女性電影特徵的體現？      曉龍

不少文化工作者認為《競雄女俠秋瑾》以中國首位女革命家秋瑾為主角，講述她從小至大的成長歷程，又描述她受革命思想啟發的經歷，把焦點集中在一位女性身上，便「輕而易舉」地把此片定性為女性電影。究竟何謂女性電影？此問題的答案可謂眾說紛紜，女性電影可以是女性工作者參與製作的電影，亦可以是以女性角色為中心的電影，又可以是以女性觀眾為訴求而拍攝的電影，更可以是具有女性意識的電影……那麼，女性電影有甚麼主要的特徵？這些電影以女性主義為電影主要的意識形態，其注重敘事的變化，或善加利用傳統的敘事，或反其道而行，致力於改變原來由男性觀看的位置，通常以女性慾望帶動和組構敘事，並藉著女性的觀點，主導觀者認同的過程，發掘女性的聲音，建立女性的主體性；由於男性始終在現今社會內佔據主導的地位，他們有最大的權力在主流的媒體內發聲，女性始終處於社會上較邊緣的位置，故女性電影很多時候具有另類電影的特徵。《競》由始至終都以女性為主體，此片是否真的能體現女性電影的特徵？
 
首先，《競》不斷強調男女平權，中國社會應徹底廢除女子纏足，破除重男輕女的守舊觀念，用了不少篇幅具體地描寫秋瑾爭取男女地位平等的艱辛和努力，敘述她對「女子無才便是德」的古舊思想的強烈反對，可見此片明顯以女性主義為電影主要的意識形態。其次，《競》雖然由男性導演邱禮濤執導，但他已盡量刻意改變原來由男性觀看的位置，藉著女性的觀點發掘女性的聲音，例如片中加入不少由秋瑾眼睛出發的主觀鏡，從她的角度看待八國聯軍之役後中國百姓生活的苦況，保留女性與生俱來的慈祥和感性，其熱淚盈眶的神情充分展露女性取代男性，因「先天下之憂而憂，後天下之樂而樂」而衍生的同情和憐憫。不過，《競》始終是主流的港式商業電影，雖具有明顯的二十世紀初中國革命時代的歷史背景，但仍少不免滲入濃烈的商業元素，當中熊欣欣與杜宇航多場激烈的對打，導演用特寫鏡頭進行拍攝，著意以刺激的打鬥鏡頭招徠功夫迷入場，並勾起中年觀眾對經典港產功夫片的集體回憶，其對男性動作場面的重視，明顯削弱《競》的女性主義色彩，使此片難以走進此類電影的「藝術殿堂」。

上述對《競》並非百分百女性電影的批評可能有過度貶抑之嫌，對此片的創作人不太公平。因為《競》主要的目標觀眾是中國國內的同胞，即使中國已長時間推行改革開放，女性富商的人數不斷上升，女性晉升為管理層的人數持續增加，但這並不表示中國社會不再重男輕女，如果以秋瑾為女主角但又在同一時間內只表揚女性對中國革命的貢獻，無視男性在革命時期所產生的巨大影響力，這種做法不單違反歷史的事實真相，還會使國內男性觀眾對此片「避之則吉」。因此，《競》的編劇在男女兩性的描繪上刻意採用一種「四六比」的平衡架構，不會得失兩性的任何一方，亦顧及男女兩性的面子，使此片不會淪為他們進行性別抗爭過程指責的對象，以求實現其「包攬」龐大的中國大陸市場的目標，故其採用平衡架構的決定實源於明智的商業考慮。