《第36個故事》
編導蕭雅全透過片中那間靠以物易物作賣點的咖啡店，並用「角色(人) 憑自己的喜好來衡量不同事/ 物的價值」作引子，打造出寫意、活潑的影片調子和愈看愈有驚喜的劇情發展，逐步將戲的主題提升到跟荷李活動畫《毛百萬》的主題差不多，即「尋覓人生意義的過程，包括如何替自己打破宿命？」此跟哲學有關的課題，使觀眾能從兩位女主角(桂綸鎂和林辰唏飾演的姊妹) 的所思所感和三段在台北街頭拍攝的真實訪問片段，也反思一下自己現時所過的生活有否違背心目中的理想生活。
兩位女主角的媽媽以抽籤來決定女兒未來的命運，雖誇張荒誕兼搞笑，但又非常寫實。現實中很多人的命運，不是受家長、老闆或一個衝動/ 微小的決定主宰嗎？
何俊輝
《愛情戀上癮》
還是英文片名貼切-Love & other drugs，與藥物有關。
健康的情侶是最幸福的，一旦與疾病掛鉤，一切就會變得不浪漫。所謂久病床前無孝子，疾病只會磨滅一切，包括愛情、親情。
所有偉大的愛情故事，都與絕症有關；但過程，不曾有人認真地去拍(十多年前有一套叫Dying young，有描述化療)，因為並不美–臥病在床的面容枯槁可怖、插滿喉管、化療狂嘔、禿頭、便溺滿床…一切一切的影像都不是你我願意看見的，縱使這樣的愛是很美…。
可幸女主角所患的絕症仍在第一期，但片中一個過來人卻對男主角說出了實話。愛有多真？這就是考驗。婚姻的誓詞有：「無論環境順逆，疾病健康…」看，疾病的角色必定夾在你的愛情中。
還有一個可幸，影片以輕鬆手法面對，吃吃「偉哥」無妨，鬧鬧笑笑算了。還是奉勸各位，有病就及早看醫生，沒有疾病的愛情才是最美，對旁觀者或當事人都是。
陸凌綠
《翻叮我老婆》
相信每對新婚夫婦對婚姻生活都充滿憧憬, 而這往往以婚禮作序幕, 而片中男女主角正是因為發生了些狀況導致無法參與自己籌備已久的夢幻婚禮, 而這婚禮的意義亦為劇情發展留下伏線。
海報設計、佈置場景、拍攝手法都極具韓味, 只因製作策劃正是韓國人, 讓整套小品多了幾分浪漫和漫畫式惹笑, 劇情發展和結局並不突破, 但選角恰當, 靚仔靚女與影片美術配合得很好, 讓觀眾有賞心悅目的感覺, 內地演員內地場景, 清新不土。
李穎思 (Angel Lee)
《一路有你》
絕對是一個啟示：港產片徹底死亡。
《一》是中港合拍片，可能我們都會視之為「港產片」。筆者是土生土長香港影迷，總覺得國內演員與香港演員是有分別的，無論在演技上或外形上，要很自然地融合演同一齣戲是頗有難度，於是古裝片就解決了這問題；因為大家都在演一個不存在的古人；要不然，就是演回自己-香港演員演回香港人，大陸演員演回大陸人，這就順眼多了。《一》片正是。
古天樂的中港貨櫃車司機，因一次意外，與國內女子黃奕發展了一段中港情。趙崇基一向擅長寫情，這齣也能做到情理兼備，人物也算細緻，但絕非港人常見的典型；古天樂的貨櫃車司機是「幻想」，莫文蔚的港女「輸晒」卻是現實。
都不重要了，因為國產佳麗的市場比港女大很多很多很多…。
接受現實吧，港產片影迷(或港女)。
陸凌綠