《分手再愛你》(Celeste & Jesse Forever)

愛情永遠都是很奇妙的,相愛走在一起,不愛就分開?未必!有時候可能是愛得太深而分開,有時候可能因太了解而分開…,種種原因,只有箇中人才明白,不,他們也許都不明白。

我看,片中人是因為太了解而分開,其實他們仍深愛著對方;本來,應該都能夠復合(找些甚麼婚姻輔導,問題是可以解決的,因為始終都有「愛」存在,這點很重要),但最大問題是出現了第三者,兼且搞出第四者,那麼,就怎也不能挽回了(男方有責任感)。

其實在一段分手過程中,男性與女性的態度是截然不同的,姑勿論是誰先提出分手;男性往往是「下半身」思想;與妻子分開了,縱使仍愛著對方,但一見到其他異性就會受不住引誘,一時衡動再犯「錯」。但女性呢?若對丈夫仍有愛意的話,縱使是她先提出分手,也不會即時「搞」上其他異性的,因為女性始終都是先愛後性(大部份),就是這樣,大好姻緣,也會為一個「性」字砸碎。

影片除了真確地道出當今男女的感情瓜葛外,一些小情小趣的拼湊,也來得頗堪玩味,增加了替他們可惜的感覺。

也許,只有朋友才是「永遠」(正如英文片名)!

陸凌綠

 

《我的機械人老友》(Robot & Frank)

記憶,貫徹著全片。
老人腦退化,只記得以前做大盜的風光,竟教導機械人去當賊?過程是頗有趣,但道德上,法理上都是不對的,犯法就是犯法,不值得鼓勵。
惟,其中一段是感動了我:機械人說謊。他為著一個生命體,說了一個為他好的謊言。智能機械人被洗去記憶,應該是一種傷害,因為他的記憶是從學習中累積,沒了,即是抹煞過往一切的努力;老人腦退化,是對身邊人的一種傷害,因為他已經記不起你了。
奈何,「雙害」最終都出現…。
各位,趁「記憶體」還未失效時,牢牢記著一切「好的」吧!

陸凌綠

 

《白兔糖女孩》(Bunny Drop)

為人父母有多艱難?做過你就知!漫畫改編,但真實得教你目瞪口呆。

今天的男女,大多都會選擇不生育,不單戲中的日本,是全世界!何解?不用多說了;劇中男主角大吉就好好的演示了一次給你看。但最弔詭的還是,那名小孩並非其親生女兒,而是輩份比他高的阿姨(媽媽的妹妹)!身份只是一個趣味,過程才是真章。他挺身而出,只因不忍,於是就背負上別人(女孩還有母親的)放棄的責任。

影片輕鬆流暢,兩「父女」的感情溫馨細膩,偶有一些漫畫化的處理,也為之醒神。松山研一是不二之選,起碼他也是兩孩之父(妻子小雪又懷孕了) ,又夠年輕有為,小女孩也清麗脫俗,明顯不懂演戲,但這正是導演所需,一切來得很自然、純真。

大吉從撫育小女孩綾中成長,看似是他帶給綾幸福,但其實是綾給了他幸福;當你能夠克服一切將孩子帶大,那種成就感就是你的幸福。影片沒有說大吉能否看著綾變成阿嬸而自己老死,只是暗示大吉會堅持…,但願如此。

陸凌綠

 

 
《鐵幕蒼穹》(Iron Sky)

通常有關「納粹黨」的電影,都著意展示他們殘酷的一面,以及被他們關在集中營的民眾慘況;鮮有如《鐵幕蒼穹》一樣,以誇張手段,盡情取笑嘲弄這種納粹精神。

《鐵》片本身已有一個很引人入勝的構想:納粹德軍於二次大戰敗陣,餘黨逃到月球最隱蔽的一處,興建龐大基地和建造大型太空艦隊,決意於二○一八年捲土重來入侵地球,誓要重奪地球霸權。

電影的設定,似乎在叫觀眾別太認真。誠然,本片不能以合理與否來判斷,而是看劇情能令觀眾有多投入、會意多少。

編導為影片埋下的笑彈有表面和含蓄之分。表面的笑過便算了,最妙不可言的,是那些內斂的笑料。對於有留意國際局勢和各國敵友關係的觀眾,會更能意會本片佈滿的幽默感,然後捧腹大笑。

