《給親愛的你》(Dearest)

想不到是公路電影。

以為高倉健與田中裕子是老夫老妻,怎料是暮年之戀,結婚只有十五年(不是五十年),或許也因此成就了這位丈夫去追尋亡妻的一些點滴。

在完成囑咐的旅途中,高飾演的倉島遇上了不同的人和事,這些人和事雖與妻子沒直接關係,但卻能使他從新認識妻子、自己,甚至生命。妻子相當聰明,以這個無價的禮物,給丈夫知道自己對他的瞭解和愛有多深。

影片沒有憂傷,沒有埋怨,呈現的淡淡然就是傳統的日本片風格,含蓄得來令人若有所思。

幾位旁枝演員都演得恰到好處,尤其草彅剛,演技越來越成熟,在影帝面前也絕不失禮。

愛,有許多形式;你,會選擇在生前,還是死後?

陸凌綠

 

 

 《一代宗師》(The Grandmaster)

等了許多年,也看了許多部《葉問》的影片,才等到這部《一代宗師》。而這的的確確是一部描寫宗師的作品,它讓我們看到了在一個甚麽樣的高度,才配稱之為一代宗師。

湊巧的很,上月參加了在南京舉辦的一個【華語影視動作特技高峰論壇】,參加的除了學者外,大多是國內知名的武術家,武當、少林的代表也赫然在座。在各人的發言中,大多講的是功夫的修煉、搏擊的智慧,也有涉及到功夫文化的全球推廣,例如將中國武術納入奧運項目等等。但都沒能解開一個我一直好奇的問題:如何才能成為一代宗師(可以代表整個武林)?是誰的武藝高強嗎?還是誰的門派歷史悠久?還是哪家的功夫內容繁多豐富?

王家衛在影片裏回答了我這個問題:一代宗師並不關及門派歷史悠久與否或是哪家的功夫內容繁多豐富;也不單純與誰的武藝高強有關;而是武藝超群之外更需有一個武林的胸懷。

宮老前輩武藝超群,胸中有一個南北武林的大統。葉問卻說,武林不僅有南北,更有東西,一個或缺並不一定比圓滿來的差。宮老前輩聞言甘願讓出武林至尊之位。此篇幅講的是:武術並不限於中國,而是屬於全世界。保持謙虛、不知足的心態才比自認天下無敵更有前行的動力。

影片層層比武安排正是描述了武術發展的層層面面:或各有所長、或雜家皆有,或兇狠或霸氣,但皆非最高境界。正因為有了或缺(謙虛、不知足的心態),葉問才一直保有求學的心態,而非純出於一個目的(例如宮二小姐的報仇)。這葉問與宮二小姐的分別,也讓我們見其結果:詠春拳發揚廣大,而宮家太極八卦掌則失傳了。

我以為王家衛導演的一貫風格是隱喻,早期的作品還比較生澀,《東邪西毒》已是成熟,而這部《一代宗師》則達至爐火純青的境界,王家衛導演也足可堪稱一代宗師了。

小浪(何威)

 

《古惑仔: 江湖新秩序》(Young & Dangerous : Reloaded)

重拍經典不是問題,我也盡量把九十年代古惑仔電影的印象拋開,以給這部新版本公平的對待。奈何故事千篇一律,劇情發展跟導演陳翊恆早前作品《紮職》有八成相似。既然叫做「江湖新秩序」,何不大膽一些 ? 現在又是古惑仔跟大佬,又是跟有錢女拍拖,又是跟對頭人積怨….下一步劇情早在預測之內。可以看出編導想營造古惑仔今時不同往日的面貌,但又沒好好經營;用極度暴力、女演員露點和男演員露胸肌作賣點,也難掩故事之疲弱。

新演員雖然已盡力(飾演「口靚坤」的沈震軒更過份用力),奈何在電視圈被捧上位的演員其實未成氣候。都不要緊,如果有一班戲骨輔助一下,仍能保住戲味。可惜,戲中沒有一位演技圓熟的演員,飾演配角的一眾演員,有的神不守舍,有的無神無氣,有的生手得完全接不上節奏,飾演「叔父輩」的演員亦非常兒戲,猶如在演賀歲片或愛情電影旁邊那班插科打諢「口水友」一樣,而黃貫中無論在型格和演技上,亦擔不起大佬B這個吃重角色。

故事普通,可以有好演員補救;新演員還未行,可以靠戲骨扶持,但本片卻把各方面的弱點都表露無遺。結尾既然鋪陳了拍下一集的意圖,希望各方面能吸取今次經驗,可以做得好一點。

祁佳仕

 

《大上海》(The Last Tycoon)

看畢《大上海》,第一感覺是片名或可改為「古惑仔之愛國」或「上海流氓決戰日本皇軍」……

電影演員卡士十足,單看宣傳海報,就有周潤發、黃曉明、洪金寶及吳鎮宇,然而故事主線主要集中在周潤發及黃曉明扮演的成大器身上(周演中年版,黃則扮演其少年版),劇情圍繞著成大器在上海的發跡史發展,最後以其與日本人決戰終結。

