香港人真的沒有創意？

曉龍

多年來，不少人詬病香港填鴨式的教育制度，認為一成不變的題目，單一而百分百正確的答案，以及長年累月的機械式操練，只會「製造」一個又一個不懂思考分析，只懂搬字過紙的人肉「記憶體」，當世界千變萬化，香港人不可能因循守舊，故必須運用自己的創意改變整個社會，使香港重現活力，在經濟不景的陰霾下徹底「重生」，這便是現時推行的新高中學制提倡創意，重視思考的長遠性展望。被中國內地學者推崇為創作奇才的《西遊記》導演劉鎮偉，只曾接受香港的舊式教育，但卻懂不斷創新，每逢有由他執導的新電影推出，筆者都會佩服這位「頑童」離經叛道卻又廣闊無比的思考空間，與那些只懂拍攝類型片而依循同一公式進行創作的導演比較，他實在有非一般的才能，每次都會為觀眾帶來驚喜。

可惜他的新作《越光寶盒》被網民詬病創意欠奉，只懂抄襲荷里活《搞乜鬼奪命雜作》系列的手法，玩弄過往市場上受歡迎的商業電影，例如在初段重玩自己的《西遊記》系列，在時光倒流後，滲入《三國之見龍卸甲》及《赤壁》系列的經典情節，並間歇性插入《功夫》及《廿二世紀殺人網絡》的橋段，除了勾起觀眾的回憶外，還肆意變更部分對白和故事內容，以求換取觀眾因這些出其不意的更改而引發的笑聲。不過，這種戲謔模式多年來被《搞》的續集玩殘玩謝，香港觀眾對此類型電影見怪不怪，其票房一齣比一齣低，口碑一齣比一齣差，已對此類電影失去信心。幸好《越》的發行公司在宣傳上多作功夫，在預告片內和海報上皆以奇詭的形象示人，以瘋狂顛喪為賣點，務求使其脫離《搞》系列的影子，讓觀眾重拾信心，找回當年《射鵰英雄傳之東成西就》的親切感，用「食老本」的方法招徠觀眾入場，但這種方法只會在上映後首兩星期湊效，當坊間和網上的口碑欠佳時，入場看《越》的人數就會大幅度下降，故筆者認為突出的宣傳手法會令《越》「騙倒」不少捧場客，但長遠而言，在《越》因循地複製同一種戲謔模式而又未曾加添任何新元素的情況下，在貪新厭舊的香港社會內，筆者對此片最後累積的本土票房實在不太樂觀。

不過，中國內地觀眾很大可能仍然對《越》有濃厚興趣，因為內地政府多年來對進口的外國電影實行嚴格的配額制度，使觀眾在戲院內觀賞荷里活電影的機會不多，他們對荷里活的認識和了解，都是從盜版光碟而來；而《越》乃源於荷里活模式的創作，在他們備受局限的認知範圍內，可能會以為《越》是一種嶄新類型的電影，除非那人是荷里活盜版光碟迷，否則，他們可能不知道《越》只是因循的抄襲之作，現時香港觀眾對《越》創意欠奉的批評很大機會在國內從不存在。近日某國際時裝展內香港人設計的服飾被評為創意不足，在電影圈內亦充斥著守舊而欠缺新意的作品，於不同界別中，竟出現同一問題，看來今後香港政府要發展創意產業，真的要先在教育方面多下功夫。