1949年法國出品的反戰影片，整部作品只有三個人物，在幾乎只有一個客廳的場景下，甚至沒有什麽對話，只有喃喃自語和微細的舉止卻拍出含意深刻的影片。對比起今天耗資上億的製作成本卻只能拍出個低級庸俗的爛片實在讓人搖頭歎息。不是說拍電影不能多花錢，而是如今的創作方向錯了。電影不應是用錢而應是用思想創作出來的。

影片描述的是1941年被德軍佔領下的法國，一位法國詩人作家的舊屋來了一位新住客-一名德國軍官。儘管這位軍官對主人非常的彬彬有禮，但作家和他的侄女都以沈默來表示他們的抗議，對這位德國軍官視如不見。一場無法進行的對話，在德國人與法國人之間展開了。

德國軍官每天借烤火的短暫，以自言自語的方式講述他的國家、對兩國的文化和關係及歐洲的前途個人觀點。

我和父親都很喜歡法國，但他認為法國被一些貴族統治著，所以要去法國只能穿著軍服去。所以我是個音樂家，為了能來法國，我穿著軍服來了……。這間房子和我家鄉的房子有什麽不同嗎？沒有，甚至還有些粗糙。但是卻有它的靈魂住在這兒，像巴爾紮克、莫里哀、雨果、伏爾泰、司湯達……，在其他國家你很容易找到一個代表，但在法國太多了，所以很難選一個能代表的。但在音樂，德國有巴赫、韓德爾、貝多芬、瓦格納、莫劄特……，和法國一樣。只有兩國 “聯姻”，才能使歐洲光芒四射……。

作家和他的侄女仍以沈默對之，作家喝他的咖啡、侄女低頭繡她的絲巾，兩人都無動於衷。

德國有個童話故事，名字是【美女與野獸】。驕傲而高貴的美女依靠野獸的憐憫被逼屈服於他冷漠而笨重的外表。但野獸並不是如表面看上去的那樣：粗魯殘忍及沒有好的教養，其實他有一顆充滿渴望的靈魂。直至有一天，她在他眼裏發現了那依稀閃爍的哀求與愛意……，她開始忽略他的利爪，終止了對他的仇恨，她對他伸出了手，野獸變成了人。她打破了將他囚禁於獸皮之下的咒語，她給他的每一個吻都賜予他更可貴的品質。他們的下一代成為完美的一代。兩國的關係就像這童話一般……。

軍官興致勃勃的去了巴黎度假，但回來後他卻整個月都沈默了。

直至臨走的那一天，他才述說原因。原來巴黎的經歷讓他明白到那個童話只是個童話卻並非現實。在巴黎他看到的所謂法國驕傲都是法國歷史上對他國的血腥征服。暴力能征服卻不能統治，要統治唯有摧毀當地的文化。從古至今都是如此。所以戰爭摧毀的恰恰正是文化。統治者的位子除了陰謀家外，誰會想要去坐呢？而還有哪個位子比這個位子更孤獨、更令人狂妄的呢？所以發動戰爭的政客們都是狂妄的陰謀家。

直至這時，作家和他的侄女才打破了沈默，但他們卻也改變不了什麽。

影片的結局是侄女繡好的絲巾，一幅達芬奇的”上帝的接觸”圖案，但兩個手指卻離得還很遠，很遠……。

2004年重拍了此片，但改編成了軍官和侄女的愛情故事，削弱了反戰的含意。

小浪

簡單的命題，卻是曉有深度的七天之旅。

電影解復仇的七天，是2010年的作品。故事講一名醫生父親，因下班後太累，而讓將滿9歲的女兒獨自上學去。母親原本也可送行，但因為想和丈夫睡前溫存，一時鬆懈，結果卻鑄成大錯: 女兒被一名陌生男子姦殺。

