《死亡筆記：照亮新世紀》

明知會失望，但你的名字被寫上筆記簿，還是會進場的。(呢啲咪抵死囉)

相信進場的觀眾大部份都是《死亡》粉絲，但筆者並不是，連電視卡通也沒看過，只看過之前兩集電影。這也好，真的以戲論戲。(下有劇透)

前兩集其實已經完了故事，這集明顯是「再斬四兩」，也沒關係，只要「貂」(其實「後篇」也不是甚麼貂)續得漂亮也無妨。奈何只是抽「前人」水，弄兩個甚麼繼承人出來，還搞個收集「七龍珠」，不，六本「死亡筆記」，與之前的故事大相逕庭。開首是「係威係勢」，有點荷里活風範，氣氛也營造得不錯，但往後發展就是新意欠奉，連《死亡筆記》的主題也欠奉，橋段也是翻炒：包括某人之眼、「死完再死」、死神犧牲等等。最後弄個「真」奇拿出來更是牽強無謂。前篇有L的神秘，查案，抽絲剝繭的喜悅，步步進逼，很引人入勝，此集就欠缺此等重要元素了，只著重甚麼「六本」(十本也可)死亡筆記，那些「死亡筆記規條」比人大釋法(想起我們的基本法？要致你於死地何其容易！簡直是「投龍門」的表表者。)更無與倫比……。

這集L(池松壯亮飾)與松山硏一比簡直相差「九條街」。先不論演技，單是造型已相形見絀，樣貌猥瑣之餘還要戴個「大眼仔」……真的吾不欲觀之矣。奇拿還勉強(起碼較帥)，其他不談也罷。

無一可取？也不是，「死神」的特技是進步了、像真了。(十年還不進步？死得。)

陸凌綠

《決命13分鐘》

一氣呵成，渗透張力與逼力。頌揚「正義」的優秀之作。

人，被逼到某一個地步，就不會理會自己是否能力所及或成功與否，都會奮起反抗。憑著一己信念，儘管兩敗俱傷，幹了才算。

這齣也是真人真事，又是以第二次世界大戰作背景……，筆者難免要將它跟上回提過的《鋼鋸嶺》比較，兩片實在有太多相同之處。但最大分别是，這齣没有神蹟出現－不然世界會改變;歷史會改寫;只差那13分鐘希特拉就會從此消失了！

同樣以愛情去鞏固主角的性格與動機，本片從喬治艾爾塞(Georg Elser)對愛情的選擇，明顯鋪陳了他的反叛及勇於挑戰心態，比起《鋼》前半段的愛情戲有力及有效得多。而以不斷穿插方式去說故事，比平鋪直敍來得更有層次及戲味。到主角幹一番大事，不同的是一個以和平方式，一個以暴易暴，兩人同樣於危難中祈禱，遭遇同樣地慘烈…。片末同樣出現真人(這齣是照片)，Georg Elser與演員Christian Friedel十分相像，但比他英俊，難怪吸引這麼多女孩子(真人倒有說服力)。

替他不值是那13分鐘的神蹟。其實有一刻，喬治艾爾塞是不用死的，納粹黨賞識其天才，企圖收編，但他寧死不從，結果…。換作是今天，你會「跪低」嗎？老實說，「跪低」的人舉目皆是，還會嘲笑你不「跪低」是「傻仔」。正義在今天還存在嗎？像主角這樣不畏強權，奮勇就義的人還有嗎？

我只想說：你希望如喬治艾爾塞「流芳百世」，還是如希特拉「遺臭萬年」？本著良心進場，你會有所裨益。

香港人，不要輸給那13分鐘。記著，歷史是有機會改變的！

陸凌綠

《鋼鋸嶺》

血肉模糊中的「救贖」，驚心震撼。

若不說是真人真事，看完必會「鬧爆」編劇；戰爭中竟可完全不佩槍，還要絲毫無損兼且救了75人？太不可思議了吧？導演米路吉遜是虔誠的天主教徒，必然相信神蹟。若你不信，可從另一角度去看：只要堅持信念，和平非暴力原來是最具殺傷力的武器，可戰勝一切。