如論劇情,的確無甚驚喜,只是一個流氓如何向上爬的故事。或許為了遷就內地市場,片末加插了成大器對付日本皇軍的情節(故事背景為30年代,時值日本侵華)。在主角的光環下,自然戰無不勝,攻無不克,不過正如成大器在戲中回答軍方的要求所言﹕我的手下沒受過正式的軍事訓練,打得過日本軍嗎?因為劇情需要,就打得過了。

論娛樂性,此片是不俗的,對各個場景的營造亦見用心。演員方面,周潤發的型、黃曉明的帥、吳鎮宇的奸都是無可挑剔,只是在宣傳海報中佔一位置的洪金寶,戲份比較不足,浪費了其角色。

最後值得一讚是此片情節編排緊湊,每一情節都環環相扣,例如片首講述女主角葉知秋練習京劇中踢槍的技巧,到片末亦有與之相關的情節,片中不乏此類前後呼應的鋪排,令故事不流於鬆散,見到情節編排的功力。

紹鋒

 

 

《王的盛宴》(The Last Supper)

歷史上,楚漢之爭,以及漢高祖劉邦登位後,剷除戰友等事跡耳熟能詳。觀眾對其發展均心中有數,許多著名事跡如「鴻門宴」、「項莊舞劍,意在沛公」、「一飯之恩」、「胯下之辱」,就算只以短短幾組畫面交代,已勾起觀眾熟知的故事,這無疑令陸川導演更放心建構一個比平鋪直更複雜的故事時空,大家亦不會難以明瞭。
無可否認,導演野心很大,意圖靠百多分鐘的光影推進,對歷史提出疑問。不過史記根深柢固,不能輕易推翻,但導演透過蕭何糾正史官撰史謬誤那段戲,至少喚起觀眾對歷史真確性的質疑,再次意識到壓迫可以左右所記錄的「真相」。導演在後段顛覆前段觀眾看到的畫面這個拍攝意念,亦非常大膽,想法獨到。

跟同類電影最大分別,是導演放棄了戰火,把鏡頭聚焦人性的描寫上。當中尤以劉邦的描寫最全面。

人性影響歷史變遷,好像劉邦的義,令眾人甘願為他打江山;他的貪,令他成功登上帝位;他的不安,促使他剷除昔日戰友;他的恐懼,令他晚年內心不得安寧。還有呂后借鏡項羽的失敗,先下手為強,對比出項羽縱然高尚,卻婦人之仁;此外,韓信心高氣傲、張良和蕭何為求生存,袖手旁觀……導演以這些個人欲望或個性特質推進劇情,編織成一張在權力誘惑和生存掙扎下的人性圖譜,別具反思意義。

前作多不勝數,後來者必定在各方面推陳出新,才具拍攝同類題材的意義。《王的盛宴》無論在展現手法和意念上都跟前作截然不同,叫人耳目一新。此外,導演對當時禮節上的講究,亦令我留下深刻印象。

祁佳仕

 

  

《分手再愛你》(Celeste and Jesse Forever)

許多男女都經歷過相愛、一起、分手三個階段。相愛離不開一個原因,分手卻有千萬個理由。

《分手再愛你》中,女主角一直等待男主角長大,但他依然故我毫不長進,女方失去耐性先行退出,有一天發現自己依依不捨,此時男方已投入新戀情,更為另一個人改變自己,剩下女主角獨自面對真正別離的傷感。

在現實生活中,這種故事屢見不鮮。電影貼近現實生活,一切來得那麼真實自然,特別容易叫人投入。觀眾可能從男女主角身上看到朋友的影子,又或因為女主角的遭遇而感懷身世。當中,有些段落墨深刻,給我們不少啟發。

電影在描寫男女關係上,傾向刻畫女方心態多一點。女主角面對男女關係變質時,那種矛盾、自負、不認輸的心態似乎不值得同情。但只要曾經有過同類的經歷,便能感受到女主角強顏歡笑故作輕鬆背後,內心在淌淚滴血的境界。

許多人如戲中男女一樣,在分手後成為摯友。無論是為了保留一絲關連,還是以為有一天可從頭再來,從劇情發展看來,這種關係只會難為了彼此,實在不是好主意;大家仍是單身還可以繼續玩樂,一旦其中一方揭開人生新一頁,另一方始發現一直以來只有自己依戀其中,失落感倍增,已搞不清是源於不甘心,還是仍然愛對方。

這令人意識到相戀時步伐不一致,無疑很易招致分手收場,在分手後步伐不一致,復原時間有先後,則放不下的一方會傷上加傷,因為對方是不會因為自己的留戀而回頭。

雖然電影講述這些令人傷感的課題,但不用擔心這戲很悲情,畢竟大部份劇情都是輕鬆愉悅,後段的傷感亦沒有流於表面變得煽情,只是淡淡地滲透出來,在揪心傷感過後,亦有正面訊息中和一下。整體來說,這是一部不會令人掉太多眼淚,卻會讓人思考很多的電影。

祁佳仕 

 

This entry was posted on 星期五, 一月 11th, 2013 at 12:30 and is filed under (新)影評快訊, 影評試影室, 香港影評人協會. You can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. Responses are currently closed, but you can trackback from your own site.

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