電影瘋狂荒謬之餘,也有深入的含意。納粹德軍潛伏太空黑暗處,經過數十年磨刀霍霍,以為已超越地球各國,可是全世界都已進步得面目全非,而他們的思想仍停留在一九四五年;落後而不自知,是可笑卻可悲。另外,編導刻意為太空基地襯以冷漠色調,並打造一座恍如工廠一樣的重型場景設計,對比現今著重靈活輕巧,在場景上更凸顯出他們落後的感覺。

很多人為了效忠國家,由忠心變成愚蠢,被洗腦也不知道。在編導嘲弄納粹黨的不少場面裏,很自然讓人有其他聯想。近的就不說了,遠在北韓,我們已見識過民眾被洗腦的畫面,至今仍歷歷在目。

其實編導開玩笑的對象又豈止納粹黨呢?為連任不擇手段的美國總統,以至聯合國各國都無一倖免被取笑一番。尤其是聯合國開會的幾幕,佈滿各式各樣的小笑話,有心思的細節實在多不勝數。

本片以科幻片元素包裝,雖然大場面不多,但那幾幕星空大戰的戲份,製作得一絲不苟,看得出編導為本片各方面都花盡不少心思。

祁佳仕

 

 
《浪客劍心》(Rurouni Kenshin)

要把《浪客劍心》這套陪伴許多人成長的熱血漫畫拍成真人版電影,選角是重要的一環。

漫畫中,外號「拔刀齋」的劍心,嬉笑背後帶著苦澀。如此複雜的角色,由年輕演員佐藤健來演繹,外形很俊美,小打小鬧難不倒他,但要表現出那份滄桑感,則稍欠火候。

我想導演亦了解這一點,所以電影版避重就輕,主要講述德川幕府在「伏見鳥羽之戰」敗戰後,劍心流浪十年來到東京,為保護喜歡的人儆惡懲奸。主線簡單直接,好讓佐藤健容易駕馭角色。

原著漫畫篇幅很多,主要角色也有其背後故事,要把所有細節囊括於一百四十分鐘的電影內是沒可能的事。現在總算忠於原著,經典場面一一再現,主要人物如神谷薰、高荷惠、齊藤一、彌彥、左之助、武田観柳和鵜堂刃衛都逐一出場,勾起粉絲的回憶。奈何時間所限,未能深入描繪這些人物;在情節取捨方面,亦只能彰顯劍道精神以及為忠奸大戰鋪路。

要知道劍心所以吸引,因為他有一段不堪的過去。然而電影沒有鑽探劍心的內心,好像他臉上「十字傷」,便只以很短的回憶和對白交代。其實那段慘痛過去,讓劍心背負一生的傷痛,對其人生觀有極大影響。此外劍心與神谷薰之間亦欠缺感情昇華進程。這等重要細節因為時間所限無法交代,是挺可惜的。

也明白導演要在短時間內令沒看過漫畫的觀眾了解劇情,而且拍得饒有趣味,已非常難得。尤其武鬥場面速度感強烈,以一敵眾的一場戲華麗奪目,滿足到大家的官能刺激。

至於死忠粉絲,因為了解來龍去脈,所以暫時得靠漫畫細節來填補電影版的留白部份了。因為觀乎電影的鋪陳,加上在日本大收,續集應陸續有來,屆時應該會把漫畫迷喜歡的場面一一搬上銀幕。

祁佳仕

 

 
《搜索》(Caught in the Web)

我們不時看到網絡欺凌事件,而許多旁觀者都由本來是局外人,紛紛變成局內人一樣多加評論,又或是落井下石。

陳凱歌導演很有這方面的觸覺,他把時下這個社會現象,血淋淋地搬上銀幕。雖然本片是一部大陸電影,但所展現的眾生相正正也發生在香港,所以觀影過程完全沒有疏離感。

本片由一名大企業女秘書在公車上拒絕讓座給一名長者的事件開始。因為整個過程被女記者拍成短片並上載網上,事件變得一發不可收拾。結果,一如現實生活中發生的一樣,事件被傳媒大做文章,事主被網民「人肉搜索」,無關係的人也被牽扯其中,最後事態的發展完全改變了四個女人的人生。

縱然事件很貼近現實,但電影無可避免地鋪墊了一些戲劇化的橋段,好像失業攝影師愛上女秘書的一段,便夢幻得如詩如畫,有點超現實了。也明白愛情是吸引觀眾的元素之一,而戲中所傳達的愛情世態也挺現實的。慶幸導演分清愛情並非本片主線,所以亦沒有在這方面加大篇幅偏離主題,而只是輕輕稍作點綴罷了。