不論故事，先論製作。此片是筆者數十年觀影以來覺得最逼真，場面最激烈震撼的戰爭片。爆炸、狙擊之多，相信過往同類片難及。聲與畫、化妝與特技的逼真程度足以令閣下心膽俱裂。這，就是戰爭！殘忍、慘烈。

拍戰爭片其實難度相當高，每個鏡頭的部署；每位演員的走位，必須謹慎細密不容有失，與機器各方面的配合，必須準確無誤。尤其爆破場面，稍有差池又重新來過就真的是「死得人多」了。別以為打仗「打到七國咁亂」，就可以苟且蒙混過關，此片絕對是亂中有序，分鏡多且交代細緻，絕不含糊，導演非常清楚每場戲需要表達的效果，逼力與掌控觀眾情緒都超額完成，技術上是無懈可擊的。

唯劇本上，前半段「言情」略嫌拖沓，側重男女主角的愛情其實對往後的劇情無甚幫助，顯得比重失衡，反而覺得加強他與隊友之間的感情會更佳。

片末出現Desmond T. Doss真人，樣貌其實與安德魯嘉菲不太相似，只是同樣瘦身材而已。安德魯嘉菲也算演活角色，比起蜘蛛俠當然不可同日而語。

後記：寄語香港人，「信念」很重要。奇蹟(或神蹟)往往都會發生。

陸凌綠

《一日情人》

窩心感動。情侶最合。

泰國氣候炎熱，取景冬日的北海道實為聰明之舉。對當地觀眾而言，許多可能連真雪都沒見過，能看到冰天雪地還說著自己語言的電影，應該心情雀躍，投入感更強。

泰國片在港賣座的不離「鬼片」，愛情片甚少，這齣愛情片卻絶不遜「鬼片」。「靚人靚景」先天符合愛情片規格；橋雖然舊，但勝在那「一日」的想法有趣；細節豐富，貼近生活－每間公司總有一兩個IT宅男；漂亮兼作賤自己的小三更比比皆是。因此，吸引拍拖找娛樂的情侶進場應該不難。女主角美蓮達(Mew Nittha)樣子甜美可人，戲也演得好；演宅男的德辰塔維(Ter Chantavit)外貌造型亦神似，雖沒有大家認識的大明星，也讓人看得舒服。

整體生動流暢，導演技巧純熟，從加強男主角的描寫以達致故事往後發展的合理性可見一斑。而最後對愛情的比喻也精闢獨到，可以為「愛」摔至「粉身碎骨」，誰不感動揪心？

陸凌綠

《我不是潘金蓮》

這是一部由馮小剛導演根據劉震雲同名小說改編的現代電影版「官場現形記」。以一位農村婦女李雪蓮的一場荒唐的假離婚，引發出了為洗刷自己「潘金蓮」的不白之冤而鍥而不捨的官司和上訪，把整個官場搞得雞犬不寧。影片充滿黑色幽默，所有一眾演員無論主配角，演出均維妙維肖，無懈可擊。

影片採用了非傳統式畫面，另類得頗引人矚目。這樣的特殊畫面處理在前幾年的《布達佩斯大酒店》影片中被使用，但圓形畫面無疑更具獨特中國畫面風格。整部影片以圓形畫面為主，但在有北京的畫面均予以方形畫面，而在結尾（事件結束後）則恢復正常的長方形畫面。非傳統式畫面暗喻的是直面官場的照妖鏡？還是墨守百年不改的官場成規？其中的寓意不言而喻。

影片深刻之處在於提出了為什麼官員總是解決不好百姓的事。不是因為不關心，也不是因為沒有智慧，而是太過於惦記自己頭上的烏紗帽了，忘記了聆聽百姓的心聲，因此凡事從己度人，差若毫釐，謬以千里。

嘯朗

《怪獸與牠們的產地》

萌爆怪獸吸睛。

我覺得這齣比之前所有的《哈利波特》好看；可能因沒有改編原著的枷鎖，而是由JK．羅琳親自編劇，所以能遷就電影長度，撰寫出適當的故事(至於續集與否 又是後話)。主角紐特．斯卡曼德(Newt Scamander)就是哈利波特用的教科書《怪獸與牠們的產地》的作者；即羅琳拿了此人物來創作這個劇本。

