給香港人看的港產片
曉龍
自1993年開始，香港電影的整體票房不斷下跌，創作人有感香港市場狹窄，認為廣闊的中國內地市場前途無限，慢慢在拍攝港產片時滲入濃烈的內地元素，甚至演員演出時只用普通話，由部分著名的內地演員飾演重要角色，全片在內地取景，宣傳時大部分資金亦用在內地市場內，在內地大張旗鼓，但卻在香港無聲無息地上映。香港觀眾在此類電影面前，只嗅到一種「鄉土味」，由於故事背景與他們自身的生活距離太遠，故他們難有共鳴，遑論這些電影能得到他們的支持。《72家租客》銳意反潮流而行，創作人「製造」後現代版的《七十二家房客》，雖然仍有七十年代的懷舊情節，但大部分故事內容皆取材自近幾年發生的重大事件，例如鏹水事件、少女模特兒、Laughing哥現象、內地大商家投資等，對香港人來說，仍然記憶猶新，《72》與他們的日常生活完全「對口」，自然大受歡迎。
不少電影創作人認為香港市場已死，不論拍攝任何題材的電影，找任何一位大明星擔任主角，都不會有穩健的票房保證；現時他們在影片上映後舉行的祝捷會、慶功宴，大多是慶祝其內地票房節節上升，香港市場似乎已被放棄，香港觀眾更被離棄。不過，《72》的導演曾志偉欲挽回香港觀眾對港產片的信心和親切感，嘗試在風格上進行時光倒流，把耳熟能詳的劇本放在現今的社會內，重構回憶之餘，加添大量香港流行文化的元素，使五六十年代出生的香港人熟悉全片的架構和脈絡，找到舊日的回憶；七八九十年代出生的中年人和年青人熟知旺角多元文化的地區特色，片中眾多地標的出現，讓他們想起轟動全港的新聞事件，那種難以言喻的區域聯繫感，引起他們觀賞《72》的興趣，使他們在片中找到屬於自己的角色，可能是昨天，亦可能是今天，片中滿懷理想的年青人黃宗澤，在二三十歲時已在事業上飛黃騰達，這肯定是年青觀眾羨慕的對象，亦是他們對個人目標的典型投射。《72》是近年除了周星馳電影外十分賣座的港產片，其背後觸動人心、勾起回憶的香港情，肯定是《72》重塑本土地道特色的成功之處。
《72》宣揚鄰舍友愛互助的傳統價值，在二十一世紀的今天，高樓大廈林立，為了安全著想，經常緊閉門戶，但人與人之間的關係卻逐漸疏離，所謂「各家自掃門前雪」，同舟共濟的價值觀隨著香港人受自私自利心態的矇蔽而慢慢消失，互相幫助的「人人為我，我為人人」的心態已一去不返。影片末段於生死關頭之際，各店舖東主為了與曾志偉、張學友與袁詠儀三人共同進退，竟留在天台不願離開，這種群策群力的集體意識，本來在歷史上塵封已久，如今竟再次重生，創作人心底裡那種久久不滅的傳統觀念，對現今自我中心的年青人而言，實在有其難以取締的警惕功能，亦可讓他們反省個人主義走向極端時所帶來的禍害。因此，《72》除了娛樂性豐富外，背後其實仍有其勸世的深層意義。