《超級瑪利歐銀河大電影》短評

遊戲與影像的合成

《超級瑪利歐銀河大電影》又是遊戲與影像的合成，這是繼《超音鼠》電影系列後又一次續集式的嘗試。此類電影最大的問題就是以舊式的遊戲掛帥，但整體的內容貧乏，或者故事老土，欠缺引人入勝的情節，難以令觀眾留下深刻的印象。這集《超級瑪利歐》的創作人嘗試改變舊有兒童電影內「超人打怪獸」的典型模式，雖然同樣以孖寶兄弟為主角，但他們的敵人不是絕對的壞蛋，既有黑暗的一面，但亦有光明的另一面，並非徹底的奸人。其粉碎正邪極端的二元對立的嘗試，算是向真實的人性描繪邁出重要的一步。

不過，這集《超級瑪利歐》依舊沿襲上集的風格，以舊式遊戲的畫面不斷提醒觀眾：我們不是全新的創作，角色及場景皆來自八九十年代流行一時的同名遊戲。荷里活一向擅於利用觀眾的集體回憶以賺取票房收益，今趟亦不例外，每當我們欣賞美輪美奐及緊張刺激的動作場面，正在享受視聽高潮時，創作人便會加插數段舊式遊戲的鏡頭，彷彿告訴我們：這是全新的電影，但卻是把舊遊戲「翻新」之作。在八九十年代成長的觀眾可能會透過電影尋回自己昔日打機的珍貴回憶，但千禧後出生的觀眾卻對此沒有太大的感覺，反而會因舊畫面的突然出現而「出戲」。故導演在製作下一集時，應想想如何安置舊有的遊戲片段，放在影片的最前/最後，而非在故事高潮時無緣無故地插入這些片段，影響了觀影的連貫性。

很明顯，由於這集《超級瑪利歐》是續集，再次沿用上集的風格，已欠缺了首集從遊戲轉化為電影的新鮮感。如果創作人希望此系列成為「長壽」的電影，必須另想方法吸引觀眾，如今只重用影片對舊日集體回憶的指涉賺取中年觀眾的認同感，及以其別具動感的視覺特效爭取年輕觀眾的支持，反而未在故事情節的發展上多下功夫。如果下一集又是如此，觀眾必定會感到納悶，並對此系列的電影失去興趣，繼而嚴重影響其口碑及票房收益。因此，荷里活的創作人是時候改變既有的創作方針，並加入更多別開生面的元素，以豐富其故事內容，為我們帶來前所未有的觀影體驗。

曉龍

《彩虹少年》短評

家人永遠的愛

別以為跨越時空的電影必定聚焦於穿梭時空的過程，法國動畫電影《彩虹少年》是罕見的例外，它簡化了飛越時空的程序，只把重點放在10歲少年阿高回到「過去」後歸家的心。或許此類歐洲動畫與荷里活主流的作品截然不同，前者強調傳統價值觀存在的重要性，後者卻試圖以美輪美奐的畫面吸引觀眾，所謂的價值觀，只發揮「陪襯」的作用。故前者的畫面線條簡單平實，因為創作人想觀眾把焦點放在影片的內容上，而非其畫面的視覺效果。

要欣賞《彩》，必須注意阿高如何在偷用時光機後誤進另一時空，及後想回家時卻經歷一次又一次失敗的過程。或許年青時期的衝動和魯莽實屬人之常情，但阿高犯錯後想念家人，不斷嘗試返回原有的時空，卻是他初嘗教訓而努力改正錯誤的必要學習過程。在現實生活中，少年人絕少會犯下難以逆轉的錯誤，影片創作人刻意放大少年犯錯的嚴重後果，讓觀眾知悉犯錯可帶來一發不可收拾的影響。犯錯後要改正，有時候實在談何容易。

《彩》的創作人把影片內「過去」的故事背景設定在久遠的未來時空內，當時AI機械人已取代人類，人類的數量十分少，不少行業的員工皆是機械人，與現時未來學家對未來社會狀況的預測不謀而合。可見創作人暗示世界因AI的出現而產生翻天覆地的變化，但家人彼此之間的愛卻恆久不變，影片內阿高欲乘著彩虹返家的多次嘗試，以及片末他的家人千辛萬苦地穿越時空尋回他，正好證明他對家人的愛和家人對他的愛從未中斷，遑論會有遺忘他的一剎那。

《彩》以高科技作「包裝」，訴說的卻是傳統的價值觀。歐洲的電影人始終強調真愛的重要性，或許整個世界在時代巨輪的運轉下，已產生多不勝數的變化，但自己對家人及家人對自己的愛卻由始至終都能使觀眾產生共鳴，並觸動我們的心底深處。有時候，歐洲電影對主流荷里活電影有一種明顯的反諷，當主流荷里活電影以高科技的未來世界掛帥時，歐洲電影偏偏以溫情為主、科技為副，讓我們在科技遍佈四周時，仍然注意身旁無時無刻陪伴我們的家人，以及他們給予自己的愛與關懷。因此，《彩》是動畫迷回歸「傳統」的另類選擇。

曉龍