《觀音山》

國內導演，兩個主要角色都是台灣演員。很有趣，我看的時候覺得像看著台灣片，完全沒察覺是大陸片；現在新晉導演不少，拍攝手法與風格都趨向國際化，有台灣味也不足為奇。

這部片用上很多手搖鏡(看得筆者有點暈眩)，也有對焦不清、慢半拍的情況，可能為求寫實吧…，看資料，李玉原來是紀錄片導演出身，怪不得。

戲要寫實，演員就很重要了；因此演員的演繹都很隨意，尤其是陳柏霖，很自然的，小胖子肥龍也是，很搶鏡，導演找對了一眾演員，令影片加了分。

故事並不新鮮，幾位不速之客闖進一個古板房東的「心房」，起了一些變化，各自啟發了對生命的認識…。但筆者只覺得，眾人都是在逃避，沒有面對，是悲觀的。地震過後的「觀音山」給各人的啟發是甚麼？陰司紙最終有沒有變回銀紙？導演給我的答案是：已經不重要了。

陸凌綠

《Four Lions》

電影是沉重的喜劇。精彩之處，是一直胡鬧的荒謬事情，原來都是真的，這更讓我們看到了這個世界的荒謬。在要成為人肉炸彈前，策劃人要其中一名傻子不要聽大腦 之言，而要隨心而為。結果傻子說，大腦告訴他應該行動，心卻告訴他恐怖襲擊是錯的。策劃人為了行動能繼續行動，只好跟他說，是撒旦騙了你，讓你混淆了心和 腦的想法。你以為腦在想，其實是心在想。

Jam

《乘著光影旅行》

拍紀錄片是一件難度相當高的事，姑勿論拍出來是好是壞，過程都是極具挑戰性，因為「紀錄」是不由你去擺佈的。「紀錄片」得來還要有戲劇性，更是難上加難。很高興這部《乘》片做到了；既很真實地描寫一位攝影師，也有戲劇性的鋪排，整套戲是豐富、有層次、悅目的。

可能因為主人翁是攝影師，所以也輯綠了不少精彩畫面，對影片幫助極大。攝影師李屏賓與電影的連繫，觀眾與電影畫面的觸碰，通過這片，顯得更密切；原來攝師的靈魂會不知不覺地滲進觀眾的心坎。

能夠掌控光與影是造夢者的福氣，能夠進入美夢是我們的福氣。

陸凌綠

《危機解密》

《危機解密》借助其復原災難性現場的虛擬空間以求解答「誰是始作俑者」的問題，同一組案發現場的片段重複又重複地出現，部份觀眾可能對這種刻意的重複感到納 悶，但片中每一次的重複都會顯露一些意想不到的變化，每一次的情節推進都會帶來意料之外的驚喜。觀眾就像虛擬的私家偵探，跟隨男主角哥達的思想，在他看著 周遭事物的主觀鏡和一些披露災難現場的實況的定場鏡頭內，尋找當時在火車車廂內恐怖襲擊事件的來龍去脈，以求成功找出鮮為人知的事實真相，這種運用電腦特 技追兇的模擬性「經歷」，可讓觀眾暫時離開較平淡的現實世界，並把自己置身在幻想性的虛擬網絡內，享受其在視聽層面上扮演「英雄」的一分一秒。

曉龍

《倩女幽魂》

廿四年前的《倩女幽魂》是經典，想突破它，談何容易？葉偉信是筆者鍾愛的導演之一，雖然偶有失手，但總有他的想法。可是這次…，不，作為忠實粉絲，我相信導演是在許多制肘下，仍努力尋求一點突破的：燕赤霞，找帥哥古天樂來演，更與「狐妖」聶小情有一段情，不比午馬捉鬼遜色吧？寧采臣竟是水利工程師，被派到黑山村「尋水」，想不到吧？這點點新意，雖不足扭轉乾坤，但誠意可嘉！

還有還有，電腦特技如放煙花，此起彼落，動作場面與節奏都緊湊富豐，對沒有看過「經典鬼片」的國內觀眾，夫復何求？對，特別為國內市場泡製的一瓶舊酒。

舊酒？別介意，只是導演太懷念哥哥吧。

陸凌綠