故事除了各式萌爆的怪獸外，還有一點保育意識；也展現了一段難得的友情(包括與怪獸)，頗為感動，寫「情」方面挺不錯的(麵包師的角色對整齣戲起了一個催化作用)。

筆者最愛看的當然是特技，此片電腦特技之多，相信是《哈利波特》系列之冠，視覺效果與怪獸設計、動作、造型皆相當出色。尤其戲中的一隻玻璃獸(Niffler)，令人捧腹，愛煞了！每場戲均有大大小小的魔法「活動」，絕不偷工減料。1926年的紐約場景應該也離不開電腦，我相信艾迪烈梅尼站在綠幕前演出可能有90%。

故事簡單易明，不用傷腦筋。有喜、有悲、有刺激、有浪漫，夫復可求？

看3D、IMAX版本會更逼真、震撼，但多個大幅度晃動的(仿)吊臂鏡頭，小心暈眩(筆者坐得前看2D版本都感覺到)。

陸凌綠

《洋腸派對》

超越三級直逼四級的鹹趣大雜燴。

筆者心血少，想像力又豐富，看見樣貌可愛趣緻的公仔上演著一幕幕色情、血腥、暴力的戲碼，實在於心不忍…。

其實影片製作相當認真，動畫技巧不賴，許多造型設計都花心思，如不同區的不同國家食品就有趣貼切。人物之多，可謂大堆頭大製作。故事概念雖不算新鮮，但將其置入超級市場的各式食物、用品內，便很有創意。

當中嘲弄種族主義、宗教就笑刺肚皮(是剝削，但又不能不笑)。Gum(戲中沒有譯成霍某，嘥料)的出現更拍案叫絕，從造型到化學名稱，都令你爆笑，是戲中最大亮點。

而同性戀、色情、毒品、暴力、血腥、粗言穢語等，其實對題旨幫助不大(暴力與血腥則有點)，可視為添加劑－無益但又相當美味而已。好此道者會更覺興奮；不好此道者(如筆者)試過就算無傷大雅。戲中照顧「各路友好」，美其名「共融」，實則還不是歧視剝削；可幸載體是卡通，殺傷力減少，也不去認真計較了。總之熱鬧、抵死搞笑、目不暇給就是。唯結尾的集體性瘋狂就有點過火。

陸凌綠

《奇異博士》

逼上梁山的Dr Strange，踏著科學與哲學的碎石坡攻頂登峰。

撇開漫畫，只以戲論戲。如何成為英雄？算是清晰全面。導演不省分鏡，許多細節都交代明確。節奏輕重徐疾得宜，令觀眾更易投入理解戲中人的感受。

相信證據、科學的醫生，要他信奉「虛無」，看似有衝突，其實科學與哲學都是同出一轍，一脈相承；尤其佛教，有曰：「佛觀一碗水，八萬四千蟲。」多麼的科學，没有顯微鏡也看得透徹。

戲中觸及生死，但放在塵世的英雄片中，就免不了仇恨…；「醫生是救人，不是殺人」這點只蜻蜓點水，缺乏太大的心理描寫，略為遜色。當然這個角色比起其他的「俠」層次是較高的(難怪片尾只能與某某平起平坐，一笑)，所以終極的「打大佬」也來個「我不入地獄，誰入地獄」，比起硬闖惡鬥來得文明，亦具幽默感。說到幽默感，片中不乏(有些甚至很港式)，給緊張刺激的畫面起了緩和作用也是導演運用恰當之處。

剪接爽快準繩，電腦特技出色超卓，畫面繽紛無與倫比，視覺效果超乎想像(雖然之前有《潛行凶間》Inception，但這趟玩得更癲)，觀眾必須看IMAX 3D版本才能感受此等突顯的效果。但奉勸一句，千萬別坐得太前，否則一定頭昏眼花(筆者正是)。

以香港觀眾而言，見到「香港」現身當然雀躍，雖然都是「鬼佬」眼中的佯裝，但富有特色的如「搭棚」、「大排檔」、「霓虹招牌」(現在差不多絕跡，被LED燈取替)都有，總算有點安慰。然而看到香港「淪陷」，想到今天的境地…

