《有毛冇翼飛天豬》(When Pigs Have Wings)

捕魚捕著豬？簡直荒誕離奇！這隻豬還要由加沙漁民捕得，更加是真神給他的最大懲罰，因為對信奉伊斯蘭教的他而言，豬隻乃不潔之物，吃不得、摸不得，更遑論讓其踏足土地。得豬無所用，分秒恐防被發現，還想拿豬的精液去賣？不要開玩笑吧！這片就是以如此荒唐的情節，幽了宗教一默。
影片又豈止拿宗教開玩笑呢。政治和種族衝突一一被明嘲暗諷，散發著無窮想像力。不過，當進一步了解到故事發生之地，乃以色列和巴勒斯坦之間的加沙地帶，而以巴兩地長年局勢緊張弄至民不聊生，引人發笑之間，是一幕幕我們無法想像的辛酸苦況。
漁獲欠奉生活逼人，民居被軍隊佔據，還要為一隻豬擔驚受怕，那種窘迫，想想也汗顏。然而，活在這種境地，男主角竟能嘻笑怒罵、吵吵鬧鬧……導演以輕鬆的調子處理嚴肅題材，叫觀眾更容易理解和消化。
沒有人會喜歡戰爭，假如以戰火色彩來繪畫以巴衝突，電影便淪為另一部戰爭電影，無甚特別。如今離奇曲折的推進叫人拍案驚奇，偶然的緊張氣氛令觀眾的脈搏繃緊一下，充滿隱喻寓意的情節娛樂性與內涵兼備，令這片成為一部突出的政治電影。
在亂世中，和平變得遙遠，生存是唯一希望，男主角在沮喪之餘卻不斷思考解決方案；導演透過這名倒楣的人，傳達了生於動亂之地，更該抱持樂觀和積極的態度。惟結局過於刻意和俗套，無疑影響了全片給觀眾的好感。不過，在海中捕獲豬隻這種情節都可以構思出來，和平又豈會是扯談呢？結局一幕彷彿反映了導演對和平的奢望希冀。

祁佳仕

《四大名捕》(The Four)

老實說，在看戲前，我對《四大名捕》甚麼概念都沒有的(這是我的習慣，故意不看任何資料)，進了戲院，看了近十五分鐘，仍未弄清楚「四大名捕」是誰？不打緊，可能未出場吧，再看下去，仍是不知道，也沒關係，戲都頗吸引… ，看完了，誰是「四大名捕」？(只是猜到一二)。看回資料，原來是：無情、鐵手、追命、冷血。
因為都是集中講述「六扇門」與「神侯府」之爭，於我這個沒看過原著的觀眾，以為是會看到何謂「四大名捕」？如何精明辦案？對不起，捉錯用神。而且也會缺少了跟原著小說對比的樂趣，如：無情本是男子，現在變了念力美少女，與冷血發生感情；原著不知有否「基情」？有，就原著較可觀了。若以一般武俠片來看，已是合格之上。美指方面都別具創意，有古老的電腦儲存庫、檔案室、「電動」輪椅都有。

陸凌綠

《四大名捕》(The Four)

我以為，改編文學作品是為了最大程度上適應電影這種媒體的表現特點，在這基礎上，情節和人物的修改都是可以接受的。改編的好壞自然得看導演對原著的理解深淺和表達方式的選擇。
影片主要角色不過七人，但除去各人的特異功能外，沒有哪個角色是有內心世界的。缺乏了這個基礎，人物的舉止行為自然讓人覺得匪夷所思。再說特異功能，以前玩玩氣功至少還是華人文化中的東西，若是大多數東西來自好萊塢的話，那幹麽要用【四大名捕】來改編呢？另寫個【2047天外捕快】，也好讓人另有期待。
香港電影，一如她的創意產業，只有商業考量鮮有真正的創意，有的只是東拼西湊抄襲來的構思。最多只能是個“樣品店”販賣零碎的創意改版，卻總是成不了真正的“品牌店”。這樣的創意產業如何能有起色呢？

小浪