《陽光女子合唱團》短評

囚犯也是人

《陽光女子合唱團》內每位囚犯都有悲慘的故事，導演林孝謙運用插敘的方式，以間斷性的閃回鏡頭呈現她們的過去，突顯她們犯法的動機，很大可能不是她們的錯，可以視為其個人命運的錯，亦可以視為社會的錯。傳統的華人社會男尊女卑，李惠貞(陳意涵飾)在忍無可忍下，殺死了長年累月虐待她的丈夫，沒錯，她犯了法，理應受到懲罰，但司法機構在處罰她之餘，會否探討殺人事件的成因？會否有任何措施預防類似的案件再次發生？

影片內惠貞的故事使觀眾悲傷，因為她從此被標籤為罪犯，以前在主流社會內受盡欺凌，唯有現在於監獄內才可與眾多「好姊妹」過著「正常」的生活，或許她在主流社會中得不到應有的尊重，反而在獄中才獲得真摯的友情，獄友對她的愛和關顧，使她享受著一生中最美好的時光，她對這段珍貴的友誼，不能捨棄，亦不能忘記。《陽》的創作人用了不少篇幅描寫她與獄友之間相處的點點滴滴，其主要的目的是為了突顯這段時間在她生命中不可取締的意義，即使她最終不幸被殺，她依然過了豐盛的一生，因為她曾經獲得情感滿溢的寶貴時光。

影片內一群女囚犯能出外表演，本是爭取主流社會認同的黃金機會，可惜受盡歧視，初時她們鬱鬱寡歡，因為她們被冤枉偷東西，被迫在公眾場所脫衣服，被搜身，未曾獲得應有的尊重，遑論被視為正常人，她們原有的表演節目更被大會臨時取消。其後衛道之士替她們找出事件的真相，她們始洗脫嫌疑，能夠再次上台表演。畢竟囚犯也是人，她們曾經犯法，不代表會持續地犯法，即使社會上真的有慣犯，但這不表示她們不會改過自新，亦不暗示她們不會成為奉公守法的好市民。很明顯，囚犯被歧視，是社會上長久存在而不容易解決的問題。

另外，導演拍攝《陽》，充分表達了自己對女性在獄中照顧兒女的問題的重視，亦希望透過此片使社會大眾對此問題有多一點關注。無可否認，監獄不是照顧兒女的合適場所，但囚犯曾經犯錯，不表示她們不適合當母親，影片反映了惠貞在獄中照顧女兒時承受著龐大的壓力，不單需要忍受其他獄友的閒言閒語，還需遵守監獄制度的規定，在女兒稍為長大後被迫骨肉分離，因為法例規定母親只可在兒女滿三歲前與他們在一起，當兒女滿三歲後，他們必須離開母親。因此，導演替女性及有兒女的台灣女囚犯發聲，藉著此片為她們抱不平，其改變現況的決心，實在值得嘉許。

曉龍

《日租家庭》Rental Family

「虛偽」原來可以很感動

年前港產片都有一套《出租家人》，筆者當時沒看過，只是看畢此片才找來一看；結論當然是本片出色得多。看片段只見男主角班頓費沙與小女孩的關係，但原來並非單一「客户」，還有許多客人光顧。因此內容豐富不少，有笑有淚，感動温馨。

話說在日本生活多年的演員菲臘(班頓費沙飾)，機緣巧合受僱於一間「日租家庭」公司，擔演不同角色，「去幫助不同人解決問題，可稱為半個心理治療師」；這當然是該公司老闆的使命，員工又是否認同？不過不認同也很難捱下去。影片重心當然落在這名外國人身上，以他服務的兩個客户為主：一個是扮演混血小妹妹的父親，一個是扮演追訪知名老演員的記者。扮父親的那段温馨細膩，給一個本來孤獨寂寞的中年漢重拾温暖、喜悦。另外扮記者與資深員交流，也擦出真的感情來，本來都難以收科，但導演英明，使出一招「乾坤大挪移」化解，大家都有下台階，圓滿交代。

「假扮身份」行業在日本確實存在。因為日本人重視外在表面，看他們的貨品都包裝得漂漂亮亮就知道。各行各業皆禮貌周周，人與人之間客客氣氣，難聽點說就是虛偽。所以他們都很壓抑，不容易說出真心話；碰巧外國人就直話直說較為坦率、不愛說謊，故此就產生很好看的戲劇衝突。

筆者尤其欣賞其中兩段：一段是父親和女兒在一個貓祭節日中大家都塗上貓兒嘴臉(扮貓)，表達二人皆回復赤子之心，坦蕩吐真言，真心相向；戲劇效果佳亦有功能性。另一段是老闆與家人的生活，殺觀眾一個措手不及，簡直高招；亦帶出日本人永遠活在面具下的無奈和苦悶。