筆者又不禁悲從中來。我們實在沒有一個「阿迦莫多之眼」啊！

一提：片尾別走，有兩個片段。

陸凌綠

《樂滿天下：馬友友絲路合奏團》

有音樂就有生命。

馬友友組織了世界各國音樂家以其傳統樂器來進行大合奏，這就是「絲綢之路合奏團」。本片記錄了他如何組織合奏團、當中幾個音樂家的背景以及音樂與他們的關係。

他們來自的國家不是戰亂就是政治動蕩的地方；容不下音樂，更容不下藝術，當然也容不下藝術家。以中國的琵琶演奏家吳蠻為例，在文革時，父母著她學音樂以逃離這場文化大革命；以逃離這個中國。多諷刺，藝術家與文化人都是被抓的對象，你卻偏偏去學？對，這個「沒文化」的國家容不下，別的國家容得下啊！

音樂賦予了他們第二個生命，敍利亞單簧管演奏家、伊朗古典四弦琴音樂家不惜逃離家鄉，遠赴一個陌生的國度，以重拾生命，重拾尊嚴。片中最幸福的應該是馬友友了，享受著自由帶給他的成功與喜悅，也因此由最沒束縛的他來帶領這個團隊就最適合不過。

實實在在的樂器演奏是任何電子音樂不能取代的，幾場演奏都相當精彩，音符滲透著每個不尋常的故事，充滿著生命力，感染力極強。其中一場由一群老樂手表演幾近失傳的皮影戲，更令筆者激動落淚；窮鄉辟壤，還有誰會來關心此等民間藝術？

音樂無分國界，沒有語言隔閡，任何人都聽得懂，「改變世界」是這個合奏團的目標；這也正是自私的人類應該朝向的一個目標－地球村。

陸凌綠

《狙擊．309》

久沒看過一齣令我流淚的愛情片了。

沒錯，是愛情片；當然也是戰爭片；更是人物傳記片。但沒了當中的愛情，肯定烘托不出以上兩者－戰爭的殘酷與作為女性狙擊手的英勇和悲哀。

二次大戰期間的一個真實人物：蘇聯女將柳德米拉．帕夫利琴科。從她棄學從軍說起。由於天賦，加上軍官嚴父，年紀輕輕(只有廿四歲)便成為一級的狙擊手。影片沒有平鋪直敍，以今昔穿插手法，使人物更立體，影像更豐富。

那個年代的女性，傳統觀念都是結婚生子，組織家庭。柳德雖然強悍勇猛，但表裡都是一個美少女，正值渴望愛情的年紀，奈何置身沒有明天的戰爭中，談戀愛已變得奢侈。導演以愛情作主軸，兩個跟她出生入死的摯愛軍官，一個忠情不移的醫生；由事件帶出感情，沒彆扭，不矯情，順理成章。一場蒙太奇加上動人歌曲，盡現蘇俄的冷峻淒美，浪漫感動。

取景、攝影優美，狙擊與戰爭場面拍出實感。製作認真，電腦特技不省，空戰那幕轟烈震撼。卡士雖然是大家不熟悉的俄羅斯演員，但均優秀出色，尤其主角尤利婭．蓓蕾絲從外形到演技都極具說服力，演出精彩，值得讚賞。

陸凌綠

《反恐局中局》

劇本精準。借題發揮的佳作！

地點是巴黎，以恐怖襲擊爆炸作引子，好戲在後頭。從第一場戲開始，編劇已非常懂得吸睛之術，亦簡而精帶出人物身份、背景。接下來的新丁與老差骨格局雖然傳統，動作場面也有點影子，但嵌入迂迴曲折的劇情中，加上貼合現實的背景，就格外引人入勝！場口皆有橋有設計；先是一個死結，然後拆解；死結，拆解；死結，拆解…，每每將主角推向死角，造就連場險死還生，令人看得緊張。雖然沒有大卡士，但妙手空空與鐵漢特工偶爾調侃幽默，擦出閃爍火花。小鮮肉妙手空空Richard Madden甚有續集潛質，拭目以待。

局中局雖不算意外，但點子觸動筆者神經，極有共鳴。看到魑魅魍魎的勾結，份外肉緊。「越亂越好」居心叵測。投射在今天的香港，恐怖程度不遜IS。

陸凌綠