諷刺荷里活的工業化生產

曉龍

第一集以後有第二集，續集以後有第三集，第三集以後有第四集……動作片的大製作以後有科幻片的大製作，科幻片的大製作以後有歌舞片的大製作，歌舞片的大製作以後有喜劇的大製作，喜劇的大製作以後有恐怖片的大製作……搞笑以後再搞笑，一人演兩個角色以後再次由同一人演四個角色，一人演四個角色以後又再次由同一人演六個角色，翻炒又翻炒，重複又重複……直至永無終止，這就是荷里活工業化生產的現況。《雷霆喪星》一開場時立即出現的數齣預告片，正道盡荷里活影星受其工廠制度所限，而不自覺地造成的「辛酸史」。

例如：賓史迪拿飾演的德史必文不斷翻炒《熱血狂龍》，至第六集時終於徹底失敗；積伯克飾演的謝菲波路演來演去都只獲得參演喜劇的機會，為了老闆著想而令自己有被完全定型的危機；羅拔唐尼飾演的卻拉撒拉斯雖然貴為影帝，但為求突破自己，只好在荷里活工業的縫隙內不惜一切地找尋自己從未演繹的角色，向工廠式生產作出挑戰！以上的內容全是《雷》內虛擬預告片的情節，自編自導自演的賓史迪拿大膽地反轉荷里活，以嬉笑怒罵的方式諷刺荷里活的工廠化制度，沒有激烈的譴責和怒吼，亦沒有沉鬱的憂慮和埋怨，只有輕鬆自在的嘲笑和揶揄，以及弦外之音的怪責和諷刺。所謂「愛之深，責之切」，賓史迪拿用盡氣力地以三位落難影星參演荷里活戰爭片的經歷為例，道盡荷里活工業化內只求形式不求內容的弊病，片中出現的新晉導演只求拍攝一齣大片，重視特技而忽視劇情，著重核突爆破的畫面而忽略整體內容的合理性和邏輯性，只希望玩弄花招而欠缺實幹，做事粗心大意而未曾細緻雕琢，橋段不斷重複而欠缺新意，這全都是現今荷里活不得不承認的弊病。《盜墓迷城》拍至第三集，已越拍越爛，但可能仍有四五六集，這全都是荷里活老闆極端的功利主義所造成的嚴重後果。

不少香港觀眾認為香港電影缺乏創意，荷里活電影又何嘗不是欠缺新意的「商品」？說香港電影的情節重複抄襲，荷里活電影又何嘗不是不斷複製而成的工廠式產品？說香港電影的老闆急功近利，荷里活電影又何嘗不是受著急於賺錢的老闆完全操控？由此可見，在充裕資金和先進特技以外，現時香港與荷里活電影面對的困難和挑戰，在很多時候不可不說是同出一轍。