警方憑遺留現場的精液迅速擒獲真兇。而男主角為了贖罪，為了愛，為了公道，他巧奪疑犯，展開了為期七日的復仇計劃。

電影是一套意識大膽的虐殺片，卻不是純賣嘔心場面的作品。某些場面是暴力的，但使人驚懼的反而是留白的聯想。如醫生一開始便弄傷了疑犯的一腳，任他的骨肉腫脹。然後把他吊至僅離地面，關上了門，聽任傷者在門後不停的慘叫。最可怕的，從來都是不可見的和未發生的。

精彩的是全片均沒有任何背景音樂，原來在一片寧靜之下，已能營造出讓人頭皮發麻的情緒不安。

而電影並不是純為綻放官能刺激，反而花較多筆墨形容男主角的內心掙扎。每一次的變態暴虐行為，都讓他更接近魔道，同時也增加了他內心的痛苦。最初的 行動，是出於憤慨。但過後的每一步，都需要越來越大的勇氣和仇恨，逐漸演變成和受折磨者間的競技。可是當仇恨夠深了，驅使的又是什麼? 是對女兒的愛，還是個人的內疚感?

結局讓父女 「重逢」，是神來之筆。父為女兒洗澡傷口，血卻依然在流，電影以此暗喻，發生了的事，始終無法改變。全片都是對現世的刑罰制度批判的作品，而最終父親能否 貫徹復仇計劃，被捕後與記者的對答，則是導演對行私刑的觀點。以暴易暴還是由法律去審判才是最好的方法? 原來，現實和想像的一樣殘酷。

Jam

人類的罪孽

曉龍

在後現代社會中，人類有不少遺害世界的缺點，使整個地球混亂不堪，預言家甚至認為人類長久以來因其不當行為而衍生的弊病終會導致世界末日。早於1940年代中後期，當第二次世界大戰結束後，冷戰隨即開展，雖然終沒有爆發第三次世界大戰，但古巴導彈危機足以令不同國家的領導人膽戰心驚，恐怕一個錯誤的決定會帶來嚴重而無可挽救的後果。《變種特攻：異能第一戰》的歷史背景設定在人心惶惶的冷戰時代，一群變種人突如其來地出現，只要他們稍為憤怒，發揮自身的絕技，無需任何導彈或核彈，都能直接摧毀整個地球。這群人產生變種的源頭眾說紛紜，可能是基因突變，亦可能是當時人受輻射影響，或可能是其他不知名的因素。與其說《變》是一齣改編自漫畫的「幻想式」電影，不如說《變》借古諷今，以其歷史背景諷刺今時今日人類的所作所為直接引致恐怖主義的誕生，以及其無限度的蔓延。以下將會就《變》對人類罪孽的闡釋進行仔細而深入的分析。

首先，從《變》的創作人的觀點出發，人類的罪孽的焦點集中於其自作自受的行為。本來艾力效力於變種人兵團，想幹一番大事，為世界和平作出努力，但人類竟視變種人為異類，在毫無根據下，軍方把變種人定性為自己的敵人，此舉導致變種人覺得自己被人類歧視，繼而進行報復。本來品格良善的艾力在影片的末段變成窮凶極惡的磁力王，關鍵正在於人類對他的誤解而使他遷怒於人類，以鏟除人類為自己最終的目標。故艾力變壞乃人類自作孽所致。其次，冷戰時期人類分黨分派，以意識形態為中心，分為資本主義與共產主義兩大陣營，變種人模仿人類，同樣分黨分派，建立一個屬於自己的世界；當人類以仇恨和暴力對待異己時，變種人亦向人類「學習」，運用暴力手段打擊異己，故磁力王與X博士「道不同，不相為謀」後，竟以「戰爭」的方式攻擊敵對陣營，這肯定是人類的暴力行為對變種人產生的影響。因此，變種人其實是人類的「延伸」。再者，人類對變種人的敵視，使變種人自覺被人類瞧不起，深感被侮辱，自尊受損令變種人倍加憤怒。一直以來，人類秉持著「自我中心」的固有觀念，自自然然地視一些與自己不同的生物為低等生物，具有一種無形的階級意識，這促使變種人為了適應這個由人類操控的社會，想盡辦法令自己變得正常。片中渾身是毛的變種人不斷吃藥，使自己與人類沒有明顯的差異，這是最具代表性的例子。不過，當變種人感到難以適應社會時，便會產生反社會的傾向，故磁力王仇視人類主導的社會，明顯是他難以接受人類對自己的誤解而衍生的抗衡心態所致。

