《禮儀師真假殺人事件》(Bernie)

先要讚一讚演員:積伯克演得入木三分,可能比真Bernie更Bernie,是超水準演出,久遺了的「傻大姐」莎莉麥蓮,一走出來就是這個刻薄的老寡婦,果然是薑越老薑辣,而馬修麥康納希則差點認不出來,一洗以往型英帥的帥哥形象演一個典型的德州檢察官,頗有新鮮感。
一個小鎮,一位禮儀師遇到富婆寡婦的故事。看著看著,怎麼這麼像我們香港的小甜甜與陳先生?戲看完後才知道是真人真事。原來世界每一個角落都發生著相類似的故事,不同的只是主角的背景與四周的「三姑六婆」;這些「三姑六婆」很重要,他們都極渴望影響著案情以及結局;「三姑六婆」的情感,可以凌駕法律嗎?畢竟是真人真事,所以有一個肯定的判決。正因此,導演採取了一個沒有立場,沒有角度的方式去展現,極聰明的處理。我們的小甜甜與陳先生案件,同樣有著四周的「三姑六婆」,判決是「天地有正氣」;不正正與這套戲相映成趣?值得我們深思。

陸凌綠

 

《陰魂轉讓》(The Possession)

改編自拍賣網站「飄靈盒」(戲中稱之為「的卜盒」(Dibbuk Box))交易的真人真事,加上網上言之鑿鑿指擁有盒子的人都遇上連篇不幸怪事,甚至招來邪靈附體,這些背景都為《陰魂轉讓》的故事抹上真實卻神秘的色彩。
論驚嚇度,本片其實不算太恐怖,卻詭異十足。導演利用了盒子的來源和內藏的不祥物品,引起觀眾的好奇心,再以嚇人伎倆營造出詭秘氣氛。有一兩場驚嚇場面是予人新鮮感的,好像女兒從鏡子探究喉嚨附著甚麼,以及群蛾亂舞的一幕,都讓人毛骨悚然。當然,小演員有說服力的演技幫助不少。她從對盒子產生好奇,到被邪靈附體,到內心與之抗行,卻最終被邪靈征服的變化,都演得入木三分,也給其他演員比下去。
可能「飄靈盒」的來龍去脈根本未被完全破解,所以導演沒有在「飄靈盒」的背景上著墨太多,邪靈的背後故事亦沒有提及,主線反而集中在主角的家庭問題上。如此對「飄靈盒」的留白,無疑令故事落入了亡靈無原無故找宿主而害人的俗套裏,令整體有欠圓滿,關於盒子的部份亦不夠厚實。
離異夫婦各自適應了新生活,大女兒踏入反叛期,只有小女兒依然心存父母復合的希望。導演挑選這樣的家庭故事作主線是正確的,畢竟如此家庭結構不難發現在現代人身上,讓有類同經歷者容易代入主角一家產生共鳴。
再者,以「家」為本片的中心思想,很能對應邪靈找宿主的動機。邪靈的「家」不就是人類的身體嗎 ? 邪靈的「家」由一個宿主到另一個宿主,飄泊不定,亦孤苦伶仃,對比出很多人有大好家庭,卻往往沒有加以珍惜。如此在恐怖中帶點倫理課題,讓觀眾在緊張氣氛中得到喘息的機會。
不過,不得不說的是,驅魔一幕沒經過特別設計,看來恐怖電影發展至今,已難有太大的突破了。

祁佳仕

 

《女朋友∙男朋友》(GF∙BF)

一如許多台灣電影一樣,這戲的最大特色,就是畫面相當美。由演員面孔到畫面場景,不同程度的美態,給人莫大的好感。此外,這戲沒有很大起伏的戲劇性轉變,但劇情平穩中會吸引觀眾投入主角的情感世界,去感受他們的傷痛,讓人熱淚盈眶。
電影透過一段歷時二十多年的兩男一女關係,並從他們的成長經歷,再加上一些學運史實作背景,側寫了自由的可貴。
明顯地,主角年輕時竭力爭取社會自由這理想是宏大多了,然而,當他們投身社會後,卻發現連個人自由都爭取不了。如此由社會縮小到自身,體現了人愈長大,對於希望爭取的東西似乎愈是無能為力 : 個人自由都控制不了,社會的自由,似乎更是虛無飄渺。這份無奈,加重了影片後段的悲傷感。
不過,戲中不時明示或暗喻「自由」,過份強調顯得有點刻意,相信就算對「爭取自由」這課題冷感的觀眾,也能感受到導演的意圖。

祁佳仕

 

《怪誕校園之夜》(After School Midnighters)

無可否認,日本人真是思想古靈精怪的一個族群,很多古怪的念頭,都是出自日本人的腦細胞。好像這片講述科學教室內的人體模型和骷髏骨模型,竟然在晚上能自由活動,並密謀向日間在科學室內肆虐的三名小妹作出報復,這個設定已很吸引人了。
一些情節無疑是瘋狂惹笑的,不過,隨著故事發展,電影落入過關形式的通俗橋段,既沒有好好掌握電影節奏,觀眾也能預料三名小妹一定能過關,令電影陷入了一時間的悶場。
慶幸結局的因果鋪陳出奇不已、首尾呼應,在沒預期之下完滿地解開了一直以來學校鬧鬼之謎,以及三小妹過關時所傳達的電影訊息不落俗套,扭轉了電影中段較平凡的推進。

祁佳仕

 

《情迷羅馬》(To Rome with Love)

在電影中,觀眾可以看到幾段尋常的男女關係,再從這幾段關係中,分支出幾段不尋常的人生經歷。艷遇、出軌、突然成名、追求另一階段的人生成就……這些看似人們每天都有機會碰上的遭遇,在活地亞倫的鏡頭下,卻展現了不一樣的風采。
其實當中的情節,更令人聯想到這統統是活導的個人狂想或感慨:為出軌合理化,更甚者,出了軌都可以神不知鬼不覺,或得到妻子的體諒;一覺醒來莫名其妙地當了名人,成為眾人焦點,得到很多禮遇,然而,最嚮往的還是平淡的褔份;尋求人生的另一高峰,可惜離開了自己熟識的範疇,就失了水準……活導的狂想意念經由各著名演員生活化的演繹,顯得生動自然。當然,戲中最喋喋不休的角色,始終留給自己來飾演。聽得出他設計給自己的對白,似乎全是他對工作、退休和死亡的慨歎。
從不同的細節裏,看出活導對羅馬景點和大街小巷的鍾愛、對歌劇的沉迷、對古羅馬建築物的景仰。他最擅長的男女情感題材、男女的慾望,透過他挑通眼眉的本色,依然是那麼透徹。活導亦秉持著他一貫的結局處理,讓幾段關係都有一個「回歸」的結局,好像浪子回頭、重過平淡、逃離榮華富貴,這恰好證明了人們要有所經歷,才會明白甚麼伴侶最適合自己,甚麼樣的生活才是自己能駕馭得來。
電影穿梭著不同的小故事,但彼此間沒有任何劇情上的交集,最多以地域作為相同背景,讓觀眾似在看短章節多於一部完全的故事。
拼圖式說故事方法很容易讓人覺得鬆散,欠缺完整感。不過,看這電影抱著以一個個小故事來看,感受當中狂想式的遭遇,也是挺有趣的觀影感受。

祁佳仕

This entry was posted on 星期五, 八月 31st, 2012 at 10:25 and is filed under (新)影評快訊, 影評試影室, 香港影評人協會. You can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. Responses are currently closed, but you can trackback from your own site.

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