真真假假的集體回憶？ 曉龍

僅看《兄弟班》的預告片，已知道全片的導演陳友講述他與其餘幾位「溫拿兄弟」的成長故事，觀眾當然期望此故事真確無誤，但這群「兄弟」目前仍然在生，且部分故事情節涉及個人私隱，要百分百真實，實在談何容易！不過，如果觀眾的要求不高，僅看全片的大環境大框架，便知道此片創作人有追求真實的意圖，至於細節部分，對全片的「善意改編」，大可一笑置之。例如：對於片中各人的家庭背景，焦點放在阿健的父親(任達華飾)是裁縫，不准許阿健玩音樂，覺得玩音樂不切實際，這種七十年代裡上一代要求下一代跟隨社會主流發展自己的事業，不容許下一代追求個人理想的守舊心態，顯得十分真實，因為阿健的父親是當時「老土」一代的典型，而「老土」一代為數者眾，能勾起現今四十多至六十多歲的觀眾對上一代的集體回憶。但九十年代的粵語歌曲突然出現在片中七八十年代的故事內，有點時空錯置的味道，可能是為了讓這首歌曲的歌詞內容配合全片故事情節的發展，拼貼了不同時代而犧牲了真實性，倘若觀眾不追求時代與流行文化配搭的真實性，大可在聆聽上述歌曲時忘掉七十年代流行文化的特色，繼續追看劇情的發展。因此，全片的劇情與其相關的流行文化標記有真亦有假，此後現代的拼貼風格突顯了創作人所追求的，不是真正的真實，而是其心底裡浪漫和理想化的「現實」。

此外，全片最真實的，就是講述幾位「溫拿兄弟」如何從寂寂無名的窮小子搖身一變而成為眾所週知的大明星，現今的九十後和千禧後的年青觀眾可能覺得他們的奮鬥史顯得虛假，但恰巧這是「溫拿兄弟」最真實的歷史記錄。七十年代資源有限，但機會處處，要在娛樂圈內名成利就當然不容易，但能抓緊上位的黃金機會，要成名並非不可能。「溫拿兄弟」本是要好的鄰舍，當時「親近」的鄰里關係造就了他們組成一支樂隊的緊密合作，亦有助他們進行持續性的音樂創作。對於九十後和千禧後的年青觀眾「各家自掃門前雪」的疏離鄰里關係，認為溫拿樂隊的組成顯得匪夷所思，甚至覺其成名過程虛假，但當時親近的鄰里關係直至其後步向成功卻是當時香港社會史內最真實的一面。因此，新一代的觀眾質疑片中情節是否真實，這段情節反而是全片創作人對舊日香港最真實的反映，或許這種真與假的「差距」正是七十年代與二千年代成長的觀眾出現「代溝」問題的最明顯源頭。

不過，這種「代溝」問題並非沒有辦法解決，全片著重的是兄弟情，即使九十後千禧後的觀眾覺得故事情節不真實，基於其自身與朋友相處的生活體驗，仍然能了解擬兄弟關係內手足之情不會隨著時代變化而產生轉變的「長壽」特質。正如片中溫拿樂隊的〈千載不變〉的歌詞所述，「原來世界怎麼變，友好的心不損；潮流混亂也不亂，大家始終勸勉；原來你我不相見，傳來問候更暖；心中至真至誠，綿綿千載此心不變；彼此有真友情，綿綿千載此心不變。」新一代的觀眾不認識七十年代的流行文化不要緊，不了解舊日的鄰里關係亦無傷大雅，最重要是能體會知己之情的寶貴，不會因時代和社會的變化而轉變，亦不會因一段時間不見而消減，反而彼此的關係隨著世界的變化而日益親近，其相濡以沫之情亦隨著時光的消逝而日趨深厚。