由此可見，《變》在既有的現實環境之上構築一個虛構的故事。雖然片中所述的冷戰時代已成為過去，但無可否認，到了今時今日，X博士與磁力王的關係已「化身」為布殊與拉登的關係。因為布殊與拉登本來是商界內相熟的夥伴，但其後源於種種矛盾和利益衝突，兩人竟成為彼此之間的敵人，恐怖主義因而誕生。觀眾看《變》時，細心思考和分析影片的內容和涵蘊，便會發覺影片的喻意深刻，聯想至今時今日的國際形勢，更會發現《變》的核心內容與今天的國際形勢有不少共通之處，電影創作人「借古諷今」的意圖十分明顯。因此，觀眾看此片時會有偌大的思考和想像空間，其對影片視覺效果的模糊記憶可能瞬間消逝，但全片傳送的訊息意味深遠，肯定能讓他們再三回味、深思和反省。

加勒比海盜：魔盜狂潮 (Pirates Of The Caribbean On Stranger Tides)

韋小寶的精靈個性，差利桌別靈的默片身體語言，打造了經典的積克船長。但當拍到第四集，再新鮮的角色也變得陳舊，添上積克情債也欠新意。尤其3D版讓觀眾對特技有額外期望，可惜導演卻把心力放在劇本圓融和通順，補了上集不足，卻讓期望落空。

何民傑

乘著光影旅行

去年十月試映後就推薦此片，但卻只在澳門上映。文藝片在香港上映多是這等的不易，累積到足夠的口碑才有可能被人賞識。

導演要將他的理念從文字轉化成影像，需要一個有想像力和領悟力的好攝影師才能成事。前者是意念的創作者,後者是意念的表達者。影片展示了什麼叫完美搭配，好導演遇到好攝影師, 那才是如虎添翼！

小浪

不再讓你孤單 (A Beautiful Life)

韓流過後，港人看慣了催淚式韓式愛情片。《不再讓你孤單》導演劉偉強學懂平衡韓式情感泛濫，將老子講的「大成若缺」主題發揮得當，把「愛是什麼」這永恆議題放進「港女」與「剩女」的當下論述。情節倘能更揮灑利落，將成港產愛情片經典。

何民傑

已是第二次看《1＋1》這齣奪得鮮浪潮大獎的短片，今次看更加肯定一點：我最喜歡的是片中多個角色呈現的許多生活趣味，不論是兩爺孫(主角) 之間的對話及愛做的東西，還是西洋菜街的街頭藝人、為香港人與景物留下紀錄的攝影師謝至德，都懂生活得自由、開心之道，跟功利的香港人和社會構成強烈對比。

爺爺於片首已說出不滿地產霸權的話，我覺得港人之所以要拚命搵錢，很大程度跟地產霸權有關，
而能搵到錢、活得安穩的大前提，則是須遵守形形式式的規矩。《1＋1》所見的生活趣味，均逆遷拆與重建(為賺到盡而盲目發展)、搵錢、消費和規矩等跟功利有關的東西而行 ── 在現實中的大街小巷種富貴竹是有可能被警察警告或檢控(更遑論種茉莉花或印艾未未肖像！)；幾歲孫女有閒暇跟爺爺在菜園村玩龜，也會令為準備入名校而忙透的家長子女善慕，至於菜園村在現時就更面全非；爺爺於片中嗜儲不同年份的一亳子，現實中賣四元半一個麵包的麵包店卻拒收一亳子。

飾兩爺孫的演員演得非常有生活感，不似演戲，希望現實中能有多些像兩爺孫的人，而非講錢失感情的一個個煩人。

何俊輝

日本男性坐地鐵非禮女生，就好像日本魚生，富士雪山一樣，是在連國際間也是深入民心的事。非禮率高，舉報者少，坐車有大脾摸，是日本地鐵的特色。近 年日本為遏止風氣，特別設置專屬女性的車卡。而因社會地位的提升，日本女性近年亦多了敢於反抗和舉報的情況。但人的性慾不因年代而改變，一個女人在車廂內 大叫非禮，特別是在日本裡，大家絕對有理由相信日男有罪。

然而假如他真的沒有做呢?

