《東京家族》(Tokyo Family)

雅緻而淡淡然，道出今天日本人的種種無奈。

東京，是日本的經濟命脈，不少鄉下人都以能出東京打工為榮，片中的三名兒女，就是生活在這個一刻不能鬆懈的心臟地帶。一天，兩老要出城探望，營營役役的他們會是歡迎還是嫌棄呢？大兒子是醫生，有家庭有自己的診所，前舖後居，二女兒已嫁作人婦，並有自己的髮型屋，也是前舖後居，小兒子是舞台設計自由工作者，未婚，比較不穩定…；其實三子女都是孝順的，知道父母到訪都是挺高興，奈何生活迫人，要騰出時間和空間安置，就惆悵憂慮了。

山田洋次擅於處理人和情，生活化的描繪，從容地展示了父母與子女的關係；一場豪華酒店房間呆望夜景，真箇百般滋味在心頭。日本人在地震後的心態，甚至對生死的態度，導演都以淡然的姿態訴說著，閒話家常得來卻教人動容。

香港人看這戲應該特別有共鳴，同樣是居住環境狹窄，生活忙碌，忽略父母好像是理所當然；採取不聞不問以為可以減少衝突？「遺憾」往往就此發生。若片中子女可多花一點時間瞭解兩老，那待在小島上的五郎就會更歡天喜地迎接「兩位」主人了。

陸凌綠

《毒戰》(Drug War)

杜琪峰的過往作品，奠定了浪漫有型的警匪槍戰電影類型，杜琪峰和韋家輝這對編導組合，曾創作出不少精緻佳品，所以我對他們這次的合作結晶《毒戰》寄予很高期望。

杜琪峰的電影出名風格化，但過於執意個人風格，很容易變得重複，這片亦不例外。在戲中，觀眾會看到他過去的一些作品的影子，配上熟面的角色行為舉動。然而，在重複中，其實也看到一些難得一見和富新鮮感的場面。

要知道在內地拍販毒故事是大膽的嘗試，在內地街道上拍警匪槍戰、殺公安，是內地忌諱的情節。杜琪峰移師天津拍這種題材，似乎是對內地電檢限制的挑戰；更甚者，杜琪峰沒有把敏感鏡頭拍得隱匿，而是大大咧咧擺在觀眾眼前，在銀幕上實在少見。

不過，細心拆解，我們仍能看出杜、韋的妥協，好像製毒的是香港人，幕後大老闆是那個香港七人幫，最後也來個「政治正確」的結局，難怪內地電檢會放行。

杜琪峰過往的作品大多港產味濃厚，畫面盡是香港的大街小巷。來到《毒戰》，則換成了天津的場景風貌。

古天樂與內地演員孫紅雷的戲份不相伯仲，但論搶戲，古天樂的角色怎麼也及不上孫紅雷突出和霸氣，圍繞孫紅雷的故事篇幅，亦墨較多。凡此種種，令這戲恍若一部滲進了杜、韋二人味道的內地電影，如此溝合未必水乳交融，但就令《毒戰》跟杜、韋過去的作品很不一樣。

《毒戰》不乏顯露小聰明的劇情設計，不過故事發展平板，委實意猶未盡。作為一部中港合拍片，這無疑是不俗的大膽嘗試，但作為杜、韋的作品，則稍為遜色了。

祁佳仕

《天煞逆緣》(The Host)

用科幻電影的外表，包裝了一個指責人類劣質性格、副題為宣揚愛和共融的故事；設定很有新鮮感，圍繞下來的劇情發展不乏趣味。當然不少得吸引年輕觀眾的愛情情節，編導在兩男「兩女」的關係處理上，亦偶有神來之筆，令人捧腹。

愛爾蘭年青女演員茜爾莎羅倫在前作《屍中罪》(Lovely Bones)中已嶄露頭角，這次飾演一名被外星生物入侵了的人類；宿主(人類)頑強的意識與外星生物的思想鬥爭下，女主角不時要表達出內心掙扎和抗衡。雖然茜爾莎羅倫的演出不及《屍中罪》中的表現，但亦演出討好。相比之下，兩位男主角無論外表和演出都普普通通。

祁佳仕
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