《巴比倫:星聲追夢荷里活》
追不上時代變化的悲歌
在電影圈內要生存,必須懂得靈活變通,且要追上時代的變化。《巴比倫:星聲追夢荷里活》裡內莉·拉洛伊(瑪歌·羅比飾)僥倖被看中擔演默片女主角,憑著出色的演技和細膩的身體語言,本來有持續走紅的機會,可惜當時正值默片過渡至有聲電影的時代,她習慣性的隨意走位,使她難以適應演出時兼顧咪高峰位置的需要,導致多次NG,甚至令一位製作人員因長時間在酷熱侷促的環境下工作而「壯烈犧牲」。以往在默片演出,無需注意自己的聲線,但她在有聲電影演出時,卻必須調校自己的聲音,方便現場收音,以符合角色的個性和行為。由於她的聲線太尖,音量太高,觀眾聽起來會覺得相當刺耳,不論她如何努力,都難以追上時代的變化,因為這是她先天的「缺陷」。故她後來離開了電影圈,自暴自棄,豪賭終日,導致負債累累,她的遭遇和經歷實在值得同情,與其說她背棄了整個時代,不如說整個時代放棄了她。因此,電影圈講求天分,但時代卻因應不同的形勢選擇具有不同天分的演員,她身處於電影技術急劇變化進步的時代,而她的天分卻難以跟隨這些變化而調節,這實屬她的不幸。
不過,不論時代和技術如何轉變,電影圈從古至今都是一個講求實際利益的名利場,是聲色犬馬、紙醉金迷的大染缸。從《巴》一開始,我們已看見荷里活電影界幕前幕後的演出和製作人員狂歡盡慶,自由奔放地玩弄性和道德,在世俗化的宴會內,彷彿百無禁忌,亦可開放自己,在吸食毒品後,便在自我的「幻想世界」內獲得前所未有的「自由」,亦得到從未擁有的「快樂」。有一個很吊詭的情況,電影是夢工場,讓幕前幕後的人發夢,但又在現實的製作過程中講求實質的利益。例如:本來傑克·康拉德(畢·彼特飾)和內莉是默片時代當紅的巨星,他們有份演出的影片大受歡迎,甚得觀眾的喜愛,但至有聲電影的時代,他們已經「過氣」,甚至沒落,其夢想的旅程已經完結,遑論會有再次發夢的機會。很明顯,他們曾經被「包裝」為紅極一時的天皇巨星,到了不再有「被利用的價值」時,即使繼續嘗試在此名利場內大搞人際關係,尋找演出機會,都仍然於事無補。因此,《巴》內金碧輝煌的豪華宴會其實是一面影射人性的鏡子,他們的遭遇正好說明荷里活內人與人的關係只基於利益,失去了利益,彼此已沒有多大的關係,遑論會有甚麼人情和人性。
很諷刺,雖然黑幫在荷里活電影內橫行無忌,但如果能逃離他們的魔掌,仍會有一線的生存空間,甚至可以重新開始。《巴》內導演曼尼·托雷斯(迪亞哥·卡爾瓦飾)愛上了內莉,但她沉迷賭博,欠下巨債,他無法可施,找朋友幫忙,本來一切順利,其後發覺黑幫頭目占士·麥凱(杜比·麥奎爾飾)只收到他的道具銀紙,他唯有拉著她逃走,但其後她「突然消失」,他唯有一個人暫時逃離美國,轉至墨西哥謀生。可能當時跨境的通訊設備不太先進,他離開美國,便能安然無恙地在異地重新開始,及後重返美國,即使曾殺害占士的手下,都不曾被追捕。這種「超現實」的情節處理,就是為了讓他繼續生存,有機會再次進入美國的電影院看《萬花嬉春》,憶起以往自己在製片廠工作的往事。這是他個人的回憶,可能是《巴》的創作人懷緬那個默片過渡至有聲電影的時代的回憶,亦是鍾情於二十世紀二三十年代的荷里活電影的觀眾的集體回憶。因此,《巴》不單是一齣懷舊的荷里活電影,亦是寫給默片創作人的一封「情書」。
曉龍