而這正是 2006年出品，Soredemo boku wa yattenai的故事大綱 (港譯 《儘管如此我沒做過》)。雖然是據真人真事改編，觀影前還是免不了先入為主的感覺，覺得是為非禮合法化不復存在的利益受損者，選擇性地揀選題材為日男平 反。雖然觀後感不變，但電影的重點其實是放在司法制度上的荒謬。一個具爭議性的題目能拍出客觀的調子，是電影最成功和吸引之處。

而當然不是真正的客觀，只是手法高明，不易看穿。電影中的很多人和事，在忠奸之間壁壘太過分明，某程度上是頗為一面倒的支持和反對。而事件中亦透過 不少 「第三者」的角度，先行把法官判罪定性為有背後理由的決定。讓觀眾認為判有罪是錯的，判無罪反而是對的。難怪電影無法獲取奧斯卡最佳外語片的提名。

然而這並不影響了電影的觀感。好的電影，是能牽動觀眾的情緒。電影從一開始已揭示了結局，仍然能觸動觀眾的心靈，其中的緊湊程度，可想而知。

而電影的價值，往往在於它背後所帶出的訊息。日本是亞洲電影強國，並不是沒原因的。它能拍出一套反映政治現實的作品，並獲得了該年度的最佳電影。中 國近年電影業 「掘起」，香港電影人北上 「搵食」，拍的是什麼片? 是 《建國大業》，是《南京!南京!》，是 《唐山大地震》! 他媽的，這和返回了毛澤東時代的人民電影有多少分別?

這樣說是大大損害了民族情感和尊嚴啊! 是的，但儘管如此，我還是說了

Jam

愛能改變一切？

曉龍

一般而言，港女被香港男性稱為公主。何謂公主？公主指現今新一代恃寵生驕的女性，她們自我中心，由於有足夠的經濟能力，她們喜愛追求名牌商品，不理會異性的感受，要求異性完全遷就自己，甚至要求身邊的異性滿足自己的物質需要，由於她們覺得大部分異性在能力及品格兩方面皆及不上自己，遂對異性諸多挑剔，以求表現自身的優越性。《不再讓你孤單》中的舒淇是名符其實的公主，她愛好名牌產品，因為她有獨立自主的經濟能力，用盡所有辦法賺取金錢，是典型的資本主義者，初時要求身邊的男性百分百遷就自己，又對男性的要求甚高；她充滿自信，單身到國內找工作，認為自己有一定的能力，擁有一種自豪感；她覺得自己是女強人，能自力更生，認為身邊男性的能力比不上自己，相信自身的優越性能使她戰勝任何困難。故其後她被男朋友欺騙，極度傷心，使她原來的自信跌進谷底，這是她從公主變為「鄰家女子」的轉捩點。

在她得知劉燁的腦部出現殘障以致記憶力衰退時，她對他的愛改變了她的價值觀，認為無論自己賺了多少錢，仍敵不過「生命的限期」，在她面前的他，本是大好青年，為社會伸張正義，但竟然患上「青年痴呆症」，記憶力衰退就是這種病症初期的病徵。因此，她在他身上得到生命的感悟，深知道單單物質需要的滿足，未能使她心境愉快，亦不能令她安心地過活，只有他對她無條件的愛，才能使她得到安慰，重拾人生的真正意義，就是其對愛人的深切關懷與厚重愛意的珍貴價值。當她真真正正成為「鄰家女子」時，於關顧他的一剎那，先學懂人與人的相處之道，就是其懂得設身處地從對方的觀點出發，讓自己有一種為對方著想的同理心。例如：他因自己的能力下降而在她面前大發雷霆，她不單沒有發揮過往公主的本質，以鄙視的態度對待他，反而以溫柔的聲線，柔和的態度，勸諭他重新振作，不要放棄。她從繁華的大都市生活「過渡」至簡樸踏實的鄉郊生活，適度地調整自己的心態，從公主至「鄰家女子」的轉型，已證明愛能完完全全地改變一個人，產生的變化可以包括她的外貌和體型，當這種轉變進入更高層次時，就會像她一樣，一百八十度地改變自己對快樂的定義，以至對人及身邊萬事萬物的看法。

