港產片已死？

曉龍

在香港歷史中，六七十年代的社會被視為「著名」的黑暗期，當時貪污舞弊、作奸犯科等事層出不窮，兵可能是賊，賊亦可能是兵，傳統的正義感和道德觀念已在不知不覺間完全崩潰，以利益主宰人性的世界已驟然而至，資本主義對人性的磨損亦已達到徹底侵蝕的境界。本負責除暴安良的香港警察在金錢的引誘下，變成貪贓枉法的「小流氓」；本在維持社會治安方面獲委以重任的探長，竟變成欺壓魚肉貧民的「大富豪」。直至廉政公署出現，一群剛剛畢業的大學生為了改造社會，發動一場驚動全港的社會革命，在搜集證據捉拿貪污犯的過程中，有挫折，有失敗，有沮喪，有創傷，甚至有死亡。不過，他們流血的經歷卻能換取貧苦百姓基本生活的改善，並開創另一個廉潔守法的新時代。具有上述內容的《金錢帝國》，其情節的發展實在與中國內地流行的反貪電影十分相似。

究竟電影應否成為教育的工具？如果筆者把此問題放在網上討論區內，可能會得到千百萬個答案。現時的香港電影創作人為了在內地市場內取得商業上的成功，千方百計強調自身的「道德正確」，《金》亦不例外。所謂「善有善報，惡有惡報」，貪污警隊集團首腦Lak哥最終被迫落荒而逃，最信任的手下細九認罪入獄，勢力龐大的中間人豬油仔亦因犯法被捕。雖然廉署的領導人嚴國樑和改邪歸正的火麒麟皆「壯烈犧牲」，但創作人為了滿足內地市場需要而選擇「道德化」的傾向甚為明顯；當Lak哥及其同黨將逃離香港重過新生活之際，編劇偏要安排細九扮演道德教化員的角色，良心發現，說出「自己要自首」等一類說話，其突如其來的個性急變雖以本性善良為變化的大前提，但畢竟每個人皆有自己的陰暗面，一個慣於犯罪的人為何會在一剎那間進行自我譴責？當中欠缺層次地從惡轉善的編排，實在使筆者，甚至大部分觀眾匪夷所思。

不少文化工作者認為過度的商業考慮造成的自我調節使現今的香港電影欠缺創作的活力，就以《金》為例，「道德正確」的考慮完完全全阻礙劇情合理化的發展，其忠奸分明的角色設計甚至有過度脫離現實之弊，直接使香港觀眾難以投入；要犧牲香港觀眾以滿足內地的官方要求，從商業角度看，可能合情合理，但從文化角度分析，《金》明顯再一次說出「港產片已死」的不爭事實！