演員方面,起用了各位當時得令的中台演員如王學圻、姚晨、趙又廷、高圓圓、陳紅。王學圻、姚晨和趙又廷都無可挑剔、氣場十足,相比之下,高圓圓和陳紅便造作多了。

其實本片除了展現了社會百態之外,也透過故事,擴闊觀眾看一件事的視界,叫我們不應狹窄地只從一個角度看一宗事情。

一個人犯了過錯,很自然會被責難,尤其是如今網絡發達,當事人很易被「人肉搜索」。但我們又有否想過犯錯者可能有其苦衷,又或是基於一時的錯失,卻因而被受公眾批判,而所受的譴責,往往大於當時人所犯下的過錯。犯錯者該受責備,那麼這些網絡上無形的言語殺手又該由誰來責罰呢 ?

電影很有時代脈搏,雖然有些支節稍為過多,但整體來說,很有條不紊地引領我們去思考,也令人反省到或許自己也曾在別人犯錯時幸災樂禍,又或是在未了解全部事實之前妄下批評。

祁佳仕

 

 
《我老婆唔夠秤 2 之我老公唔生性》
(My Sassy Hubby)

《我老婆唔夠秤 2 之我老公唔生性》是《我老婆唔夠秤》的續集。印象中,當年(2002)這部電影的票房不俗,如此一眨眼,已是2012年。

來到第二集,這對相差十二年的男女主角已結婚十年,男的成熟穩重,女的仍然任性幼稚,二人性格出現分歧,喜好各異,又硬頸不願意遷就對方,此時,彼此身邊出現更合適的第三者,受到裏外衝擊之下,他們的婚姻亮起紅燈。

此類劇情已看過千篇,在沒有新意之下,萬事都在預計之內。尤其是結局,明明很多情節都展現出彼此完全合不來,卻又因為要給男女主角一個大團圓,所以硬要讓他們再走在一起,這便顯得俗套了。我覺得既然編劇在塑造女主角的性格去得這麼盡,何不來一個大膽一點的結局 ?

看這戲,某程度上是想看演員有否進步。
鄭伊健和蔡卓妍經過十年的磨鍊,兩者在掌握角色上算有不錯的表現,尤其吵架那場戲裏,都擦出不少火花,節奏感不俗。
不過,蔡卓妍礙於女主角的個性、小動作和說話都誇張成性,所以她在演繹上也外露浮誇起來。加上角色不討好,很難博取觀眾的歡心。

這戲最礙眼的其實是一班插科打諢的客串角色。因為要支開一些情節給他們,原本好好的劇情,也被他們摧毀了。好演技如盧海鵬和邵音音都可以演技補償,其他年輕一輩的,也未免太胡鬧了。

其實這戲並非完全沒看點,至少有些情節能引人發笑,也有讓人思考的地方。
電影一開始拋出一條大難題 — 「甚麼是愛」,而從不同角色身上,觀眾也可以領悟到「愛」包含了很多層次的相處之道。

祁佳仕

 

 
《五星大聯盟》(Rise of the Guardians)

竟談論「存在價值」,哲學問題,小孩子明白嗎?話雖如此,實是一齣好戲,夠膽,是可以放在聖誕檔期的。

可能之前已有相同題材的《亞瑟少爺救聖誕》,這次只是更多了幾個傳說:如牙仙、夢仙;復活兔早在《復活反斗王》已見過,略嫌類似吧…,不過今次多了的一個人物「積雪」就有點新意,他是其中一位「守護者」,也是本片主角,懷疑自己的「存在價值」就是他。

本片在製作上其實是超水準,繽紛璀燦的色彩,具速度感的場面配合3D效果令你目不暇給,視覺上的新體驗是讓你雀躍的。

說的是「守護者」(英文片名更貼題的) ;「守護者」的「存在價值」就是他能令小朋友「相信」。當人失去「相信」,一切都會變成絕望,變成「惡夢」。一個很「宏偉」的命題;筆者喜歡對號入座,只想起目下香港,片中的小孩就是你和我嗎?

陸凌綠

This entry was posted on 星期五, 十二月 7th, 2012 at 00:33 and is filed under (新)影評快訊, 影評試影室, 香港影評人協會. You can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. Responses are currently closed, but you can trackback from your own site.

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