有些觀眾可能會覺得《不》誇大了愛的力量，她在個性和行為兩方面的變化匪夷所思。不過，每個人都會因自己的思想/精神受到刺激/打擊，以致其個性和行為變得更正面/負面。她對自己的人生徹底感悟，使她變為可親可愛的「鄰家女子」，這種急劇的變化在沒有足夠的故事內容和對白的鋪排下，本應顯得「怪異」，欠缺其合乎情理的自然性，幸好舒淇靈活有序地演繹這種變化，其層次分明的臉部表情和身體語言，她精湛的演出直接提高其角色在個性和行為上產生變化的可信度。而劉燁飾演贛直忠實的好好先生，於自己的身體出現劇烈變化之時，脾氣變得暴躁，情緒顯得不太穩定，他在演繹這種好人角色時，從其眉宇開展的臉部表情和身體語言別具自然性和真實感，令觀眾對此角色寄予無限的同情和憐憫。由此可見，舒淇和劉燁拯救了《不》，他們兩人到位的演出完全補救全片故事內容鋪排不足的缺陷，使整齣電影最少仍有一些值得一看的亮點，不至於淪為不倫不類的中港合拍片。

《最愛》

男女走在一起，可以是因為愛，也可以是為了找個伴兒。筆者覺得趙得意和商琴琴之間未達到愛的程度，而是由同病相憐，演變成一種生命快到盡頭的互相陪伴。二人都是熱病感染者，同被村民和自己的配偶，甚至其他病患所嫌棄。他們在彼此身上才能得到安慰。

電影中的愛情感覺不算濃厚，是因為戲中有比愛情更令人印象深刻的橋段。在那所儼如集中營的舊校社裏，病患表面相處融洽，其實各懷鬼胎。情節描繪了各種人性黑暗，在黑暗中閃現了編者其他的表達意圖。

據說電影是由原來的一百五十分鐘，剪輯成現在內地上映的一百分鐘版本。沒了那「神秘」的五十分鐘的電影，剩下的除了是一段不被祝福的男女關係，還有一眾好演員的精湛演技，以及郭富城的入型入格。當然，還有筆者對原來敏感版本的許多許多揣測。

祁佳仕

[不再讓你孤獨]

也許是因為舒琪在[非誠勿擾]中把現代女性那種複雜性演繹的非常深切, [不再讓你孤獨]中這位舒琪已再好不過自己了。

但其實問題還是出在劇本上: 女主角在前半段”醉”的太多太深，很難想像後半段會如此的清醒與理智; 後半段的戲被前半段過多的戲劇性喧賓奪主了, 而後半段恰恰是真正展示愛情的重頭戲……。

女性主義從抬起頭到抬起了下巴, 是自強不息了還是自欺欺人了？從被照顧到照顧, 這大概是現代女性最難跨越的障礙了。但卻恰在這一刻, 愛情才真正開始了。

若導演是想說這樣一個愛情故事的話, 那影片還是滿靠譜的.