導演宮崎光代也算是半個美國人，由她來訴說日本人裡裡外外的矛盾最實在最真心。也多得班頓費沙努力練好不失禮的日語，加上這大塊頭的可愛演繹，令影片更加吸引。

陸凌綠

《日租家庭》短評

源源不絕的心靈需求

人與人的關係十分微妙，在世的人與另一人有密切的關係，當他離開本地/去世後，另一人牽腸掛肚，想與他再見面，借用AI，可能欠缺了真情實感，找寵物代替，可能又欠缺了真正的扶持和依賴，在找不到代替者後，最後依舊空虛和寂寞。沒錯，金錢並非萬能，但錢卻能購買代替者，可解決實際的困難，亦可滿足心靈的需要，《日租家庭》內出租家人的服務就此應運而生，滿足日本人對家人的渴求，讓他們更愉快，亦在生活上有更大的滿足感。

Philip（班頓‌費沙飾）發展自己的演藝事業時不太順利，其後為了在異地謀生，加入了日租家庭的行列，「扮演」多種不同的家庭成員，可以是親密的未婚夫、慈祥的父親或者有情有義的「好兄弟」。與其說他正在做一份工作，不如說他正在幫助別人，讓客戶花錢買服務，以滿足他們自己心靈的需要，並度過愉悅快樂的寶貴時光。初時他對此工作有一刻猶豫，覺得自己正在騙人，在道德方面不太正確，但後來他醒悟，覺得自己正在幫助別人，對他們的精神健康有益，對整個社會的正常發展亦有很大的好處。故他後來為了從事此服務而放棄了演戲的機會，應是他覺得「扮演」出租家人比做其他工作更有意義所致。因此，後來他最樂於演繹的角色，其實不是銀幕上虛假的人物，而是日常生活中真實的活人，因為那種真情實感，是其他偽裝的關係所難以取締的。

全片給筆者最深刻印象的一段情，就是Philip與Mia的父女關係。初時她對他十分抗拒，覺得他無情無義，因為她以為他是自己真實的父親，認為他在她很小的時候已離開了她和母親，覺得他不負責任。其後他用愛和關懷「融化」了她堅硬的心，即使後來她發覺他只是演員而非真正的爸爸時，覺得被騙而有一刻怨憤，她仍然覺得他是自己的「好爸爸」，因為他願意耐心地聆聽她的說話，亦會關注她的一舉一動，她需要的東西不多，亦很簡單，不是名牌書包，亦非名貴的服飾，她只需要真實的愛、真摯的情，這些東西都難以用金錢衡量，但其實已很足夠。所謂「親情至上」，倘若她能真切地感受父親給予自己的愛，其他一切根本完全不重要。因此，班頓‌費沙運用自然靈活的身體語言，適切地演繹一個真正的父親，筆者相信這是全片最有價值，亦是其最值得欣賞之處。

曉龍

《衝鋒：火拼》

給院線觀眾的意義何在？

《衝》先賣了內地平台再在港發行院線其實沒有問題；都快十年前，筆者在內地有幸接觸過電影發行，當年眼見國內網大製作預算已經超過普通港產片六百萬預算；靈機一動，想到用國內網大資源引進在港拍攝港產院線電影，香港院線電影的質量、內地網大預算及平台回收保障，一絕。一問得知，若在香港先上映，後當網大賣內地平台，政策上不行，因在港上映後便是院線電影，在內地發行需要龍標；那反過來都可以，先上平台再回到香港院線，這一下投資人會有意見，正如未上映就在平台看了。筆者總覺得是兩個市場，完全沒有問題。

問題就在於電影質量本身，《衝》若在內地院線上，億元宣發費百分之一千根本沒有辦法收回來，更不用說浪費掉的製作費，真的白白浪費金錢拍完全沒有意義的場面，重點是劇情不需要、畫面不好看，拍攝又辛苦；能叫到老闆投資這電影，本身就是一種能力，與電影藝術、製作完全沒有關係。例如封一條路、用上二三十輛車，為的是什麼？彷彿在挑戰《導火線》中的教科書場面，要復仇用不上次次都以打劫為名又需要攔路燒錢製作，再引方中信出來吧，直接跟上便完事，此事極度弱智，最弱智又攔路又封街，方中信作為一名警察完全看不見因而走出去頭中一槍！又因為不拍槍戲，將一個商場放滿石油氣？說不能開槍！這是什麼原因？報仇，到方中信家樓下等著便完事。那麼花錢拍攝的大龍鳳，不好看又弱智，觀眾付錢入場前不知不算，如老闆看完劇本，根本不會投資本片。

現今香港電影最能賺錢就是劇組人員本身，老闆投資打水漂、文創處資助被行業圍標，筆者以前寫的劇本連續兩年被盜用，原劇本都存檔在文創處內，拿出來對對便成，唯舉報無門，偷了劇本者原來可以直接向文創產業發展處直接申請資助、直接獲批。香港電影業何來創意呢？《衝》正如已故大導演陳木勝遺作《怒火》一樣，挑機《導火線》，那是為了兄弟還是為了黃金？兩部電影都犯了共同的問題！

《衝》唯一最大的賣點就是呂良偉的演技，筆者想看多點，唯就那幾幕而已，心想多寫也沒有意義，因寫不出來，劇本明顯存在著嚴重的缺陷。

Kepa