同情和諒解的人性光輝。全片故事情節仿似天方夜譚，但導演米路吉遜刻意在片首強調故事源自真人真事，片末又出現他的「真身」，這說明片中戲劇化的情節有真實的依據，並非憑空捏造，令觀眾對故事可信性的疑團一掃而空。因此，片中他的隊友對日本偷襲美國珍珠港異常憤怒，遂渴望復仇，奮勇作戰，戰死沙場，但最勇敢的不是他們，而是他，因為他敢於對抗俗世鼓吹復仇宣揚戰爭的社會壓力，堅守自己的原則，認為愛與和平才是解決一切人類紛爭的王道，所謂「冤冤相報何時了」，精粹便在於此。

片名《鋼鋸嶺》源自美軍與日軍在二次大戰末段需要攻陷和佔領的軍事據點，佔據此地象徵美軍取得標誌性的勝利，亦表示戰爭快將結束，軍人和平民最終享受和平。導演把反戰訊息蘊藏在一齣戰爭電影內，此做法並不新鮮，但其亮點在於戴斯蒙杜斯不帶任何槍械上戰場卻不恐懼，面對槍林彈雨血淋淋的悽慘景象，卻本著仁愛之心，只顧救人，卻不理會自己的死活，這種大愛肯定源於他「愛人如己」的宗教原則。不少基督徒或天主教徒都了解「愛人如己」的重要性，但他們能否把此理念付諸實踐，卻是對其人生觀和價值觀的一大挑戰，故他充分而徹底地付諸實踐，在人類社會內，特別在戰火紛飛的上世紀四十年代裡，更屬彌足珍貴。片中他多次求問天主，自己應否堅守和平反戰的原則，很明顯，他在「違世獨行」之餘，仍然有軟弱不安的時刻，依然有自我質疑的一剎那。因此，導演對他個性和行為的人性化描繪，可提高故事情節的可信度，這使其對觀眾的感染力得以提升，亦容易令他們對他忠於自我的堅持感動落淚。

不少觀眾可能批評《鋼》作為一齣反戰電影，沒必要把戰爭場面拍得如此血腥暴力，這似乎在鼓吹多於阻止戰爭，違反了導演作為天主教徒製作此片的大原則。不過，他拍得如此暴力，是為了反襯和平的可貴。當觀眾看見戰爭造成慘絕人寰的人命傷亡之際，就會渴望和平的來臨，了解和平對社會和人類的重要性；當他們看見片末日本軍人深知日軍大勢已去將要敗亡時，決定剖腹自刎，便會知道日本人竟然可以為了戰爭，為了尊嚴而放棄自己寶貴的生命，戰爭對人性的扭曲，透過日軍於戰爭末段的自殘行徑，已略知一二。由此可見，觀眾看不見暴力，就不知道愛與和平的可貴，故導演拍攝類近《雷霆救兵》的暴力場面，肯定情有可原。