小浪

北非的阿爾及利亞被法國殖民統治長達一百三十二年，在二戰末期發生的「塞提夫大屠殺」事件，促成了阿裔民眾的反殖民獨立運 動，歷經長達十八年在本土和法國的連串暴力抗爭行動，法國終於妥協，阿爾及利亞在一九六二年經公民投票後得以成為一個獨立國家。在半個世紀之後，昔日敵我 分明的法阿兩國，坦然攜手合作拍攝本片，用比較冷靜和宏觀的態度來回顧這段充滿血淚的殘酷歷史，不能不說是一種文明的進步。
本片編導雷契‧鮑查瑞 是阿裔法國人，五年前以戰爭片《光榮歲月》首次描述二戰中法國非洲部隊的阿裔士兵故事，大獲好評，更破天荒讓片中五位元主角全部成為坎城影展的最佳男演員。 他這次的新作進一步探討母國獨立的歷史，今年代表阿爾及利亞入圍奧斯卡的最佳外語片獎。影片透過一個阿裔三兄弟的家族故事，宏觀地反映阿爾及利亞人在法國 巴黎受壓抑的生活，重點是表現地下的革命份子為了推動獨立運動而不得不採取類似黑社會的暴力行動來抗爭，讓人見識到「搞革命真的不是請客吃飯」！
劇 情描述阿裔三兄弟梅薩歐（洛契迪‧森姆飾）、阿布（山米‧布亞拉飾）、賽德（賈梅‧德布茲飾），在年幼的一九二Ｏ年代，目睹法國殖民官員憑一紙公文就硬生 生奪走他們祖祖輩輩的農地，逼他們離鄉背井。他們長大後，在一九四五年的「塞提夫大屠殺」事件中目睹無數同胞枉死街頭，老父被殺，阿布亦被捕入獄。劫後餘 生的老三賽德攜老母親移居至巴黎的貧民窟展開新生活，為了吃飯而開始跟著當地的黑道份子當跑腿，逐漸發展起自己的夜總會事業。老大梅薩歐當時被法國政府派 到另一個殖民地越南去打奠邊府戰役，在戰場上出生入死。老二阿布出獄後成了狂熱的革命份子，積極遊說同胞參加他的地下組織。負傷回來的梅薩歐本想娶妻生子 過平靜的生活，不料在他的大喜之日，大批法國特工竟衝到他們居住的貧民區狂捉狂殺反動份子，逼得梅薩歐也走上了革命之路，成了阿布身邊的首席殺手。賽德本 來一直對兩個哥哥的做法不以為然，他熱心發展拳擊俱樂部，積極培養一名阿裔的年輕選手，希望藉由他拿下世界冠軍，不但滿足了自己的從小的夢想，也認為這才 是他心目中的「民族自尊」。法國政府眼見地下反抗活動越演越烈，遂責令從越南戰場回來的特工頭子用更激烈手段消滅阿布的組織，而阿布他們的對抗也更加血 腥。
本片基本上按革命編年史的方式來推展三兄弟的故事，由於時空跨度大，事件也多，因此每一個段落幾乎都用字幕來交代時地，因此觀眾要弄清楚劇情 並不費力。導演花了頗多心思來重現時代的氛圍，成功地營造出動蕩的歷史感。三兄弟各有不同個性和人生觀，本來也想各自走不同的路，但革命洪流的大我和血濃 於水的小我卻在不停的拉扯，使他們的人生碰撞出好幾段戲劇性的火花，其中堪稱高潮的一幕是賽德堅持要推出他的阿裔拳擊選手打冠軍賽，地下組織中有人認為他 是民族叛徒，計劃要在拳擊場上將他暗殺；正被法國特工嚴密監視的阿布不惜冒險到現場苦勸賽德取消賽事，還要護送他安全離開。導演的場面調度緊?有力，技術 表現也相當出色。
但本片最精彩的地方，是揭開了反抗運動「政治正確」的面紗，不留情面地拍出革命份子冷血無情的一面，其為達目的不擇手段的做法其 實與黑幫份子無異。阿布在發展組織初期為了要樹立威信，硬是將一名僅是挪用了公款給自己買一台小冰箱的手下弄死，盡管他和太太已當面向阿布認錯也不放過。 至於那些被阿布認定是叛徒的同胞，也逃不了殺無赦的私刑對待。所謂「革命成功」的花朵到底要用多少無辜的鮮血來澆水？思之令人心寒。另外，後半段描述特工 頭子與阿布兄弟之間的鬥智鬥力對抗過程，也拍出了「時代洪流」的勢不可擋，特工頭子擊殺阿布之後卻說：「你贏了！」正是一種孤臣在認清時勢後無力可回天的 悲嘆。

梁良