三槍拍案驚奇 / A Simple Noodle Story

這是一部小品式的影片，演員也大都是演小品出名的。若以捧”大片” 場的心態去觀看，一定不滿意，因為沒大場面、沒火爆動作、沒什麼懾人心魄的特技。

張藝謀拍多了”大片”，奧運開幕可算是大片中的大片，空前絕後了。張導演的影迷們也早已習慣了張藝謀的”大片”，這突如其來的小品式的影片可讓宣傳發行商犯了愁……。

故事源於科恩兄弟1984年首作《血迷宮》，以黑色幽默的筆觸和峰迴路轉的情節設置形成所謂的「科恩風格」，該片被稱為是”希區柯克復活之作”。 在這部小品式影片中其實還是能看張藝謀早期作品中的影子，如《菊豆》、《英雄》等等。不過，觀眾被張藝謀的”大片”寵壞了，沒有了大片的元素，自然覺得是”上當受騙”了，連帶圈中中港各路”名人” 也乘機落井下石。

其實影片整體上並不是太遜色，唯獨是影片內涵未夠突顯。荒誕不足、幽默牽強、人物也較表面。 (這或是選擇演出小品演員的不利之處。) 加之宣傳發行商貌合神離的宣傳，引來眾矢之的評論。但也許這就是宣傳技量也不可知,只是坑害了導演，成就了票房。

小浪

《潮爆北京》

於京奧期間拍攝、將紀錄片跟劇情片元素混在一起 (部分內容屬「仿紀錄片」) 的《潮爆北京》，透過訪問、情節去把導演李照興及其他生活於北京的人心目中的「北京」呈現出來，當中既有對北京的愛或無奈作感性流露，又有對中國人的劣根性及所產生的怪現象進行妙趣惡搞，更以「后海皇帝」一角把中、港共存的社會狀態連繫起來，使觀眾看完戲後不禁想一想：我心目中的北京和香港又是怎麼樣？

何俊輝

刺陵

《刺陵》以排山倒海的打鬥場面取勝，動作設計顯然比荷里活的盜墓片出色，不過，由偶像派人物周董、林志玲演出，自然不寄望看到硬橋硬馬的真功夫。在電腦特技方面，還是要加把勁才做到逼真自然。此外，《刺陵》是一部考驗導演實力的影片，朱延平算是把影片拍得頗流暢。影片還勝荷里活盜墓片一籌的地方就是以守墓者大漠飛鷹的功德向觀眾灌輸保護文物的良知，並沒有吹捧盜墓者為英雄，有撥亂反正的意味。

奇利

《阿凡達》

電影的宣傳以特技招徠，然而《阿凡達》是少數能夠達到”more than meets the eye”要求的警世特技科幻片。電影中的3D立體特技效學固然是一絕，然而故事的主題信息震撼力更大。 “AVATAR”意指「化身」，而電影借化身講述了一個易地而處的故事，自身反省了人類盲目追求科技、發展的迷失及自以為是，另一方面又指向另一條人類可行的道路，也就是與自然環境合一，追求精神文明的生活。

導演及編劇集一身的James Cameron，將人類的科技網略與潘朵拉星人的自然網絡作出比較。透過對比，電影令我反思了自己真正需要的是甚麼？人類擁有比潘朵拉星人先進的科技及軍備，又為他們修橋補路，目的在於野心商家看準了星球上的能量資源（就像香港為了經濟效益興建鐵路而犧牲了菜園村居民的家園）。然而潘朵拉星人並不認為科技能為他們帶來進步，相反，更會入侵並摧毀他們的精神文明。在森林過著原始生活，潘朵拉星人的精神文明建基於信仰及自身的感應發展，在弱肉強食的世界，令他們的身體及反應，比起人類的更矯健敏捷。

在最後一場大戰役中，人類的科技軍備並沒有為他們帶來勝利，反而自食其果，敗節而回，直指「人類向大自然宣戰是自取滅亡」的現實情況。電影中有很多細節位及對白，都會令看得投入而自省的觀眾覺得么心么肺。

James Cameron花了十多年時間，以特技娛樂吸引觀眾入場，語重心長地向我們發出重視環保的重要信息，可謂用心良苦。我一邊看，一邊為著想要電影中那些機械人及纖薄電腦的未來gadgets而感到愧疚，人類是否已經到了一個不能自救的地步？No fate but just what we make，大概是James Cameron從《未來戰士》到《阿凡達》一直沒有放棄過的想法。

Steven River