打機式的家庭災難片     曉龍

      荷里活電影趨向公式化，這是人所共知的「事實」，《地球末日戰》亦不例外。荷里活電影的公式：特技+動作+情愛，很明顯，《地》擁有上述公式的所有元素，片中喪屍群起出動，人類與喪屍大打出手，地動山搖的爆炸場面，顯然是其運用電腦特技的成果。全片未曾運用頂級特技，只算是適可而止，因為一群喪屍衝出來的畫面，創作人只用「寫實」的方式描繪，未曾廣泛應用電腦的複製技術，誇大喪屍的數量，亦未曾運用炫目的視覺效果，誇大喪屍的作戰能力。如果觀眾視《地》為一齣特技電影，可能會失望而回，因為片中特技比不上《天煞地球反擊戰》、《絕世天劫》等A級片，只停留在《熱血喪男》的層次，且特技畫面的變化不多，喪屍的動態與《熱》中的同類型生物相距不遠，它們的打扮亦只屬於「白臉書生」的類型，故新意欠奉，如觀眾對其特技期望過高，必定會失望而回。
 
     此外，《地》沿用打機式電影的風格，其「衝鋒陷陣」的畫面，明顯熟口熟面。例如：片中畢彼特飾演的謝利一人獨鬥一大群喪屍，過完一關又一關，其壯觀的場面貌似史泰龍獨闖龍潭，其節奏急速，動作乾脆俐落，能勾起年青人玩電子遊戲的集體回憶，並使他們投入其中。不過，創作人的野心不止於此，畢氏在用力以外，還懂得用腦，他運用特殊的方法，使自己在喪屍面前徹底隱形，當喪屍看不見人類時，人類便處於十分有利的位置，以便進行極地大反擊，喪屍在不知不覺間被徹底打敗，使觀眾深覺大快人心。打機式電影除了有過山車式的技擊畫面外，還有一個千古不變的共通點，就是：把敵人打至落花流水的結局。雖然現實生活中的打機體驗經常會有「Game Over」的時候，但要使觀眾產生心理上的快感，必須在視聽兩方面提供成功的經驗，讓觀眾心滿意足地離開電影院。這種填塞觀眾心理缺口的設計，與肥皂劇中大團圓結局的編排同出一轍，可見《地》是經精心「計算」後創作而成。
 
     美國人具有濃厚的家庭觀念，經常在荷里活電影內反映出來，《地》刻意透過謝利的角色折射這種觀念。片中他對妻子和女兒有情有義，他願意為政府尋找解決疫症問題的方法，並非為了公眾著想，而是為了換取妻子和女兒能住在「安全地帶」，避免受病毒感染的權利。這種為家庭犧牲一切的行為，其表現的家庭至上價值觀，一直以來都是美國的核心價值，《地》的編劇按照此價值觀設計他的個性和行為，表現典型美國人對家人的重視，亦能美化美國人的國際形象。此看重情愛的性格特徵，姑勿論其貼近現實與否，其為愛犧牲的精神，明顯有濃厚的宣傳意味，因為荷里活電影在全球市場內發行，美化美國人的情節與其為美國進行軟性的宣傳活動無異，兩者同樣以建構「健康」的美國人形象為最終的目標。因此，《地》作為向全球銷售的典型荷里活動作式災難片，蘊藏家庭大於一切的價值觀，肯定不足為奇，這亦是其向國際社會進行國家式宣傳的一種隱性手法。